文/范文海

　　陈钰夫擅画自然之景，透出文人之神韵。他摸索中国画与油画特点的结合，油画中见有中国画的影子，作品蕴含着一种静穆的美。静的外表下，情思浩荡。他笔下奇异孤冷、不同流俗的形象，把我们引入到清静无华，平淡却又神秘的永恒世界中。

　　在中国绘画中，以线造型是一大特色。陈钰夫的油画作品，除了运用柔和的光线，变幻的色彩，在造型与线性的表现处理上，则体现出中国画的笔中有墨，墨中有笔，或随意疏松，或而又墨气淋漓。在处理线条表现与形体结构的关系时，注重结构却不拘于结构。特别是当线条组合形式与形体结构发生冲突时，更是从整体效果和艺术形式着眼。这反映了作者的艺术胆识，也标示出作者娴熟扎实的绘画功力。

　　“技艺精进，意永味隽。”陈钰夫作画内容多取“常”态，却无论何种题材，都能从“常”中取静，从“常”中寄深情。如古人所云：“我之观物先神而后形，入我神者物化为我”，所以常能于平淡中见天趣。钰夫作画重生活感受。生活中的喜怒哀乐、忧悲愉佚一一寓之于画。他善于抓住生活瞬间感觉，对稍纵即逝的“化机”抓住不放，一挥而就。莲花、鱼儿、山水作为他表达感情的符号，表现自己内在的情思，也折射着时代气息。由于他重实感的表达，所以看他的作品常常是一下子被作品的意境和情趣摄住。他不以技法表现为目的，任笔挥写、意到笔随。笔墨技巧完全融会在意象造型之中。正因为如此，其作品才愈显空灵，笔墨也愈纯静。