雕塑家哈维尔·沃尔斯基作品展将亮相刘海粟美术馆_油画雕塑_新浪收藏

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雕塑家哈维尔·沃尔斯基作品展将亮相刘海粟美术馆

2016年11月02日21:00 新浪收藏微博我有话说收藏本文

展览作品《空气循环II》

展览作品《空气之衣》

展览作品《积云》

　　2016年10月28日-11月6日，“Pneuma：气与灵 – 哈维尔·沃尔斯基”展览在刘海粟美术馆进行展出。本次展览作为第十八届中国上海国际艺术节参展项目之一，由墨西哥外交部、墨西哥驻上海总领事馆特别支持。墨西哥驻上海大使衔总领事乔浦恩先生（Emb.Arturo Puente）、中国上海国际艺术节中心总裁王隽先生、刘海粟美术馆馆长朱刚先生，以及艺术家哈维·沃尔斯基大师悉数莅临，为本次展览揭幕。

展览作品《球》

展览作品《气息》

《空气之链》

　　关于展览：

　　Pneuma有生灵，灵魂之意。这里指的是人类的创造力。哈维尔·沃尔斯基使用金属线在画作和雕塑之间创造出三维空间。Pneuma 是赋予空间以灵魂的一阵风，通过如阴影和气流的形式产生明亮，形状和运动。

　　此次展览的每一件作品其制作流程皆费时费力。其中还包含着对作品思考的秘钥：慎重而耐心的重复性运动，起于 “空无一物”求于无穷无尽。这一系列作品旨在唤起人们对自然和模糊的维度空间进行深入思考。观者面对这些看似简单但却传递着多元信息的结构时，实则是在被邀请来展开一场思考和冥想之旅。作品本身蕴含着开放式的解读，但无时无刻不在引导着观赏者对自我意识的增强。

　　在《金属线编织》主题中，艺术家用极细的线丝设计创造出微妙的空间布局。线网及其影子的投影相互交融影响，迫使观者不断调整关注的焦点、改变对物体的心里感知。轻盈精致的编织结构与墙面的装置剪影相互辉映，二维与三维的图像得以统一，直至融为一体。

　　在《纹身》系列中，沃尔斯基用浮于纸上的每个细小的洞孔和精巧的雕刻形成对光的阻隔。而《时间绘制》则描摹出人们日常生活中奉行的准则。

展览作品《风景线III》

展览作品《空气之衣》

　　关于艺术家：哈维尔·沃尔斯基（1960）

　　哈维尔·沃尔斯基 1960 年出生于波兰华沙。先后在华沙美术学院、巴黎美术学院（瑟赛尔工作室）和纽约绘画雕塑工作室学习深造艺术。1983在意大利卡拉拉，沃尔斯基独立创作了首件个人作品。通过对时间和空间的思考以及对当地材料的探索，沃尔斯基逐渐形成了个人的艺术语言和极简主义的美学风格。

　　哈维尔的作品通常取材于自然界的泥土、烧制后的黏土，石头等。“我乐于在过去和现在之间搭建一座交流之桥，使两者得以交汇相遇，让时间和空间的对话无尽延续，直至呈现一种全新的结构形态。”

　　1998 年哈维尔毕业于法国艾克斯省的高等美术学院。1987-1993期间他还兼任该校的绘画教学工作。毕业后，哈维尔继续留在巴黎进行研究生学习。出于对陶土这一承载着多重人类学意义的材料情有独钟，哈维尔决定去秘鲁深入探寻。一年后，他辗转至墨西哥，并获法国文化外交部的资助，全身心投入到古材料的研究中，探索其在当代艺术中的运用和表达。

　　1997年，为了给特定的地点创作雕塑，哈维尔在墨西哥城成立了个人工作室。自此开始了他在墨西哥数十年的创作生活，直至今天。期间他也时常回到故乡波兰，分享其创作成果。哈维尔的主要作品系列《无尽之链》的创作起于1988年，目前这一系列仍在创作中。这些用陶土、泥土、青铜等多种材料制成的巨型链状雕塑象征了艺术家对物质统一性的关切。他的作品涉及有机学、抽象主义、生物学多样主题，然而却无不隐喻着与人体的强烈关联。

　　哈维尔·沃尔斯基参加过多个艺术家驻留计划，曾在亚洲包括印度等多个国家长期驻留创作雕塑艺术品，表达特定的文化和超自然主题。在其艺术生涯中，哈维尔在世界各地举办过70多场个人展览。作品先后在墨西哥，波兰、法国、印度尼西亚、秘鲁、巴西、意大利、英国、美国、泰国、印度等13个国家展出。在墨西哥，他的作品曾在卡里劳。基尔博物馆，鲁菲诺·塔马约博物馆和墨西哥现代艺术博物馆等著名艺术馆展出。

　　此次，在墨西哥外交部、墨西哥驻上海总领事馆的支持下，其展览《Penuma：气与灵—哈维尔·沃尔斯基》在中国上海国际艺术节期间首次向中国公众呈现。