背着我的小画箱在郊野中转悠是件极其惬意的事。我每年都有三两次外出写生，每当我漫步在田间的小道上，看看那“燕子来时，绿水人家绕”的江南小景；亦或踏进内蒙古的大草原，真正感受到了天之高，地之阔，这时我真正享受了大自然，同时也借助于我的小画箱表现了大自然。只有在这种时候，我可以我行我素，没有人在身旁说三道四，这是最惬意的时候了。

　　从年轻时起我就喜欢自己动手制作画箱，犹如烟民自己制作烟斗一般，自己做的画箱，用起来顺手，每做一个新画箱还有一种成就感，大大小小不下十几个，大画箱装上腿，支在野外工作十分方便，而小画箱则携带便利，甚至有的小画箱可以装在衣兜里，犹如速写 本，随时抹上几笔，日积月累，通过我的画箱产生的作品，到底有多少也无法统计，大概可以用四位数去统计吧，四位数的每一幅作品又都是一笔一笔画出来的，此中得到的收益也就可想而知了。只有通过这一笔一笔的写生，观察，才能逐步开启脑中的艺术之门，打开艺术的眼光去发觉生活中质朴的美；只有通过这一笔一笔的写生，才能挖掘到蕴藏在大自然中的璞玉浑金，大自然给画家所能提供的艺术营养也是有限度的，正如沙里去淘金也并非唾手可得。学画时到生活中写生，往往是看这儿没意思，看看那儿也没意思，说穿了实际是自己缺乏艺术眼光，把璞玉当作顽石“没意思“地丢弃了，一旦能看出这儿有点意思，那儿也有点画意时，那正是自己艺术修养的提高，同时也是表现技法的增强，在这种时候，自己的境界才能有所展宽，也才能真正找到璞玉浑金；这种一笔一笔不断的写生也练熟了自己的手，进而探索出画家表达对象的艺术语言，常言道：熟能生巧，巧能成风。没有孜孜不断地努力练习，又谈何熟练，谈何自己的风采！

　　我与小画箱常年相伴，而今已是耆老之年，依然不肯割舍，时间长了不出去写生就像手机电池没充电一样，虽然在画室内同样在作画，那总不如在野外来得潇洒、痛快。因此小画箱做为我的代言工具功不可没。

　　山水之乐

　　我喜欢到野外写生。在野外抬头看看兰天，低头看看山水，享受着阳光与空气，没有市井间的烦扰，忘却了身边的不快，然后再打开画箱画上几笔画，这滋味可说真是象神仙一样其乐无穷呵，一旦碰上了恶劣的天气，在风雨交加中无处躲藏，在漫漫旅途中艰难跋涉，再加上画得不如意，那也真是其苦也无穷。就在这苦乐交错的日子里也能得到一些甘果和苦果。我乐此不疲，已经到了“醉翁之意不在酒”的地步，把自己融入大自然，融入山水间才是我所求。

　　对于山水之乐宋朝的欧阳修体会得最深，他在《醉翁亭记》中写道：“……若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁荫，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归。四时之景不同，而乐亦无穷也。”

　　看看，说得多透彻，此山水之乐，我也是得之心而寓之画矣。

　　我喜欢到野外写生，而且每年都要出去一段时间，在野外写生是其乐无穷，其苦也无穷。这些画也是我写生中所得到的甘果和苦果，但我还是乐此不疲，已经到了“醉翁之意不在酒”的地步，爱山爱水才是我所求。艺术上的概括，说起来很轻松，真到了生活中，眼前所呈现的全是五彩缤纷的颜色和横七竖八的线条，你没有点“一览众山小”的气度，是无法去概括生活的。

　　一曲“我的太阳”通过帕瓦罗蒂的口中唱出多么优美的歌，一个普通平凡的景色经过高手的描绘，也会笔下生花画出一幅不平凡的好画，关键在于是谁去画。

　　绘画中用笔的轻松不等于轻率，前者是熟练技巧的必然结果，后者则是对观众的大不敬。