李可染《九牛图》(局部)

　　新浪收藏讯 2011年5月22日，中国嘉德春拍夜场《大观-中国书画珍品之夜》在北京国际饭店开拍。李可染《九牛图》从880万起拍，以2100万的落槌价被3169号买家收入囊中。该作品的估价为1550万。

　　作品简介：李可染《九牛图》

　　李可染爱牛、画牛、学牛，以至于将自己的斋号定名为“师牛堂”，这个斋号自1979年起开始使用直至生命的终结，其寓意即是以牛为师，提出“给予人者多，取予人者寡”的人生理想。李可染画牛始自20世纪40年代因抗战而客居重庆时期，当时他的住所紧邻着牛棚，天天能见到一头健壮的水牛，李可染通过对水牛耕地、吃草、喘气、啃蹄、蹭痒的仔细观察，看到了牛的可爱善良，由此又联想到其任劳任怨的性格品质，遂开始以牛为题。在艺术的实践中，李可染不再仅仅将牛视为简单的绘画题材，通过画家“气宇轩宏”的创作不断升华为人格的崇高象征和民族的文化精神，成为李可染为人作艺的追求目标和行为原则。

　　作为画家一生魂牵梦绕的画题，李可染晚年的画牛出现了一些明显的变化。与40年代简洁、风趣和幽默的描写和60年代、70年代充满水墨张力的表现所不同的是，这一时期画家开始创作“多牛图”，如“四牛图”、“五牛图”、“九牛图”，其中的“九牛图”虽最具代表但并不多为，流传在世的“九牛图”又可谓少之又少，目前见到了只有两件，此《九牛图卷》为其中最著名的一件。创作中的变化也深刻地反映着李可染对于艺术人生的体悟洞察。已届八十岁高龄的李可染，不得不面对创作精力上的衰退和生命的紧迫感，于是画家对自己的笔墨生涯、艺术人生开始回顾、思考和总结，并且更加注重放眼世界，关注中国的艺术文化在当代世界文化发展中的地位前景。在这一思想背景下所创作出来的《九牛图》卷，不再是对单纯意境的塑作、对空间氛围的营造、对笔墨技法的凝炼，却是以更为单纯而洗练的方式增强了作品的精神性与文化性的表现，是将民族的精神品格和中国画的笔墨韵味有机结合的纪念碑。