刘玉社

　　一个实足豁达的西部汉子，骨子里流淌着的是西部人的豪放与执著....。.毛雪峰，近年来中国西部画坛颇有实力和影响力的山水画家，二十年足迹遍及天山南北，致力于新疆山水画的研究和实践，是新疆重彩山水画的创立者和开拓者。去年七月，我与毛雪峰同被邀请访问台湾，对他的人品和作品更多了一份了解和认识。他的画与他所追求的新疆山水的人文内涵都具有独特的艺术个性，他坚持以创造性的思维进行艺术实践和探索，“潜心创作的近百幅新疆重彩山水画作品在传统与现代、抽象和写实、水墨与色彩及中西方艺术结合方面进行了积极的尝试和突破。其艺术特点从西部风情的再现拓展到了西部精神的表现，加深了历史的纵深感。”。

　　新疆地处欧亚大陆心脏地带，它独特神奇的异域风光有别于全国任何省区。自上世纪50年代起，国内外众多画家来新疆采风写生，试图用手中的画笔来表现这里的壮美和神奇。但大多是走马观花，浮光掠影地描写其表层，真正能够从新疆神秘文化的角度深入画面的画家并不多见。而毛雪峰深爱西部，置身新疆大漠二十余载，并先后从师舒春光、王文芳、石齐等名师学画多年，有很深的绘画功底。他不仅天赋很高，又肯下苦功。面对新疆的真山真水，二十年的探索使他的作品不但透露出了“近取其质，远取其势”的范宽风骨，而且又被他注入符合现代人审美观的色彩，形成了自己独特的艺术风格。他的色彩世界观令人神往，其执著开拓创造的精神更感人至深。今天，他的画区别于同道逐渐显现于当今画坛并引起了人们的关注和肯定。

　　新疆的神秘在于它独特的文化和独特的地域特征。这里不仅是中国的古丝绸商道，更重要的是这里早就是世界四大文明的交汇地，外来文化也正是经过这里融合吸收后输入中原。长期以来西域文化的神秘，也影响着多个民族的信仰，左右着人们对宇宙世界的看法乃至人生理想的追求和生活习俗的形成。作为一个画家，尤其是新疆山水画家，如果不能够认识到这点，面对新疆的神奇风光，那么就有可能是见山是山、见水是水，也仅能从视觉的角度观其外表的美与不美，从而失去对新疆山水那种独特的神秘与厚重感的创造。观雪峰之画可以看出，他在对新疆民族文化的了解和对新疆神秘文化上的研究是下了一番功夫的。他把对新疆自然山水的观察与思考，经主观的提炼加工后转化成画面，在作品中融入了自己对新疆山水的独特感受，创造出了“新疆重彩山水画”。特别是在借鉴西方色彩的同时与中国传统的水墨相融合，使新疆山水在他的笔下产生出了那种神秘色彩之美与意境之美，从而达到了画面华而不俗、厚重而不刻板的艺术效果。在长期的游历中，毛雪峰饱揽了西域的山山水水，并不断地观察、思考和实践。那骄阳似火的红柳，金秋中的胡杨，神秘的寺庙、古堡等构成了画家捕捉生活、提升特色文化的对象。同时，他又从西域民族活泼的服饰和古龟兹壁画中得到启悟，从而大胆地从传统的笔墨中跳了出来，运用斑斓的色彩来装置他所深爱的这方神山圣水。实践证明他成功了，有了风格，有了收获，在表现新疆山水画众多的群体画家中终于打造出了属于他自己的“新疆重彩山水画”，脱颖而出！

　　在毛雪峰的笔下，西域这方净土不再那么荒寂、那么苍凉、那么春风不度、那么让人望而却步。他给人更多的是一种欢快的心境、明静的色彩及无限神秘的遐想和对西域的向往，其作品与此产生的审美价值正与这个时代人们的文化价值趋向相吻合。在艺术语言的把握上，画家调动了一切新疆的人文之“物”，如清真寺、古堡、佛洞、骆驼及山间气流、小溪、天上的日月，使画面产生出了天高地阔的神秘自然大景观，给人以见物生情、天地互应的大山大水大气象。雪峰山水画作品，不但透射出新疆的神秘和神奇，而且富有宇宙意识和生命的张力，气势磅礴，雄浑壮美。那一幅幅西域大山大水向你走来，你顿时会产生一种“视通万里，思接千载”之感，似乎进入一个静谧而浩渺的时空。在那里，你聆听到远古的回声，感觉到大自然震撼心灵的威力，久久地沉浸在这里神妙莫测的意境之中。

