陈默(微博)

　　将亦跑亦飞的尤物肢解碎尸，让能游善翔的水妖形神分离：上天入地，一种极乐境界；野心飞翔，一种超然状态。孟涛的艺术，调动视觉造型的潜在内力，扩张欲罢不能的精神欲望，带着精神的有形刺痒，带着物质的虚无诱惑，散漫着俗雅浑浊的视觉迷雾，流淌着盘古仙界的魔幻意识流。一如他朴实敦厚的外表，用静态内敛蓄掩着心智外露，却终也止不住创造张力的悄然滋长。早些年，他成功地尝试了对山川河流的机理物象塑形，后又实验探查对人体伤害的形而下视觉经验的边界，再将兴趣转向鱼翔浅底、兔死狐伤、禽鸟悲欢、世态冷暖。及至近年，逐步趋向于善翔的飞物和喜游的水物。此两类在中国传统文化经脉中占据足够比重的圣物，将人世间的皇权称霸、地位尊显、男女交欢、道德伦理等一干事物，皆收罗门下：象征、借喻、暗示、颂扬，只把个华夏文明世界装点得奇异多彩，让丰衣足食的先民们精神领域蓄势扩张，从而彪炳日月，书写华章。这种古为今用的贤达意识，和睹物挪移的观念态度，是贵为强者的艺术家的一种必然的修为历练与价值取向，也是精英知识分子的崇尚品质的责任良知使然。正所谓厚积薄发，有的放矢。

　　艺术家孟涛，骨子里透着创造意识的冲动，和拓新求变的不安分。在他看来，一方面我们可能处在一个五彩斑斓的好时代，理由是歌舞升平、政通人和、经济膨胀；另一方面我们可能处在一个凄风苦雨的坏时代，理由是诱惑蔓延、贪欲浮躁、世态炎凉。在如此大的反差对立现实中，艺术之为似乎难有作为。这种现实反差，提供了比过去的艰辛岁月更多更杂的社会生态资源，也在考量着知识分子在当下境遇中的生存能力和品质。这其中，问题意识的强化以及对问题的思考批判，是艺术家在当代文化情境中的立足之本。而用艺术方式表达一种对社会世态的精神诉求，则对艺术家的综合能力提出了更高的要求。

　　孟涛做艺术的材料技术方式分作两类：布面油彩与综合材料装置。布面油彩的长处是在平面尺度里，尽可能拓展个人意志的深度与广度，宣泄不断生长的精神欲望。若要充分保证表达的视觉质量，对思想积累和手工技术则提出了很高的要求。这通常也增加了艺术门槛进入的高度，并对深入拓展的可能性加大了难度。他在这些方面有着深厚的功力和丰富的积累，使得其在布面的材料制作实验得心应手。在他的“禽殇”系列和“水妖”系列中，我们看到的已不仅仅是禽鸟鱼类的自然属性，而是附着了人世间太多的哀怨恩仇情欲冷暖，和欲说还休的无尽长叹。物性与人性，在艺术的语境里彼此相融，得道升华。他之所以又钟情于综合材料实验，是因为平面尺度的局限性，常常不能满足其构想另类出格的创意表达。比如近期的《涸》系列，就动用了包括现成品的多种塑形材料，甚至苏绣技术样式的挪用，使得作品的现场视觉张力得到更大程度的调动，也大大拓展了他的艺术释放场域，和精神诉求的无尽欲望。在有限生命和无限创造之间，艺术家的选择只能是后者——惟有创造，生命才有了意义和价值。

　　2009年10月于成都芳草地