(吕澎(微博)：艺术史学家，批评家，策展人，中国美术学院副教授)

　　过去一年中我看了很多展览，估计有几十个，国内外都有。但印象深的很难说，每个展览都有其特点，不能进行简单的类比。

　　这届威尼斯双年展上有一个中国展，中国美术馆也做了一个平行展。从主题到展览效果，再到要呈现的思想，基本上是杂烩。这倒不是市场化的原因，只是急剧变化中的一个现象——比较乱。

　　中国的展馆里，放了一大堆卡通风格的东西，有一些不是卡通的东西也塞在里面。一些知名艺术家的作品也放进去，放的位置也很不讲究。作品堆得太满，像货摊似的。

　　别的馆，包括阿拉伯世界做的展览都非常讲究，干干净净，经过了精心的设计。在伊朗国家馆里，艺术家想说什么很清楚——在今天这个国际背景上，一个有宗教、传统和历史的民族，在全球化的背景下，生和死之间的关系。

　　“好艺术”这个定义是抽象的，你不能说因为这个艺术家跟现实发生了关联，他就是好的，而那个艺术家的作品好像跟现实不发生关联，他就不好。艺术主要是有开放性，同时它会带来一些新的视觉经验，这也是人类需要不断丰富的东西。

　　对作品的要求不能一概而论，有一些作品做的是观念，没什么可看，但有很好的启发性。好与不好很难判断，能够判断的只是它提供了什么有意思的东西。

　　艺术家与艺术批评家之间的关系，就是各做各事。批评家针对各种艺术现象，艺术家只针对他自己。他们只是都在说艺术这个事而已。艺术批评家只是问题的敌人，不是艺术家的敌人。他们只是在完成一项共同的工作。

　　当然，艺术批评家推动了很多艺术家做出好的作品，并将他们推入历史。单凭艺术家一己之力，是不足以形成历史的。 (采访/于青)