2018清华大学艺术与资本论坛高鹏演讲

2018年03月20日 13:36 新浪收藏
微博 微信 空间 分享 添加喜爱
高鹏高鹏

  高鹏:我作美术馆行业工作的第八年了,我从英国回来的时候硬被张馆长拉进这个行业的。我演讲的题目是“民营美术馆的市场化运营”。

  其实没有一个美术馆的馆长不是在带着镣铐跳舞,这是在国内讨论了无数遍的资金、体制方面的问题。今日美术馆是第一家非营利性的美术馆,座落在百子湾,目前已经有13年的历史,寿命非常长的一家美术馆。目前为止,因为是一假私营的民营美术馆,坚持要收门票,不是为了限制观众,因为国家并没有资金的支持,不需要靠免费政策。门票是20块钱,是防止很多人只是进来上一下厕所,或者是触摸美术品,我们的展览门票是基本的门槛,是对艺术有基本诉求的,想来看展览的人提供的。

  考虑到生存就必须要考虑到可持续发展,美术馆的运营模式是开源、节流、品牌建设。

  开源方面,2014年今日美术馆的基本保证资金是1200万,包括人员、水电、收入结构,里面提到了其中有40%来源于展览收入,这是中国所有的美术馆里面,无论是国立还是私立的套路,美术馆的场地用于出租。这一点,在最早的时候几乎是没有办法理解的,但是随着在美术馆工作,我们的想法是希望先从民营美术馆来推动,如何可以让这个场馆完全是以合作不出租的方式进行运营。首先我们成立了基金会,因为大部分的民营企业都是先成立一个美术馆,比如说我们请了建筑师做了非常漂亮的博物馆、美术馆,但是不享受免费政策和国家的政策,国家在基金会领域会有。西方美术馆是先有一个基金会,资方把钱捐给基金会,通过基金会再捐给美术馆,中间产生了很多正常的合理的避税的方式。而且在捐赠基金会的过程当中国家的法律有规定,关于捐赠美术馆免税。

  另外一方面的开源是成立理事会,因为私人老板都不愿意有太多的人介入。如何遏制?就是投资人单方面的经费或者是相关展览的任性的决定,就必须要成立完整的理事会,对美术馆健康良性的发展保驾护航。

  另外一方面的开源要引入大量的合作方、赞助商,我们每年的赞助墙都在发生改变,今年的第一赞助商是小米。最早核心赞助是汽车、酒类,随着中国经济的发展,企业也发生变化了,美术馆的战略也要及时变化,才有可能找到相应的资金支持。UBS银行业是很重要的赞助方,因为很多银行有社会责任的一部分。我们也和artprotect的保险合作,安盛是一家法国非常有名的保险公司,进入中国的时候,我们首先跟他们签了战略合作,他帮我们做了艺术保护相关的第三方评估。这个评估给了我们一个评分价值,平均三次评分我们得了95分,意味着我们在进像卢浮宫这样的美术馆的时候,可以享受安盛保险第三方评估最高的分值,比如说保险是100万,因为我们的信誉和整个过程,10万块钱就可以得到了。重要的就是省了很多钱。

  节流方面:2014年如果当年是1200万,不含当年的能源基本上也是在1000多万,作为美术馆的馆长非常辛苦,很多馆长都是社交动物,整天在外面社交找钱。节流方面我们找到了新的方式,很多美术馆不管是做APP还是做展区手册,我们到了国内一家比较大的印刷公司(雅昌)来资助我们,同时把展区手册的广告卖给了雅康。设备也是美术馆重要的投资,大型的展览设备都是跟爱普生签战略合作,他的机器在全国有一、两百台用于资助,特别是今年很多转型的新媒体展览,这个赞助商给我们来了非常大的优势。包括欧科的灯具,首先我们和一家深圳的灯具公司合作(欧科灯具),他们给了我们非常多的支持。

  中央美术学院最大的资源是本身带来了流量专家,民营美术馆没有办法获得这样的资源,而我们的资源就是自由度,我们基本上跟所有在国内合作过,或者跟文化中心签署过战略协议的,在一年当中全部都签署了,对于他们来说会请很多国家的专家来到中国,路费和相关的住宿费不需要我们解决,需要的是场地,这是双方的良性结合,丰富了我们的教育活动。

