20世纪前期的岭南地区，无疑是受外来美术影响最为激烈的地区。以高剑父、陈树人、高奇峰、郑锦为代表的广东画人，东渡扶桑，为近代岭南美术带回了画风与理念上的革新，并由此影响及于广州、香港、澳门，甚至在上海、北京的部分画家也受其熏染。

　　从艺术经历来看，鲍少游(1892~1985)和岭南早期融汇中西的美术先驱高剑父、高奇峰、陈树人、郑锦等相比，未遑多让。但与二高一陈不同的是，鲍少游在画风上受日本影响的痕迹并不十分显眼。虽然其在山水画中空气与光线、花鸟和人物画中的衬景等不时能发现日本画的影子，但其主体风格已经完全脱胎于日本画，并在此基础上，结合写生，形成一种独特的绘画范式。

　　山水画方面，鲍少游以其特有的视角，表现出烟云变灭、浮光掠影的景象。我们在鲍少游的山水画中既看到早年受日本画影响的痕迹，也看到他在浸淫于古代名家之后表现出的内涵与沉厚。他的山水没有明显的皴法，传统意义上的高远、深远、平远之法也在其画中表现并不显著。他是在传统与现代、中国与西方的融合中，试图革新中国画。他的这种革新不仅仅表现在新材料的运用方面，更重要的是他将西方绘画(包括日本画)中表现空气质感、透视等技法与传统中国画的技法熔合在一起。

　　虽然他这种革新并不像岭南画派一样轰轰烈烈，也没有像徐悲鸿、林风眠、吴冠中等人一样以西画打底创造出别样的现代中国画，但他在润物细无声的摸索中，为我们展示了一种特有的鲍氏山水画范式：传统而不失现代，中学而不失西学，写实而不失写意。这便是鲍少游山水画给予我们的最为直接的艺术体验。

　　广东省博物馆研究员 朱万章