文/赵贵德

　　祁海峰是一位有责任感、使命感并充满思想活力的青年艺术家，多年的生活磨砺、工作磨砺和思想磨砺，激活了他身上的两条动脉线，使他能够主动的、自由的在自己的艺术上和自己所担当的全省美术工作上并行活跃、延伸和发展。

　　这两条线在祁海峰身上形成了两道风景：一道是河北美术事业的繁荣、推动与发展线，可命题为《呐喊的风景》；一道是他在中国油画努力追求的探索线，可命题为《生存的风景》。两个带有学术意识和浪漫色彩的命题实质是祁海峰身上的文化负载。

　　河北美术的再崛起，是历史和时代赋予当代河北美术家的必然的使命与责任。在担任河北美协副主席兼秘书长长达八年之久的祁海峰，已经自然地把这种承载注入了血脉，因此无论是策划一个展览，操作一个艺术活动，组织一次全省的美术工作会议，他都努力把它当作自己的行为艺术强化着自己的创造意识。祁海峰的大脑和祁海峰的四肢永远处于亢奋运动状，不论是他的大脑指挥他的四肢，还是四肢触动他的大脑，他运动的主题都是对河北美术家与河北美术整体工程的建造。这的确是用呐喊的高亢呼唤着大美的风景。在祁海峰的信念里，河北是有着中华民族古老文化底蕴的土壤，它的民族精神，文化精神和时代精神，一定能唤起艺术家的激情。于是他用美术活动家的意识把自己冶炼成一个“奔跑的人”，并用“红色的涌动”的理想促拥着自己的灵魂，向着太阳升起的方向前进。

　　我非常欣赏祁海峰所建立起来的思想结构，因为只有建立起这样思想境界的艺术家，才能有力量带着使命与责任以奋争的精神创造生命价值。

　　祁海峰的油画作品，我一直认为是属于思想家笔下的绘画，在他的每件油画创作中，除了艺术语言、艺术观念和艺术形式给人以鲜新的感受之外，更为深邃的是他的社会哲学思维方式的演释，这和他天生的性情、生活的阅历以及后天营养方向的补充有关，《山上有朵云》《寻找位置》《惊蛰》《粉墨登场》是他刚刚从浙江美院毕业后不久的作品，这些带着东方文化哲理进入的视觉角度的思考，已经逾越出视觉艺术单纯审美的功能，这一时期对于祁海峰的艺术脚步是方向性的启蒙，同时也是他艺术主干线的建造基石。如果这最初的萌动促使他形成了艺术的自觉，他必然不会把自己关在狭小的画室里，他的思想一定会让他带着关怀和呼唤意识融入到社会和时代的大潮中。《梦庄纪事系列》《红色涌动系列》《城市之光》《城市之梦》《逝去的风景》以及《911》《巴格达》《阿富汗》等等作品都是在一个时期里他所处的生存大环境中，从感受到思想以至进入到精神视野里的灵魂漫游。生存的关怀使他在视觉拓展与拓宽中升华和滋润了他的思想。当我认真反复阅读他的一系列作品的思想脉络时，我忽然意识到他不属于在一个文化载体上反复锤炼艺术语言，艺术符号的艺术家，他的优势与他的独特之处，体现在他的思想和他的心灵与不停顿行走的社会上出现的丰富与复杂的现象，永远对接和撞击的过程。他非常珍视他每一时期的感受，他更希望把不同阶段，不同视觉的感受都纳入他思想体系的轨道。这是一道永远运动的文脉线，更是一道启动人心性进行大思考的《生存的风景》。

　　《呐喊的风景》与《生存的风景》让祁海峰的思想和两臂都能有无限空间伸展，这是他艺术道路上最难得的机遇。在写这篇序言之前我和祁海峰有过一次畅达的交流，我非常赞成他对自己此阶段艺术作品的界定，虽然这本画集是他20年作品的汇合，但绝不是他艺术成果的展示。我相信在艺术思想、艺术道路进行认真梳理后的祁海峰，将会有一个更经典的艺术浪潮出现。