喵星人正襟危坐 穿越到中世纪古典肖像中是什么样

2018年01月16日 08:37 新浪收藏
微博 微信 空间 分享 添加喜爱
Marie Cécile Thijs自拍照。图片:Courtesy Smith-Davidson GalleryMarie Cécile Thijs自拍照。图片:Courtesy Smith-Davidson Gallery

  乍一看,荷兰艺术家Marie Cécile Thijs的摄影作品不像照片,而像绘画。特别是像古典大师的绘画,那些为皇室创作的庄严肖像,或是精心安排的食物静物画。运用荷兰绘画黄金时代的画家们的照明技术、造型和冷面效果,Thijs沿袭了她国家的前辈们的血统,比如伦勃朗、Hendrick Terbrugghen、弗兰斯·哈尔斯、彼得·克莱兹和维米尔。

  以她的“白领子”系列为例。该系列中,动物和年轻女模穿戴着17世纪的复古褶皱领。此外,她的“食物肖像”仿佛是Willem Kalf作品的神秘“再创造”。

Marie Cécile Thijs,《白领子的猫 V》(Cat with White Collar V,2014)。图片:Courtesy of Smith-Davidson Gallery  Marie Cécile Thijs,《白领子的猫 V》(Cat with White Collar V,2014)。图片:Courtesy of Smith-Davidson Gallery

  对于在美国和荷兰由Smith-Davidson画廊代理的Thijs而言,这种关联是本能的。

  “我没有在学校里学过艺术史,”Thijs告诉artnet新闻,接着指出,如果她学过艺术史,这种影响本来会是难以抵挡的。成长于在荷兰最南端的林堡(Limburg),这个有着丰富的视觉艺术历史的地区,她从小就被艺术史所包围,并在一个装满古典大师绘画和现代艺术的书籍的家里长大。“我不知道为什么,但是当我开始拍照时,我与这些古典画家们起了很妙的关联。后来开始拍摄肖像的时候,我开始自己学习那些画作,那使我感觉到了一种强烈联系。”

Marie Cécile Thijs,《章鱼》(Octopus,2013)。图片:Courtesy of Smith-Davidson GalleryMarie Cécile Thijs,《章鱼》(Octopus,2013)。图片:Courtesy of Smith-Davidson Gallery

  然而,Thijs的作品并不止是艺术史的致敬。实际上,对她来说,这是一个相当小的元素;相反,引用古典艺术是一种借以达到超现实感的方式。这些作品的意义在于,我们对一幅当代肖像照的期望与她创作的肖像照实际外观之间的脱节;摄影风格与绘画风格之间的脱节;以及新与旧之间的脱节。

  “我的作品就像一个时间机器。”Thijs说,“我喜欢试验过去的结构,再把它们运用到当下。”

  事实上,当你忽视那些审美上的判断时,Thijs作品的逻辑与勒内·马格里特真正的超现实主义更为相似,甚至多过于与维米尔或伦勃朗作品的相似程度。很大程度上是因为她对于作品主体的处理,让它们往往看似来自另一个时空。当她拍摄动物时尤其如此,特别是拍摄猫时——她自2009年开始“白领子”系列以来一直在坚持拍猫。

Marie Cécile Thijs,《羽毛领子的女孩》(Girl with the Feather Collar,2014)。图片:Courtesy of Smith-Davidson GalleryMarie Cécile Thijs,《羽毛领子的女孩》(Girl with the Feather Collar,2014)。图片:Courtesy of Smith-Davidson Gallery

  Thijs的猫照片并不像你在Instagram或推特上看到的那种,即使他们背后的情感是相似的。这些猫咪们穿戴着褶皱领或镶有皇冠的照片赞美着这种生物,或许和互联网上的热门图片赞美猫咪的方式相似。然而,她的作品中也嵌入了对这种文化幽默的批评。

  “动物是人类的一面镜子。”Thijs说。“当我画它们的肖像时,我给了它们人类个性——或者说,它们获得了这种人类个性。”

Marie Cécile Thijs,《陛下》(His Majesty,2011)。图片:Courtesy of Smith-Davidson GalleryMarie Cécile Thijs,《陛下》(His Majesty,2011)。图片:Courtesy of Smith-Davidson Gallery

  她的工作室不时就会变成像一幅超现实主义的照片一样,毕竟在这里看到猫、鱼或鸡走来走去、等待被拍的这种情况并不罕见。“我对于此刻正在发生的事情持开放的态度。”艺术家说。“这就是摄影的好处——你用这个‘时刻’来创作。我朝着一切都融合在一起的那个动态时刻努力前进。当我到达那儿,当那个时刻到了,我就知道构图完整了。”

  尽管她的作品可能并不协调,但是它的根基与大多数成功的肖像相同,不论其媒介是什么。“最后,”她说,“为了打造一幅好的图像,最重要的是它要与观众联系在一起。我想在情感层面上做一些有趣的事情。”

  来源:artnet

扫描关注带你看展览

扫描关注新浪收藏

推荐阅读
关闭评论
新闻排行
高清大图+ 更多