简介 马未都 观复博物馆创办人及现任馆长,著名收藏家。 ■青花枯枝麻雀图梅瓶 清康熙 观复博物馆藏 ■粉彩麻姑献寿折沿盘 清雍正 观复博物馆藏

　　■收藏周刊记者 潘玮倩 梁志钦

　　今天的阳光可能和三十年前广州高第街上的一样灿烂，不过，再也没可能发生一边用脚踢着明清的官窑，一边和摊主讨价还价的好事情。

　　所以，马未都在回忆当年时半开玩笑半感慨地说，收藏之道，就在于你得“生逢其时”。

　　上周，马未都来到广州和市民及媒体记者分享了他的收藏之道，并表示“很喜欢广州这座城市”。而讲座的座无虚席，完毕之后长长的等待签名售书的队伍，也印证了羊城市民对这位收藏大家的推崇和喜爱。

　　【谈窍门】

　　没得捡漏，不踩到雷就是幸福

　　马未都说收藏，先谈“天时”：“我生的时间特好，二十几岁正是这东西最不值钱的时候，广州的高第街遍地都是清朝文物，没假的，真的都卖不出去。看官窑没人用手去拿，用脚，用脚丫子去踢，哎，这卖多少钱？”

　　马未都给大众提供了三点“收藏之道”：做好严格理论准备，切忌走捷径，量力而行。

　　严格的理论准备就是要广泛大量阅读严格的理论著作。当年，马未都就啃下了七八十万字的煌煌大作《中国陶瓷史》，“当然，如果你觉得有难度，也可以先读我的书，通俗”。

　　随后他提醒：“收藏没有捷径。所有人告诉你的捷径一定是个弯路，是个陷阱。不要认为任何一个简单的知识可以判定这个东西的全部。任何技术层面的东西都不是最重要的。细节的表达在你掌握了全局的时候非常重要，在你不知全局的时候非常害人。”

　　他曾碰见一个人，拿着个五彩棒槌瓶，自称是康熙的。马未都说：“你这个瓶子不够康熙，晚清的。”他说：“怎么不够？你别这么轻易枪毙啊！这造型，这五彩，这画意，是典型的康熙棒槌瓶，我瞧着那里都一样。”马未都说：“问题是哪儿都差一口气，你要注意细节。”康熙五彩的风格，实际上也是康熙瓷器整体风格的表现，掌握一个要点就是：硬。胎硬，釉也硬；造型硬，彩也硬。所谓造型硬，就是它有大量直肩的作品，不做溜肩，用直线过渡，少有曲线意识。雍正瓷器的特点就是线条柔和，把直的地方都尽量做圆滑了，尽量用曲线过渡。

　　而“量力而行”则包括财力和智力。“有多少米做多少饭，我极为反对透支，尤其是借钱买东西。智力方面，我们总习惯高估自己的低估别人的。其实收藏有时道理很简单，你不知道不代表别人不知道。几十年前，一件国宝级的东西随时可能被一个莫名其妙的人拿走，今天不可能了，轮不上你捡漏。我说，你不踩着雷就是幸福的了。对东西作出判断不要过于自信，否则肯定栽在这上面，尤其在掌握了一点技术的时候。这是一个忠告。”

　　最后，马未都总结道：“我不太想鼓动老百姓收藏，让我讲收藏，我讲的全是戒律，跟佛法似的。佛法主要讲戒律，不是你应该做什么，它告诉你不该做什么。”

　　【谈国画】

　　中国书画不外乎“某某观瀑图”

　　《马未都说收藏》精装典籍本(中华书局出版)在这次书展上和市民见面，由原先的五本调整为“家具、陶瓷、珍玩”三大册，增加了文字和图片。他自信地说，这可算一部通俗的中国器物史了。不过，为什么不见中国书画的身影？

　　“书画没说是因为书画有另一个标准，是抽象的标准。你看全国各地做了大量收藏类的节目，少有做书画门类的，就是因为书画的表达非常抽象。电视台做过统计，一做书画，收视率嘣的就下来了。说什么笔力雄健构图均衡，这话没用，闹不明白。”

