冯作林

　　2006年为编辑《景德镇艺术家通讯录》，我在陶瓷大世界的办公室住了二年，何笠农的工作室就在我办公室的对面，我们几乎每天都在一起喝茶聊天，他给我的第一印象是很壮实，精神很饱满，眼神朴实而又聪慧，喜欢留很短很短的短发，说话沉稳不急不躁，总之让我觉得他是个可交而值得信赖的人。2004年他从北京来到景德镇，当时与本地的青年艺术家合作过，也给人打过工，最因难时冬天没有被子，就把窗帘裹在身上和衣而睡，生活很是艰难。我认识他时境况己大为改观，虽说不是特别富有，但生活是不成问题的。2005年在景德镇的陶瓷博览会上何笠农的三件作品分别获得金，银，铜奖，这在瓷博会的历史上是从未有过的，这之后有人开始关注他，也不时看到客户到他这拿瓷器，有一次有个老板连续好几天找他谈，想一次性包断他几年的作品，但何笠农婉拒了。事后我问他为什么要拒绝，他说：虽然我一次能得到一大笔钱，但我得按照客户的要求去做市场所欢迎的瓷器，这对一个想从事艺术创作的艺术家是件非常痛苦的事情。何笠农的一席话让我不得不对他刮目相看：这家伙将来或许能成大气呢！因为我看得到他的自信，也能看出他对自己的将来有着长远的规划。一个能拒绝诱惑的人方能成就大事，这是历史教授的铁律呀！

　　2005年瓷博会上何笠农的获奖作品全部是青花作品，他的青花作品画面纯净，大气，予人心况神怡，赏心悦目的观感，尤其是金奖作品《澎湃》中的浪头用他独创的堆白手法强化后显得更加丰满而富有力量。我在想一个外来艺术家在不算很长的时间里不仅能熟练地掌握料性，发色等工艺，还能在工艺上有所创新，这是为什么呢？我猜测可能是他心中没有应该如何画或不应该如何画这样些先入为主的概念，他才敢于做各种新的尝试，当然也于他的勤奋，他对青花烧制过程的仔细观察和分析是分不开的。当何笠农的青花作品被人们热捧后，市场上出现了很多风格类似风格的瓷器，这促使何笠农开始尝试绘制粉彩作品，我亲眼所见他的第一批粉彩瓷不仅发色不好而且全部出了画面脱皮的毛病，但何笠农并不气浽，他在寻找失败原因的同时继续着他的粉彩之旅。现在粉彩瓷成了何笠农的主打作品，他虽然借助于传统粉彩的材料但他的粉彩作品能从大处着手，色彩艳而不俗，画面恢宏大气，有着很浓的生活气息，我把他的这种粉彩称之为现代粉彩。何笠农是学油画专业的，但陶瓷绘画用的更多的是国画的表现手法，油画注重块和面，国画注重点和线，油画强调具象，国画在强调意象的同时非常讲究笔墨和用笔手法，为了做出好瓷器何笠农不仅努力学习国画艺术，还坚持用毛笔练习书法。陶瓷作为一门相对独立的艺术有着它自己的语言，何笠农经常到各大陶瓷展览馆观看揣摩陶瓷大师们的名作，学习他们构图，用笔，留白，通景设计等技巧，并在创作时反复应用练习，努力使作品不仅有绘画美还有陶瓷自身的材质美。2008年之后何笠农的作品由青花转为粉彩，在作品工艺的改变的同时，作品的风格也有了根本的转变，作品坚持注重原创性的同时，更加注重细节，更加注重陶瓷的语言，更加贴近生活。物体的运动是有惯性的，人的习性也是有惯性的，他在不断突破自身惯性中不断否定自我中前进着进步着，这其中的艰辛和困苦只有他自知。一个开放的人，一个热爱学习善于学习的人，自然界的风雪雷电，花草树木，飞鹰走兽，生活中的一情一景，他所接触的人都可以是他学习的对象。何笠农每年都要去西藏写生采风，亲近自然，观察社会，拍摄了数以千计的珍贵照片，他对西藏的风俗习惯，风土人情非常熟悉，对西藏人的生活有着丰富的感性认识，其粉彩作品《大草车》《逛林卡》《康巴气爽》等无不散发着浓烈的西藏生活气息，让我们仿佛有种身临其境的感觉。每当有外地优秀艺术家来景德镇时他不惜花费大量宝贵的时间陪同，用心观察他们作画，与他们交流心得体会，从中吸取营养。当他听说徐悲鸿，齐白石，张大千等艺术大家的作品在南昌展出时，连夜驱车前往观摩学习。天道酬勤，2008年香港何笠农陶瓷艺术作品展中，原定十五天的展览结果仅仅三天作品就被收藏家一购而空。2011年“在那遥远的地方”何笠农陶瓷艺术南昌作品展中的几十件粉彩作重品得到收藏家们的充分肯定，好评如潮。如果说一次偶然的成功还很可能只是运气的话，一个来景德镇从事陶瓷创作不到十年的青年艺术家能得到收藏家的再三关注就不得不引起我们的重视和思考了：何笠农成功的秘诀究竟是什么呢？

　　还在大学读书时何笠农的专业成绩就非常突出，他的基本功很扎实，也很有天赋，06年他曾经在瓷盘上给我画过一幅头像，总共用了大约半小时的时间，但人物的特征和内在气质的表达还是相当传神的，说明他的观察和抓型能力都很强。大学毕业后他在北京当过几年的美术编辑，接触过大量的美术作品，节假日常到北京各大博物馆，艺术馆观看艺术大家们的作品，努力提高自己的艺术修养。我们看他现在的作品：画面主题突出，人物主次分明，虽神态各异但能相互呼应，整个画面和谐而富有整体感。如他的粉彩作品《展佛图》中共有38个物，虽然每个人的服饰是相同的，但他能通过衣服的线条的变化来表现各人的姿态差异，38个人的面部表情和手的姿势都不相同，但他们每个人都非常激动和虔诚。虔诚也正是作品要表达的思想吧？

　　在我看来何笠农是一个外来艺术家的代表性人物，许许多多的外来优秀艺术家来景德镇创作陶瓷作品对景德镇艺术陶瓷的发展起到了一定的促进和推动的作用，本土和外来艺术家的交流和相互促进会让越来越多的人们认识到陶瓷不仅仅是一种工艺，它更可以是一种很有魅力的艺术品！

　　有一次我对他说：你现在也小有成就了，但我看你既不浮躁也不张扬。何笠农回答道：论艺术，不知有多少比我画得更好的；论成就，比我更强的人比比皆是，我并没有骄傲的资本，我充其量只不过是个陶瓷艺术的探索者！人们常说画如其人，何笠农的作品朴实，大气，很有亲和力，雅俗共赏中也蕴藏着对梦想的执着追求！我愿他永远坚守着这些人生中最珍贵的财富：洋溢在脸上的自信； 融化在血里的骨气； 打造进灵魂的信念； 蕴藏在心中的梦想； 丰盈在大脑的知识。四十刚出头的他正是年富力强之时，我衷心祝愿他在追求艺术的道路上永不停步，渐行渐远！