陈曹倩

　　　传承国家精神的火种，推动生活美学的力量。2016年5月14日，由商界传媒集团、观澜湖集团承办，《中华手工》杂志、观澜湖新城、观澜湖艺工场、手艺网执行的“国匠荣耀·手工艺创新盛会”在东莞观澜湖国际会议中心隆重举行。陈曹倩荣获“国匠荣耀·手工艺创新盛会推动奖”。

　　陈曹倩是中国女红坊创办人，香港母亲的艺术基金会董事长，台北市母亲的艺术发展协会理事长。她从小接受西方教育，如今却扮演着振兴传统民间艺术最执著的推动者。1996年，陈曹倩赴日本参加“地域性活化与设计”研习营，深受感动。回台后，决定以中国女红来振兴传统文化。1996年7月正式成立中国女红坊。为了推动女红，陈曹倩研习各种针线技巧，并在一年半的时间完成了20多幅具有中国风又具现代感的拼布图案创作。1998年，她在台北第一次举办《母亲的艺术——中国女红文化展》，引起巨大的轰动。如今，女红坊不仅持续研制出各种兼具实用性与欣赏性的女红生活用品，也设立刺绣、拼布和贴布缝等针线课程培养年轻人。

　　您怎么看待手工艺创新？创新会是趋势吗？

　　我觉得创新会是一个趋势，但是要提醒大家，要把传统的基础打得坚实一点。要回去，真真切切地研究一下我们老祖宗所做的事。比如你做陶艺的，你要去研究陶艺的整个历史，要对几千年的发展过程了解透彻。不然，这个创新就是虚的，是空的，像空中楼阁没有底，这样很危险。

　　请结合您的作品或技艺谈谈创新的难点在哪里？

　　创新的难点，也是了解传统。比如我做拼布，看了很多资料，不仅仅是文字资料，更多的还是实物资料，相比文字、实物资料更有效，因为它摆在眼前，可以看得清、摸得到。即便是照片，也是隔着一层。我收集了很多刺绣品，从前的妇女们做的荷包啊、帽子啦、鞋子啊……我觉得它们就是我的老师。以前的妈妈们留下来的东西，我可以从中感受到她们做这些绣品时候的心情。我大概收集了100多件，他们来自不同的人，每一件都不同，无论是造型、配色、绣法。不像现在机器做的东西，千篇一律，几千件几万件都是一模一样的。不一样的东西，做的时候她们的创新，她们的心血，她们的付出，是独一无二的。

　　　您推崇的手工精神是什么？

　　我推崇手工精神还是对传统的尊重，但不能只局限于你自己做的这门手艺。比如我做布艺，就不仅仅从布艺上去下功夫，任何一种色彩的东西我都会关注，比如彩陶，它里面有很多颜色，还有年画、版画，都有很丰富的颜色。其他的工艺我也都会去了解，去研究，它们的颜色有哪些，是一种怎么样的配色。每个民族都有自己钟爱的颜色，这些颜色的比重每个民族都不同。比如红花衬绿叶，肯定是红花的多绿叶少，如果绿叶太多，那比例就不对，主题就跑掉了。对手工精神来说，这点很重要。就是要放大眼界，从整个传统文化去找，还要到国外去找，去观摩、去看，尊重人家的文化，看看人家的文化扮演怎样的角色。