　　那么，很少接触书画这一块，就是因为其收藏标准难以判定，还是有个人喜恶因素？一再追问下，马未都笑笑：“君子有所为有所不为，是为也。书画有一个非常难判定的标准，不是公开能探讨的问题。中国山水都是一张画，变化都是内在的不是外在的。”他举例了国画中的一个典型意象，“比如说‘观瀑图’,一个老人拄着拐杖站那儿，好了，叫策杖观瀑图；旁边是一棵松树，叫听松观瀑图；抱个琴坐在下面弹，抚琴观瀑图；喝口茶吧，品茗观瀑图。你想干嘛就干嘛，他观瀑。观瀑做什么啊？雅啊！(他们认为)凡是没用的东西你喜欢全叫雅，有用的东西你喜欢就叫俗了。”

　　“另外”，他神色凝重了一些，缓慢地说：“有一个非常复杂的问题，中国书画讲求自娱自乐。我听说中国某个书画大家去参观欧洲博物馆，看着西方的油画说，‘这没有笔墨啊！’天啊，他用中国的国画要求去看西画。中国人是讲求自我感受的，为什么书法家一辈子都在说这回没写好这回没写好，他就是强调笔墨感受，而西画强调对方的观者的感受。中国书画在世界书画上排序偏后，就是(因为)中国书画家不承担社会责任，所有的画，承担社会责任的非常少。西方画的题材中多见的，首推宗教、其次战争，这是政治的两个最高形式。我们中国的呢？最好的一张画，清明上河图，画一市景，剩下的就是某某观瀑图了，表现内心的感受是政治的最低形式。”

　　【谈方向】

　　建议找一些未知领域加以重视

　　马未都说收藏的现场，粉丝者众，很多都是年轻一代。辗转于文学青年、出版社编辑、影视合伙人等多种角色之后，马未都在而立之年前后走上了收藏的“康庄大道”。可以说，他并非科班出身，但在和记者交流中，他又一再强调做这行“一定要精”，那么，对于现在的年轻人来说，马未都有没有可复制性？当代还有没有可能再出一位马未都？

　　对此他直言不讳：“我认为，当社会格局完成以后，你想挤进这个地方，肯定比较困难。想在学术上有所建树，投入精力必不可少，没有任何人可以走捷径。如果今天的年轻人想单纯成为学问家，那么读书就足够了；如果想做出一个博物馆，我觉得不是有点难度，而是非常有难度，除非你继承了巨额财产。我老是在说，我们是机会主义者，抓住了那个机会，而那个机会对我来说是一个“孵化”。今天你要想再退回去，那我觉得不光是收藏，任何一个领域都不可能。广州的房价能退到2003年的价格吗？”

　　那如果现在的年轻人想走上收藏这条路，有什么建议？“我觉得在文化积累上，你可能要找一些未知的其他领域，把它做得有价值。在我们社会中，有很多消亡的东西，将来会越来越受重视，比如现在有很多人收票证之类的。再有就是眼界要宽一点。你看大都会博物馆、大英博物馆、日本东京国立博物馆，在这些世界著名的博物馆里中国文物都占有重要一席。而我们今天全中国都没有一个博物馆(大量)展出外国的东西。所以从某种意义上讲也可以看出我们的民族观不够开放。中国以外的一些文化，别人不重视，你重视，把它做出来，那也行。”

　　藏书票在未来日子会越来越好过

　　被誉为“书上蝴蝶”的藏书票，起源于15世纪的欧洲，属于微型版画。去年，马未都专程到荷兰海牙，把当地一位藏家“一辈子的收藏”斥巨资全部购入，并打算建立藏书票专馆。马未都对记者说：“我们下决心把这个东西引进中国。我清楚地告诉你，藏书票在未来日子会越来越好过。”

　　“这是一套非常重要的收藏，从我知道这个信息到把它全部买回来，用了不到三年时间。这部分东西原来是荷兰一位收藏家一辈子的收藏，他希望整体转让，不希望拆散。我听到这个消息以后到荷兰海牙找老先生长谈，然后决定买下。民国时期的一些大家，为把藏书票引进中国，作出了阶段性的贡献。现在我们花大力气把这批东西运到北京，重量是3.2吨，有十二万八千枚。这基本就是一个藏书票史，从最早的丢勒，十五世纪到今天，五百年以来没有间断。”

　　马未都表示，现在的中国藏书票收藏已逐渐形成一个群体，而这个群体最热闹的就在广州，上海北京也有，“它会蔓延，我清楚地告诉你，藏书票在未来日子会越来越好过，未来藏书票的需求度会逐渐增大。为什么呢？参与度极高。工薪阶层可以介入，现在几百块即可买，便宜的几十块也能拿下”。