2018年11月8日，第22届上海艺博会正式拉开帷幕，伴随博览会开幕的还有艺术家王冰个展“凤凰涅槃”，展览呈现了艺术家近三年来创作的具有代表性的14幅抽象油画作品，从中我们可以看到，王冰创作从具象到抽象表现的变化脉络。
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场王冰的创作，一直游走于抽象和具象之间，并不拘于一种风格样式，她一直在通过架上绘画寻找他自己内心深处最真实的声音，时而热烈，时而神秘，时而平静。正如她自己所说：“今天的艺术时尚淹没了很多独特的自我。最重要的是要将独特性不断丰满，不断突破，更加清晰，更有力量。”
艺术家王冰（左）与策展人Victor hu合影王冰的创作是她从长期的具象和半抽象创作中自然生长出的，在纯抽象作品中，王冰更加感悟线条和色彩在融会过程中孕育的独特生命力。在色彩上，王冰的抽象作品，灵感多源于现代太空探索生成的星云图，这也是为什么看起来会给人一种神秘、科幻的超现实感觉，笔触上她用刮刀表达色彩的内在力量，将色彩撞击的交融形式感纯粹化。
策展人Victor hu为嘉宾讲解作品王冰作品的风格璀璨壮美，大象无形，从“有我”至“无我”，万千气象跃然画中，具有未来主义风格。王端廷教授评价王冰的这类作品：“与贾科莫·巴拉的未来主义绘画有某种关联，艺术家王冰作品涵盖了一定的抒情性，我称为‘抒情未来主义’”。而在杨卫看来，王冰是用画笔表现自己对生活激越澎湃的深情，捕捉隐含在灵魂深处翻飞涌动、飘舞跳荡的音符，似乎构成了她的绘画冲动，也是她对艺术的价值认同。批评家王林教授则认为，王冰是一位〇界的女人，一个以身体感觉画画的艺术家，她的作品不无焦虑，更是充满了女性的潜意识。
艺术家王冰以下为新浪当代艺术对艺术家王冰的独家专访：
新浪当代艺术：首先请您谈谈参加上海艺博会的感受？与在艺术机构举办个展有什么不同的感受？
艺术家王冰：我以前参观过艺博会，上海的观众有海派艺术的修养，很热情又有非常大的包容度。 参加艺博会，能同时品鉴自己和不同历史时期不同风格的原作，能修炼自己的艺术认知。
新浪当代艺术：据了解，您在1990年毕业于四川美院，虽然一直在创作，但很少参与艺术界的活动，可否谈谈是什么信念让您数十年如一日地坚持创作？
艺术家王冰：我真心喜欢画画，几天不画就很难受，没有可以表达的信念。我只要活着，就必须画。
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场新浪当代艺术：纵观中国当代艺术发展，有很多著名的当代艺术家毕业于四川美院，那么相比较于其他美院而言，您认为四川美院的教学方式有何特点？
艺术家王冰：我虽然和四川美院的师友们无联系，但四川美院是我艺术生命中最重要的经历。我常观赏四川美院许多著名艺术家的作品，常思念在美院的美好时光。四川美院培养出许多著名艺术家，这和她的自由创作的氛围有关吧。
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场新浪当代艺术：您作为一位职业艺术家，您的日常作息和创作频率是怎样安排的？
艺术家王冰：我日常很简单，散步，看书，画画。偶尔外出看展，节假日和家人小娱乐。
新浪当代艺术：您是一位性格较为内向的艺术家，但从您作品面貌来看充满了激情，是否可以理解为：艺术创作是您情感宣泄的方式？
艺术家王冰：我不太会与陌生人交流，但我非常喜欢风格强烈的艺术品。我喜欢用强烈的色彩表达情绪。
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场新浪当代艺术：您的作品风格大都倾向于抽象艺术创作，那么对于您个人而言，为什么会选择这样的创作风格？
艺术家王冰：我是近几年才画抽象画，以前画了很久的具象画，很多具象画是完全想象的。我的抽象画是从我的具象画中生长出来的，怀孕的很自然，但生的很痛苦，就象凤凰涅槃。
新浪当代艺术：在艺术史上有很多杰出的艺术家，您对哪些艺术家较为推崇？为什么？
艺术家王冰：我喜爱的艺术家，中国有吴昌硕、齐白石、吴冠中等；欧美有梵高、毕加索、席勒、米罗、赵无极等。我在不同时期感悟不同的艺术家，但不迷恋。
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场新浪当代艺术：现在流行一种艺术现象，有很多沉浸式“网红”展，通过多媒体的呈现方式，互动性强，备受艺术爱好者喜欢，对于这种现象，您如何看待？
艺术家王冰：沉浸式网红艺术展应该受欢迎，但每个人都有孤独安静的时候，绘画有它独特的存在价值。
第22届上海艺博会王冰个展“凤凰涅槃”现场新浪当代艺术：互联网时代，美术界在回应绘画平面的内在价值。您认为绘画在当下存在和发展的必要性是什么？
艺术家王冰：互联网时代，很炫酷，很碎片。我认为我应在画布上激活每个人复杂微妙的，不可言说的情感，这是我近几年创作抽象画的感悟。
意大利外交部亚洲司主任马非同先生与王冰作品《W一022》合影制作的生日蛋糕新浪当代艺术：接下来，您有怎样的创作规划？
艺术家王冰：没有任何规划，随心所欲。活着，不断感悟，忘我创作。
艺术家王冰王冰个人简历
王冰，1967年生于甘肃平凉，中国当代油画家。1987年入四川美术学院绘画专业学习，1990年毕业于四川美术学院。
毕业至今，潜心作画。2013年，王冰入选“中国未来大师发现展”。2017年9月，“O界——王冰油画展”在成都了了·艺术传播机构1号馆举办。
王冰是一个以身体感觉创作的艺术家，她的作品不无焦虑，更是充满了女性的潜意识。王冰的画很有装饰性，她不愿意为图像、图形、图画的样式化而献身。从这个意义上讲，她希望自己成为一个永远追求创作自由的艺术家。
王冰的绘画，热情、奔放、活力四射，具有一种扑面而来的清新感。这种浓浓的阳光味，与川美许多艺术家的阴郁风格，形成了鲜明反差，在绘画风格上，王冰承接了西方印象派和现代主义的色彩与造型法，同时，又融合了中国传统艺术的某些特征，创造出“抒情未来主义”。
艺术风格
王冰的画具有水墨画的流动性，书法的飞扬动势，以及壁画的勾勒与符号性。在不断的实验与转换中，王冰将东西方文化在自己的造型语言中，加以融会贯通，并透进自己对生活的理解、梦想和追求，使其画面既能表达自己的情感，一吐心中之快，同时又呈现出了丰富的空间层次，极具形式的动态感。
王冰作品的风格璀璨壮美，大象无形，从“有我”至“无我”，万千气象跃然画中，具有未来主义风格。王端廷教授评价王冰的这类作品“与贾科莫·巴拉的未来主义绘画有相同之处，也有不同之处：从色彩上来讲，巴拉的这种绘画具有纯粹的理性色彩；从形式上来讲，他更冷静。而王冰的这类作品，它有着强烈的色彩，有一定的抒情性”，所以被称为“抒情未来主义”。