　　毛雪峰的作品正如他的为人，豁达、开朗和豪放，处处洋溢着西部人的个性和魅力。《塔里木之色》表现了塔里木河与胡杨生生不息的精神。画面壮阔博大而深远，作者采用宽幅大景平远推移式构图使人又俯瞰母亲河胸怀之气势。在色调处理上，画家选取了以红色的壮观色彩统领整个画面，使作品产生了一种宏大壮阔的崇高之美。特别是作者在通过观察实景的过程中并没有失去中国画笔墨的主观追求。在塔里木河由近至远的处理上，作者恰如其分地将水流作为画面的黑白构成分割，与天相连，使画理与情感达到了艺术表现的统一；近处胡杨与塔里木河融为一体，强化了塔河、胡杨生命不息的精神；同时胡杨的金色调与天的暖色调相融合使画面达到了热情奔放、大气磅礴的视觉效果——味浓、情足，视野开阔。他还借用西式构成法与装饰性色调营造西域山水的大千世界，又合理地摄取了新疆独特的动植物及地貌特征，以此强化作品天高地阔的西域神秘风光特点，给人荡气回肠身临其境之感。作为中国山水画，在色的运用、画面的留白，均有着画家自身的艺术语言。这些都是对新疆山水画有益的探索和实践。毛雪峰的画在创造理念上是超前的，他的画色彩明快而亮丽又不失风雅，同时又赋予了现代人的审美趋向和强烈的时代气息。当然，我们并不是说毛雪峰的新疆重彩山水画脱离了传承。在他近百幅的作品中我们仍能读到马家窑彩陶、麦积山石窟、敦煌及龟兹壁画的影子。这是他二十多年来对传统文化营养的吸收和对新疆多种地貌特征考察理解提升的结果。

　　在当代中国画坛，由于功利的从众行为，全国大多画家在画同一种类似的作品。从当下画家及艺术形态上来说，很少有人文个性特征明显的画家与作品。大家知道，中国画艺术作品一旦失去个性，最终也将失去艺术的特征而变为纯实用性的廉价商品。毛雪峰对新疆重彩山水画的探索和实践，体现了他对新疆山水画的深层思考与艺术表现的重新定位。正是对传统文化的执迷，使他在实践新疆山水画创作中得到了艺术的启示，五彩斑斓的彩陶、石窟和民族艺术与新疆山水的多地质、多特征，更与新疆人生存状态上的文化形态一脉相承。在这里，天地、自然、历史、人文和艺术浑然一体。毛雪峰正是通过长期地对新疆民族艺术文化的实践和探索认识到了这些，进而苦苦去追寻的。

　　新疆古称西域，是一片神奇的土地。其地域特征为大沙漠、大戈壁、大绿洲和天山昆仑大山脉四大板块结构组成，这里的山水不同于传统的山水特质，也不同于现代南北方山水特质。毛雪峰说：“西域山水古代无人画过，现代画过的人也不多，没有现成的画法可供借鉴，也没有前人的路可走。目前新疆山水画的创作不是什么‘创新’的问题，而更重要的是创造和发现。生活是创作的源泉，创造是一个民族的灵魂，这是硬道理。我们只是在新疆独特的地域特色和丰富深厚的民族文化基础上，包容、吸收、借鉴古今中外一切优秀艺术的文明成果，自立门户，图式再造，开创新的画法，创造新的笔墨程式和艺术语言。这是我们明确的选择和目标。”

　　新疆占中国的六分之一，“不到新疆不知中国之大”。毛雪峰坚持认为“一部中国山水画史，不能没有新疆”。因此，创作新疆山水，重振丝路雄风，弘扬民族文化不仅是新疆本土画家的神圣使命，也是伟大的时代对全国山水画家的历史召唤。

　　毛雪峰的新疆重彩山水画作品正是他今天向社会或中国画坛所作的一次积极探索的阶段性展示。21世纪应是创造的世纪，也是艺术百舸争流的时代。毛雪峰以自己创立的新疆重彩山水画面世、立世、区别于他人，形成自己的风格，这在当今的中国画坛是值得肯定和可喜可贺的。毛雪峰正值创作的盛年，对新疆这片热土的眷恋，对艺术的执著追求，为他的艺术创作提供了深厚的土壤和内在的动力。随着他知识和学养的积累、生活和艺术的开拓，他的新疆重彩山水画创作必将进入一个更富有时代特征和艺术个性的全新境界。人们将通过他的作品进一步走入他的艺术，走入新疆多彩神秘的山水世界。