杨飞云作品《红》

　　文：莳原

　　杨飞云的作品《红》，在今年6月2日北京保利的拍卖中以1150万成交，刷新了杨飞云的拍卖纪录。这幅作品是杨飞云在2007年时创作的布面油画。当时的估价为600万到700万。 这幅作品以高价成交也并非偶然。这幅作品先后参加过2007年“中国写实画派年展”，中国美术馆；2008年“寻源问道——中国油画研究展”，中国美术馆；2010年“中国写实画派五周年展”，中国美术馆；2010年“北京市文博会”等展览。还有 《2007 中国写实画派年展》吉林美术出版社，2008年《寻源问道》、《中国写实画派五周年展》、《中国艺术研究院伉俪艺术家绘画派》等多本书籍著录过。这幅作品中的红色不是古典气质却又带有浓重的中国文化气息。作品中的女孩有生动的生活气息却又不失静好。

　　杨飞云在拍卖中成绩较好的作品都以女性人物为主题，在杨飞云的笔下，女人体，女肖像，很多包括自己的妻子，都成了绘画的主题。他曾直率地说他不喜欢衰老和丑陋的东西，而只有青春美丽的事物才使他激动，他要表现充满青春和美丽的形象。同时他又把这种“美”进行了“理想式”的加工，使之呈现出一种静谧含蓄，而又可亲可近的抒情基调。画面中的人物往往被安置在全家塔式的稳定之中，姿态是安祥的，表情，动作是含蓄的，光线是柔和温馨的，背景或是单纯的整体色块，或是安置几组井然的静物摆设，整幅画面呈现出一种理想的抒情气氛。画面上眼睛是画家最想刻画的地方之一，杨飞云笔下的眼睛大都是大而亮的眼睛，流露出一种似乎不可揣摩，但又充满希望和憧憬的目光。

　　同样是在今年，7月杨飞云的另一件作品在朵云轩拍出了1092.5万的成绩。位居杨飞云作品第二位。此次参拍的作品《同行》是杨飞云九十年代的代表作品之一，此作多次出版，并在中国美术馆、上海美术馆，香港大学美术馆等展出。杨飞云倾心与当下生活的现实情趣和人物精神状态之间的关系，生活气息浓厚，青春的朝气令人为之心动。画面由两个人物组成，通过对人物情绪、肢体动态、穿着服饰及所在风景的细致刻画走向个人内心，传达二人心理变化的微妙意味，流露出对生命存在的真实感受。画面中的人物都有一种共同的内在气息——坚定、朴实又不乏灵气。在审美方面，画家更注重东方人的特征。所画的女孩子，含蓄灵秀，不张扬；所画的男人眼神里也往往有一点犹豫之类的说不清的东西，这种感觉很触动人。单纯而强烈的艺术形象，有了一种“理想”的意味，经过“写实”的凝练留给人深刻的印象。美的理想在画家笔下转换为一种抽象意蕴，是对拥有纯粹世界的向往，亦是朴素和谐中一抹精神性的清亮。

　　拍卖成绩第三位则是中国嘉德(微博)在去年5月拍出的《女儿榻》，成交价660.8万。从拍卖纪录来看，近两年杨飞云的作品有明显的抬头趋势，而且据业内人士分析，杨飞云的作品价格并没有完全体现出杨飞云的学术价值。相对而言现在的价格并不能说是高价。尤其是在过去的几年里可以说杨云飞的作品并没有非常显著的涨幅。但随着市场的逐步专业化，规律化，杨飞云的作品还有很大的升值空间的。