色墨交响——杨章联滚彩水墨画精品展

2018年10月17日 17:15 新浪收藏
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杨章联:硕果 68X68cm 2018年杨章联:硕果 68X68cm 2018年

  色墨交响——杨章联滚彩水墨画精品展

  主办单位:北京华翰昌鑫文化发展有限公司

  参展画家:杨章联

  开幕时间:2018/10/20下午3点

  展览时间:2018/10/20~11/05

  展览地址:中国藏鉴书画院

  中国/北京/宋庄/小堡北街华强新楼B座201

杨章联:丰硕136X68cm 2013年杨章联:丰硕136X68cm 2013年

  色墨交响——杨章联和他的滚彩水墨画

  文/泓力

  2018年10月20日,“色墨交响——杨章联滚彩水墨画展”即将在北京宋庄中国藏鉴书画院举办。

  本次展览将展出杨章联2008年至今的部分精品,共四十余件,展期16天。

  杨章联上个世纪末生于鲁西南的一个偏远农村,自小家境贫寒,母亲久病精神抑郁,这一切使他自小就生活在被岐视的环境中,他内心的不甘和反抗就此生根发芽,他忍受着周围的冷嘲热讽,徜徉在大自然中,与虫鸟为伴,与草木为友,拿起笔渲泄着自己的喜怒哀乐,画着自己向往的一切,他憋着一股劲要走出这有限的视野和贫困的村庄,他要给自己的理想插上一双有力的翅膀。

  1979年,他终于考上了当时的省重点高中邹平县南北寺中学美术班,跟随生命中第一位绘画老师韩运良先生接受正规的绘画启蒙教育。1981年,他如愿以偿考入山东轻工美术学校,跟随李波、高潮等老师继续深入学习,求学的日子他如饥似渴,如醉如痴,课余假日他凭着一双脚走遍了家乡的山山水水街头巷尾,车站广场到处留下了他求索的身影,大量的速写记录着他刻苦拼搏的点点滴滴。无论花鸟人物山水,也无论工笔写意泼墨泼彩国画油画……,各种画卷前都留下了他思索揣摩挥毫探索的身影。求学的日子转瞬即逝,他又四处寻访名师,得到著名山水大家张彦青教授、著名雕塑家艺术大师钱绍武教授的指导。

杨章联:虬龙挽翠衔紫玑 145X145cm 2017年杨章联:虬龙挽翠衔紫玑 145X145cm 2017年

  1990年是杨章联第一次拜访钱绍武先生,他对绘画的执著打动了先生。那一日先生用一个下午的时间看了他的速写,让他观摩自己画画,还给他讲解更多绘画的意义。钱老还特别强调说:“绘画是一条很苦的路,作画构图一定要严谨,力求创新,变中求发展!只有坚持和创新才有出路!” 正是这句话奠定了杨章联的绘画方向。

  什么是创新——这一直是艺术界议论纷争的话题,千百年来,凡是能在艺术之林有着一席之地的艺术家,多半是因为他们创造出了有他们自身个性的艺术符号,正是这种个性让后人们在作品中记住了他们,因为艺术家的灵魂永生于他们的作品中……

  杨章联顿悟:走一条不曾有的路,寻找自己的方向!

  1991年的一个早上,杨章联正想画画,在构思的时候,不小心毛笔滚到了纸上,拖出了一段特殊的纹理,由此,触发了他的灵感,从而产生了奇妙的想法:何不用此法画画?!受此启发他开始了长达二十多年的笔墨实践。

  新事物的争议永无休止,不在争议中灭亡就在争议中升华,显然,杨章联属天后者。1996年,这一笔墨尝试初具雏形,并且有了一个较为形象的名字“滚笔画”,与此同时在省内举办多次展览以及全国各地投稿交流,在各个方面引起了很大的反响。在此期间,他在各种绘画技法和风格中取舍和融合,终于研究出自己的一套用笔和调色的技法,形成了自己独特的画风,并在1998年把这种技法最终定名为:“滚彩水墨画”

杨章联:福寿 68×68cm,2017年杨章联:福寿 68×68cm,2017年

  滚彩水墨画的诞生,是中国画的用笔和用色一次标志性的变革,也是杨章联绘画艺术的一个分水岭。

  杨章联的滚彩水墨画因其用笔和调色的方式而得名,以中国传统的笔墨宣纸为媒介,用自己的方式使中西绘画之精髓融会贯通浑然一体,在色墨交响中完成了传统绘画走向创新的华丽转身。这是一种中西合璧的绘画艺术,是属于他的一种独立特行的艺术语言。其画风大气凝重,色彩概括中不失细腻,严谨中不失豁达,浑厚的画风中透着富华典雅的美!

  杨章联自从艺以来至今大小展览办过十几次,每一次展览都是汇报学习交流的过程,每一次师友的建议和期待都带给他无限的创作灵感和动力。特别是2008年初在北京首次举办的真正意义上的滚彩水墨画艺术展,近百幅作品十二天的展期每天都吸引大量的人们来此观摩交流,众多主流媒体竟相报道,影响颇深。钱绍武老师看了他的滚彩葡萄后说:“好!可以做为一种画法!”这不仅仅是一种鼓舞更是一种期待,恩师的肯定和鼓励使他更加坚定了研究的方向。

  至此,潜心创作!他自觉作品还有很多不足,他要把古法中的墨韵进一步融到作品中,使画面更加充满意境和内涵,让作品中明暗虚实更丰富些意境上更含蓄些,还要把中国传统题款和印鉴等元素做得更精到些,让滚彩水墨画向学术层面上进一步跨进。他说:一个有责任心的艺术家就要对作品负责,对后世负责,不要辜负藏家的厚爱。只有经得起推敲和历史检验的作品才是好作品,只有那些在若干年后还能熠熠闪光的东西才能真正称其为艺术品,这不是短时间能看得出来的,所以艺术家要对历史负责,不能用空话和泡沫来搪塞历史!

  方向有了,唯有努力,愿他年,历史能清晰的看到一个独立特行的背影。

杨章联:收获 68×68cm 2016年杨章联:收获 68×68cm 2016年

  艺术家简介:

  杨章联,职业画家。曾任环球华商协会副理事长、中国诗酒文化协会诗书画院理事、中国王羲之书画院副秘书长、中国国画院第八工作室主任、世界书画艺术评介协会学术委员会会员。现为北京市西城区美术家协会会员,滚彩水墨画创始人。

  2008年参加迎奥运当代艺术精品展,作品滚彩水墨葡萄〈丰硕〉在政协礼堂展出并由组委会收藏。

  2008年7月北京电视3台播出〈杨章联和他的滚彩水墨画〉专题片

  2009年伊朗大使馆收藏滚彩水墨画葡萄〈丰收曲〉

  2010年12月山东电视台收藏天下大家名家栏目组拍摄〈杨章联的滚彩水墨艺术〉专题片

  2008、2010年两次被中国策划年会授予最具创意金奖书画家

  2011年参加第八届中国北京国际文化创意博览会并获与会荣誉证书

  2011参加民政部举办的〈孝行天下共建和谐画展〉,作品在民族文化宫展出

  2011年12月,,随同多国大使参加感知中国活动河南之行

  2013年11月15日,首都国书馆收藏滚彩水墨画葡萄〈硕果千秋〉,并获首都图书馆终身荣誉会员殊荣

杨章联:唯有牡丹真国色 68x68cm 2010年杨章联:唯有牡丹真国色 68x68cm 2010年

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