近两年，越来越多的业界人士开始呼唤平价艺术品市场的出现。

　　美术评论家栗宪庭先生就是其中一位。他主张，在当下艺术两级市场之外应该有个平价市场，让老百姓也能参与买卖与收藏。他还做了一个实验，帮助成都一家公司建立了一个空间，把当地几个艺术聚集区的艺术家介绍过来，把所有作品的定价都放在万元以下，并请艺术家当服务员给观众讲解。

　　《艺术战争》的作者江因风则撰文说：“消费艺术品时代来临”。他认为，中国艺术品市场中的机构艺术品消费市场已经兴起，酒店、品牌连锁等机构的商业装修画市场非常庞大，成为了艺术工业化时代的艺术品消费主体。而且这个市场是健康的，没有泡沫。

　　实际上，在南京，持相似理念的业界人士也有，我就认识两位。一位是南京艺术学院的顾颖教授。近几年，他在南艺发起、组织了以该校优秀学生作品为主体的艺术品竞买会，每场都是座无虚席，成交率、成交额逐年上升，举办频次也从每年一次发展到了每年两次。另一位是古岸艺术中心的总经理吴厚刚。他以销售让百姓买得起的艺术品为核心理念，每年推出“购得艺术节”，且亏且坚持，如今情形也有了明显改善。

　　不管倡导者、践行者所言、所行在当下的实效如何，个人以为，这都是值得点“赞”之举。

　　几度有朋友对我说，艺术品市场的天性是小众的，只属于那些拥有巨额财富的极少数人或者专业人士。个人对此不敢苟同。爱美之心，人皆有之，上千年前中国的普通百姓就喜欢歌咏柳永佳句，怎么会到如今反而失去了爱美之心和爱美能力？何况，和文学、音乐等艺术形式不同，书画艺术品依托宣纸或画布，原创之作仅此一件，充分满足了收藏价值“稀缺性”的重要特质，能带来个人财富的爆发性增长。至于普通大众没有介入艺术品市场的原因，一是因为这个市场被恶性炒作深度绑架，莫名其妙的“大师”满天飞，天价作品满天飞，顽疾缠身，让普通百姓望而却步；二是因为当下的美术类作品有远离时代与生活之弊，难以打动当代人的心，也就难以说服人们掏出银行卡。

　　经济学常识告诉我们，市场这只“无形之手”有其固有的能量，它会发现需求，并产生供给去满足需求。由此我相信，从长远看，中国艺术品市场的平价板块一定会出现，并显现出勃勃生机。届时，以中国如此巨大的人口基数，艺术品市场的整个空间当比现在广阔得多。

　　■梁圣嵩

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