埃米·谢拉尔德的作品《他内在的珍贵不屑于被轻视其存在的思想所知（全美国）》（What‘s precious inside of himdoes not care to be known by the mind in ways that diminish its presence （All American） ），2017。图片：致谢艺术家和Monique Meloche Gallery豪瑟沃斯画廊给其艺术家花名册再次添上了颇具新闻价值的一笔：埃米·谢拉尔德（Amy Sherald），也就是前第一夫人米歇尔·奥巴马官方肖像画背后的画家。豪瑟沃斯刚刚宣布，这名冉冉升起的新星已经加入了这个画廊巨头，并将由其在全球范围内代理。
美国前第一夫人米歇尔·奥巴马（左）及艺术家埃米·谢拉尔德在史密森尼学会国家肖像馆揭开她的肖像作品。图片：Mark Wilson/Getty Images对埃米·谢拉尔德来说，过去这一年发生了不少大事。今年二月，当她向世界揭开她为米歇尔·奥巴马所作的肖像画时，数百万人都在观看。就在artnet新闻发稿当天，为观者提供更舒适、宽敞的观赏体验，华盛顿特区史密森尼学会的国家肖像馆（Smithsonian‘s National Portrait Gallery）决定将埃米·谢拉尔德为前第一夫人绘制的官方肖像迁至到肖像馆三层的20世纪美国肖像展厅。今年五月，埃米·谢拉尔德将于圣路易斯当代艺术博物馆开启她的首场个展，对于一名2016年才举行首场画廊个展的艺术家而言，这个结果挺不错。
现年44岁的埃米·谢拉尔德曾由芝加哥Monique Meloche画廊代理，该画廊把她打造成一个评论界和收藏界的现象。如今许多明星艺术家被指过度生产，但埃米·谢拉尔德不在此列。迄今为止，她的作品不过是30来幅肖像画。她一年里只创作10到12幅画，截至去年12月，她作品的等候名单已增至大约50人。
埃米·谢拉尔德的《一切小姐（未经压制的解脱）》（Miss Everything（Unsuppressed Deliverance）），2013。这幅画为埃米·谢拉尔德赢得了2016年华盛顿特区国家肖像馆Outwin Boochever肖像大赛一等奖。图片：Frances and Burton Reifler © Amy Sherald，致谢国家肖像馆及芝加哥Monique Meloche Gallery有限的供应与Meloche的悉心指导为埃米·谢拉尔德的艺术创造出了一个可持续的市场。在去年迈阿密海滩Untitled艺博会上，Meloche在开幕当天协同各博物馆展示了三幅她的肖像作品。从2015年在一个群展里标价8500美元开始，Meloche持续地提高埃米·谢拉尔德的价格，最近她的画作已经以5万美元的价格在迈阿密出售了。
“这是个非常好的消息，我们都为埃米·谢拉尔德感到兴奋，各方都已经在谈论这件事有一阵了，“Meloche在一封邮件里告诉artnet新闻。“我们会继续和埃米·谢拉尔德合作，并期待支持她即将在圣路易斯当代艺术博物馆举办的个展，我们已经花一年在准备这个项目了。我们也会支持她将于2020年在巴尔的摩艺术博物馆举行的回顾展。”她拒绝透露更多关于她与埃米·谢拉尔德之间的事。
埃米·谢拉尔德花很多时间寻找模特，她会从新奥尔良的街道一直找到巴尔的摩到咖啡馆，她就住在巴尔的摩。她很仔细地选择那些永不过时的服装，在室外的自然光下拍摄，然后在单色背景上把人物画出来，皮肤通常是引人注目的灰色。她的主角总是直勾勾地盯着观看者。
埃米·谢拉尔德比大部分当代艺术家成名的时间更晚。她的艺术职业生涯直到2012年才慢慢开始有起色，38岁以前她一直做着服务员的工作。她从充血性心力衰竭死里逃生，39岁时接受了移植手术。她有四年没碰艺术，因为她在老家佐治亚州把精力都花在了照顾两位生病的家人身上。
埃米·谢拉尔德的《无题》（Untitled），2017。图片：致谢艺术家及芝加哥Monique Meloche Gallery“埃米·谢拉尔德的对绘画传统和当代身份认同热点事件的独到处理方法使得她成为了当今美国艺术界最有力量的新生代之一，“该画廊的副总和合伙人马克·佩约特（Marc Payot）在一份声明里说道。
对埃米·谢拉尔德产生影响的一系列先人包括从16世纪北方文艺复兴时期艺术家霍尔拜因（他也在单色背景上画他的对象）到瑞典画家Odd Nerdrum（她之前的一位老师，曾教她用灰色装饰画法来描摹她的对象，这个技巧是她签名式风格形成的基础）。
她还受到了历史学家W.E.B。 Du Bois为1900年巴黎世博会汇编的摄影作品的启发，那些作品描绘了非裔美国男女及儿童，造型都是他们自己摆的——这些摄影作品是“黑人能够以他们自己想要的方式来表现他们自己的最早的一些照片，“埃米·谢拉尔德说，“把那样的照片画出来真的很重要，不仅是对我们自己而言，也是为了让其余的世界以那样的方式来看待我们。”
来源：artnet
