“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目意在总结、梳理中国紫砂艺术独特的民族艺术语言与崭新魅力,同时在当下的基础上扩展开来,瞻仰未来新的面貌。在项目的行进过程中进行学术上的探讨与精进,同时提供一个交流与解读的全新艺术角度。
此项目包含《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》书籍与“薪火相传:行进中的中国紫砂艺术”学术邀请展两部分。
《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》一书以紫砂艺术家为叙述单元,全景梳理和再现本年度中国紫砂艺术发展与繁荣全貌,忠实、客观地记录中国紫砂艺术领域代表性艺术家的创作情况,清晰地体现中国紫砂艺术传承发展的蓬勃状态。 力求以学术为标杆,以紫砂艺术家为基本叙述单元,全面、系统的梳理和再现2017-2018年度中国紫砂艺术的发展和繁荣全貌,力求客观、公证,以年鉴的方式,为广大读者提供一本实实在在的中国紫砂艺术的工具书。
“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目
第五十九期推荐紫砂艺术家:吴曙峰
一、艺术家简介
吴曙峰,江苏省陶瓷艺术名人,研究员级高级工艺美术师。
1967年生于江苏宜兴蜀山,1987年师从吴群祥先生,毕业于中央工艺美术学院陶瓷艺术系,现在方圆紫砂工艺有限公司从事紫砂文化创作研究。
经过对紫砂陶浸淫多年的理解感悟,制壶技艺日趋完善,创意新、工艺精、线条流畅、比例协调,所制作品达到工艺美、材质美、造型美的统一。作品入选第一、第二届“全国陶瓷设计展”并多次获各种奖项。被无锡博物馆、清华美院。广东省博物馆收藏,历届陶都风展览。
二、艺术家作品赏析
吴曙峰:江山依旧风光美,平湖秋月寄情怀
平湖秋月,景致空蒙,洗却人心浮尘。碧波凝玉,琴音袅袅,醉煞留步游人。
观景、抒情,聆音、寄语,《平湖秋月》深远的意境,足以让人相信,它的创作者吴曙峰定是位高雅的文人。事实上确实此。都说壶亦有情,壶亦如人,吴曙峰将个性化的风格融于紫砂壶中,自然“壶趣丰饶”。
“舟载不动凝青玉,双峰含黛泻烟霾。”自古西子湖畔故事多,白堤绵延醉情怀。平湖秋月被赞为“西湖十景”之一,历来颇受文人青睐。吴曙峰自然有感而发,既然壶中有我,岂不将这一心感怀作于壶上?这西子湖美景秀色可餐,绝对是灵感的有幸邂逅,只是这碧波平湖,清静秋月,如何表现在一把紫砂壶上呢?
看吴曙峰这件《平湖秋月》,凝练却不凝重,简练更不简单,如一面平静,西子出水,明月当空。吴曙峰做到了,于是,“平湖秋月”终于有了属于自己的紫砂面容。
看整把壶,上下左右,结构和谐,柔美之境,丝丝入扣。壶身形若半圆,是通过对莲子的形体概括归纳而来。平盖嵌于壶身,盖面上,以流动的实线做水纹,妙趣天成,“平湖”跃入眼帘。同时,自然不拘的水纹,更带有风的动感,微风拂面,镜湖也动心,在此寓意“好风如水”,颇有深意。
提梁壶把,弯度极有张力,提梁与壶身形成的虚空间,似一轮抽象的月亮,秋月悸动人心。桥钮与提梁对应,是人间的桥,还是天上明月的化身?“秋月”的倩影,萦绕于壶上,倒映在“平湖”里。
吴曙峰的确是个博采众长的壶艺师,他说,看那提梁上面突起的三根线,实为寓意古琴弦。中国古典名曲之一《平湖秋月》,其广阔的音域,恬静的意境,早已定格在他的脑海里,将音乐、美景、紫砂壶艺结为一体,更是作品格外迷人的魅力。难怪赏得此壶,终闻佳音绕梁,终现诗情画意。抚绝妙好壶,真乃幸哉。
明代徐长文有诗写到“平湖一色万顷秋,湖光渺渺水长流,秋月圆圆世间少,月好日时最宜秋。”江山依旧风光美,平湖秋月寄情怀,《平湖秋月》表达作者了欣赏美丽景色,向往美好生活的情怀。而作品中不觉流露的自然情怀和人文情怀,更是此壶独到的艺术价值。