作者：赵成帅

　　近两年关于“水墨”的命名一夜间雨后春笋，防不胜防。既然要开宗立派，或者干脆说在新水墨大潮中引得关注，总得有个“旗号”，响不响另说，也算得了个名声，立了旗号，再拉上一干人马，这台子才算搭起来。唱什么？谁来唱？怎样唱下去？各家自有各家的经。

　　命名与立派之怪象

　　活跃的宋庄艺术家从2013年8月份起，创了一个“十墨”的名词，名之曰“中国当代艺术的关键词和艺术事件”。数十位艺术家围绕以下十个关键词展开 创作：冰墨、炒墨、炁墨、烟墨、射墨、锈墨、隐墨、香墨、砸墨、涂墨。此外还有“刻墨”等概念，充分发挥了宋庄艺术家敢想敢干的优良传统。可是这十个关键 词如何链接为一个系统而成为艺术现象或事件，而不是一厢情愿地搭伙做饭？

　　在2014年初，批评家王小箭又以“十墨”为主力军，补充少许新血液，名曰“新京派”。以老京派的艺术大师齐白石为革命前辈，称其“已经成为近现代 中国艺术史地标式的人物，在中西文化艺术史的比较上，不亚于毕加索对西方现当代艺术史的影响”，齐白石既是靶心也是标杆，这个充满宣言味道的表述，在策略 与战略中间着实迂回了一把。

　　同样2013年8月份，七位青年艺术家以“冷墨”为名成立小组，集中创作抽象水墨。据称，该小组是由798艺术区芳草地画廊在背后推广运营。反观 “冷墨”的命题，除了“在新水墨市场异常繁荣的当下，冷墨的出现代表一种冷静的态度，新水墨的春天真正来了吗”这种大而化之的表述，究竟什么是“冷墨”？ 为何是“冷墨”？更多的命名不提，在题旨上如何区别于“十墨”？ 

　　在新水墨浪潮中，一个凸显的事实是艺术家热衷给自己命名——以批评的身份和话语对自身的创作进行发言——现代艺术史上当然不乏其例，而在当代艺术的范畴内，更为便利的条件是任何人都有机会，五花八门的新水墨命名，不如且行且看。

　　新水墨空间之怪象

　　有了艺术家的创作，就有展示空间。近年涌现的民营美术馆有不少开设了独立的水墨展示空间，或者干脆就叫水墨艺术馆。

　　国内最资深的民营美术馆今日美术馆，早在前馆长谢素贞在任时，就考虑过筹备水墨馆的事宜，后来未见动静。但显而易见的是今日美术馆的2号馆承办了越 来越多的水墨展览。个中原因，外人无从推究。是否显示了水墨馆筹建过程中的一种现实：左右摇移、举棋难定，是战略还是策略？是机遇还是必须？是参与还是旁 观？

　　而2013年底，筹备良久的“新水墨意象馆”终于开馆，11月开馆展首推18位新水墨青年艺术家，12月再推13为中年艺术家群展。从艺术家选择 上，该空间并未追风咬定老资格的大咖，可见有着明晰的定位，属于接地气的“民营投资的盈利性质的美术馆”。除了草场地的地理位置不甚方便外，整个场馆可谓 气派十足，占地6666平方米，建筑面积3000平方米，内部除了常规展厅之外，还内设意象咖啡厅、陈列展厅，外部更有花园展厅，停车场非常之开阔。一个 好奇的问题是，投资“新水墨”能有多大赢面？还是交给时间来观察吧。

　　除了单列新水墨空间外，以北京地区为例，重要美术馆、画廊空间的展览安排中，新水墨展的比重急剧上升。《芭莎艺术》排出的2013年度画廊主 NO.1夏季风，两年来更是不遗余力地在蜂巢艺术中心大推特推新水墨，既有青年力量，也不乏学术、市场中坚人物。蜂巢当代艺术中心，在展览层面上也几乎成 为一个新水墨重镇。与专门的水墨馆的区别是，夏季风可以随时引退，在新水墨落潮的时候。

　　有举棋观望者、有赴汤蹈火者、有留有后路者，诸般新水墨空间的实相、虚相也构成了当下新水墨的另一幅图景。

　　批评家易英认为：“不论水墨画在现代艺术中位置如何，水墨画作为民族身份的符号和文化礼仪，其媒材本身构成了水墨画的特性，是不可互换和替代的。它 是中国‘文化生物链’中的一环，这是具有象征性的。一旦水墨媒材失落，也就意味着‘文化生态灾难性’的降落。”话虽如此，时下一浪高过一浪的新水墨，是泥 沙俱下还是大浪淘沙，列位自有评判。