  有很多的教育机构跟我们合作就可以节省很大一部分经费,在文化教育层次上就需要非常的丰富,我们开设了很多讲坛、沙龙、对话、表演方法,因为场地的限制,展览不能把所有的内容囊括其中,所以我们可以通过教育活动让文化生活和文化内容变得更加丰富。

  另外一个交流方面就是跟媒体的合作,媒体是大展中占了非常大一部分的支出,如何跟好的媒体建立良性的合作,除了专业媒体包括大众媒体、流行媒体,如何把一个项目很好的推广出去很重要。另外一点是美术馆的核心,很多美术馆都必须有自己的品牌意识。美术馆之间严格意义上不存在竞争关系,但是你要做好自己的特色,很多馆要做好差异化,特别是私营和民营美术馆。

  这个过程中,2014年美术馆经历了经济危机,所以我们用很少的钱,希望可以打出比较好的文化品牌。当时我们做了一个活动叫“来今日美术馆拥抱13分14秒,因为13分14秒是“一生一世”,之后的两三年都会做行为艺术大展。我们通过很多公教活动,让公共慢慢理解行为艺术不是大家想象中光着身子在大街上跑,行为艺术可以做很多事情,当时我们搞到了国际上的数据,人和人之间相互1分钟的拥抱是礼貌性的,如果是6分钟的拥抱,如果我不喜欢你是非常痛苦的,如果我们俩可以坚持10分钟以上的拥抱,我们的心跳、脉搏、生理反应慢慢的会对对方产生信赖感,我们希望通过这样的行为慢慢的疏导行为艺术是很这样的。那天组织了400人,13分14秒,一生一世的拥抱在一起,抱了三次。后来在分享会里有一个小故事非常感动我,因为有一个父亲带着自己的女儿一起拥抱,他的女儿非常讨厌他的父亲碰她,他的父亲在第三次的时候,抱住了自己的女儿,最后他跟女儿说,我知道有一天你肯定会离开我跟另外一个男人走,但是在今天我特别想在这样的一个艺术殿堂里可以一生一世的拥有你,这件事对我的感动很大,因为做美术馆核心还是做教育,如果让公众能够理解的方式更好的诠释艺术,这个美术馆就做成功了。

  因为资金的缘故,当年我们和非常年轻的行为艺术家合作,慢慢预热,两年后做(何云昌)(音)的行为艺术大展。《做了谁的梦》把美术馆的7天24小时开放,大家一起来做梦,一起讨论七层的爱情,一起做关于声音的展览,所有的观众在这个空间当中,简单的说话你的声音都可以通过地面的水反射到墙面,特别有东方禅宗的意思在其中。当代艺术原来是多样化的,不仅仅是市场的天价,可以用声音、肢体、耳朵去感受,与此同时我们很好的普及了关于今日美术馆想表达的观点。与此同时,很多美术馆,特别是西方美术馆都会做晚宴,为了让更多的明星和藏家来我们也做了颁奖,我们没有经费,只能给的是荣誉。2015年开设了未来馆项目,针对新的可能性、新的艺术家,我们在幻想未来美术馆,未来五年有三项一定会大力发展,实体展览、虚拟展览、跟观众的互动。2017年加强了第二部分、第三部分,也就是观众的体验性,我们尝试在今年夏季做了未来展览。我们请了28个国内外的艺术家,因为艺术形式的改变,展场的教育活动、周末的展览之月,请音乐界、视觉界一起合作,请了很多西藏的小朋友一起做宗教活动,和大剧院一起承载很多舞蹈,整个美术馆之月因为艺术形式的改变而变得更加形式多样,观众也愿意走进美术馆。

  我们也可以卖版权,目前在中国的很多展览当中卖得出产权的。目前已经卖到了成都太古里、纽约曼哈顿3LG艺术中心、苏州、武汉、哈佛大学、北欧3个城市。与此同时我们笼络了非常多的多媒体之家,承担了大型的酒店外观的多媒体服务。我们会在今年或者明年成立一个新的关于表演、声音、电影影像的新空间。在这样的规划中得到了更多的品牌跟我们合作,包括书店、礼品店常规和新增的理事。

  2017年在大家的努力之下完成了3700多万,并不是美术馆不能营利,而是不可以分给股东。我们的结构更加复杂了,从单一的结构到今天可以分出这么多的结构,我们的门票收入也达到了整个收入的25%。

  这是我想分享的关于民营美术馆的运营模式。谢谢大家!

扫描关注带你看展览

扫描关注新浪收藏

推荐阅读
关闭评论
新闻排行
高清大图+ 更多