崔子范

　　我在1987年参观冶金部玲珑金矿美术馆时认识了时任馆长的泳新。他当时拿出30余幅作品请我指导，我从中发现泳新具有学习中国大写意花鸟画的天赋和气质。于是应允做他的老师，当今，泳新如我所言已有成就，且蜚名中外。看到他用自己的笔墨讴歌新世纪的民族精神，成为走向世界的书画家，作为他的老师，我颇感欣慰。

　　30载尊师修艺  好人品成就大境界

　　我常说品格高的作品总是不拘泥，活泼大方，气概不凡，形式新颖，给观众以高深莫测的感觉。画品高来源于人品高，人品高是学来的，修来的。画品亦是如此，画品和人品的提高是相辅相承的。可以说，泳新今天在艺术上的成就首先得益于他在品行方面的修为，中国文化自古以来倡导君子以厚德载物，方获天道酬勤。回想我们这30余年的师徒情谊，他勤奋的身影历历在目。

　　我1987年认识他时，就感觉到他是个典型的山东汉子，为人朴实，热情豪爽。他出身农民家庭，当过矿工，放过电影，天资聪颖，好学上进，酷爱绘画。当时他拿出30余幅作品请我指导，我看后，很欣赏这个年轻人胆大朴实的落笔，夸张个性的构图，发觉他具有学习中国大写意花鸟画的天赋和气质。于是应允做他的老师，并给他题写了斋号“小草画室”。我在他的作品中挑出6幅比较有新意的，并在其中的两幅上题词：“颇有神态”、“具有天趣”，鼓励他：“照这6幅画画下去。”同时勉励他勤读书、多作画，每年春节要拿来一幅新作品让我看。

　　泳新成为我的弟子后，是学生中往来交流最多的一个。我们共同探讨的不仅是关于绘画的文化与技巧，更有许多做人的真谛。能有这样的交流，源于我们有一些相似的人生经历。作为同样来自孔孟之乡的山东人，两人均是少年出自农家寒门，同样得遇名师指引，后经行政工作从半工半读转入职业画家。就连拜师的过程，也颇为相似。毕业于上海美专的张子莲是我的启蒙老师，齐白石鼓励我走进中国画艺术的殿堂。而泳新的启蒙老师是曾任烟台画院院长的袁大仪，他的第二位老师是中国著名小写意花鸟大家孙其峰。第三位老师才是我，引导他大胆创新，走出自己的新风格。

　　1991年泳新来到北京做了专业画家，更是成了我家的常客。每年大年初一，我闭门谢客，只要泳新陪着，一聊就是半天。我一边作画一边讲解怎么处理各种笔墨关系，看得出他也一直在认真思考着。在他自己勤奋不断地磨练和探索下，逐步形成了朴拙浑厚、变形夸张、生动豪放的个人绘画风格。在这一阶段，我要求他不断探索拿出新的作品，他感到压力很大，曾讲：“画学到这儿，创新实在很难，真有点画不下去了，总是感觉到眼高手低，想得好却画不到位，非常苦恼！”我耐心地对他说：“你现在已经爬到悬崖上了，再往上是无限风光，往下是万丈深渊，你自己看着办吧。要想提高作品首先要提高个人文化修养，要学习传统、研究当代，继承借鉴才能创新。要把现实与浪漫相结合，传统与现代相结合，笔墨与色彩相结合，充分发挥大写意画的特殊表现形式。”

　　泳新听了我的话，20多年来潜心学习。后来他到北京大学进修国学课程，努力提升自己的文化修养。平日里，他每日闻鸡起舞，凌晨4、5点起来习画，苦练不辍。精诚所至，金石为开。1993年他参加了文化部书画万里行活动，行万里路，读万卷书。从北京到山东，从安徽到江苏，一路风尘。每到一处，他都要下基层，为工人、农民、战士作画。他一路向各界群众赠画近百幅，深得基层群众的喜爱。随着泳新眼界拓宽，气魄也更大了，他创作的《牡丹图》富贵雍容、大气磅礴，《紫藤图》具有天趣，颇具神态；《春竹图》笔墨酣畅，神采摇曳，受到各界好评。“书画一艺，乃同于身心性命之学。”所谓人品、画品的辩证统一，画如其人的信条，都说明人品在艺术创作中的决定因素。

　　看到泳新多年来对社会公益事业满腔热情，奥运会、亚运会、希望工程、5•12汶川大地震、云南旱灾、残疾人运动会、世界生态安全大会……凡是有益的事业，他都要捐画赠字。他的笔墨伴着他的足迹踏遍中华和世界各地。

　　正如我和泳新常说的：“绘画这个东西不仅是满足自我的，最后是要给群众看的，无论是中国的还是国外的，艺术可以跨越国界。不能自己觉得好就行，要接受观众的检验。”