以唐卡、泥塑、堆绣等为代表的青海热贡艺术，2009年列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录。但记者在采访中发现，热贡艺术各门类的发展存在“冷热不均”的现象。有的走上产业化发展之路，出现炒作、工业化等倾向；有的却缺乏关注，显现后继无人的尴尬。

　　专家指出，这一现象，正折射出我国非物质文化遗产保护的现状。过热和过冷都可能对非遗艺术造成伤害，我国非遗保护亟须探索更加科学化的道路。

　　唐卡：繁荣下的隐忧

　　在青海省黄南藏族自治州同仁县吾屯村的一个宁静院落里，唐卡绘制大师西合道即将完成他的新作。这种起源可追溯到吐蕃时期的艺术，所用颜料全部来自天然的矿物和植物，如金箔、珊瑚、朱砂、大黄等，因此成像后能历经千年而不褪色。

　　2009年，唐卡与堆绣、泥塑等以“热贡艺术”的名义被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录。热贡，在藏语里的意思是“金色的谷地”，指的就是坐落在青藏高原东缘群山环抱中的小县城同仁。

　　近年来，随着“藏族艺术文化热”的兴起，唐卡，这种原本仅在藏传佛教寺院和信众家中悬挂的宗教卷轴画，也逐渐成为艺术收藏的新宠和馈赠亲友的礼品。据一些画师介绍，目前，一幅好唐卡少则几万多则几百万元。“想起我年轻的时候，一幅很好的大师画的(唐卡)，也就几十块钱。”鲜明的今昔对比，令西合道大师颇为感叹。

　　唐卡画师娘本开设的“热贡画院”，在当地颇有名气。不仅有许多弟子跟着他学艺，画院的作品更是早已走出青海，走向海外。“就是在2006年至2008年期间，唐卡的价格翻了几十倍。”娘本说。他说，这两年很多外地人甚至外国人专门上门来求购唐卡，同仁的唐卡制作迈向“订单式”的生产模式。

　　畅销使得越来越多的人投身于唐卡行业。据统计，仅同仁地区，画师10年间就由不足200人增长到2428人，吾屯、郭麻日、年都乎等几个村子现在几乎是“家家有画室，人人是画师”。唐卡绘制技艺更是由传统的师徒相传，到大规模进入学校课堂，以及列入农牧民技能培训内容。

　　但是在这种繁荣背后，以次充好、广告色替代矿物质颜料、漫天要价等问题却渐渐浮现。“市场繁荣后，最让人担心的是唐卡的质量。”同仁县文化广电局局长娘毛才让说，粗制滥造和假冒伪劣与旺盛的市场需求有很大关系。近年来，一些急功近利的画师用廉价的广告颜料代替昂贵的天然矿物颜料，这样的唐卡买回去不久就会逐渐褪色，根本无法长久保存。

　　“以前的画师首先要学经，绘制前要精心揣摩、打好腹稿，才能动笔勾勒线条。现在的人从电脑上下载底稿、复印，直接上色就行。一幅图稿能用几十次、几百次。”黄南藏族自治州文体广电局副局长、民间文化艺术协会主席卡则加说：“现在很多画师可以说是信口要价，动辄几十万、几百万。还有很多艺人不安心绘画，在村子里收购唐卡，再卖到外地去赚取高价。”

　　高价刺激一些画师寻求更有“效率”的做法——“流水线”制作。“就像工厂的分解作业，每个人就负责一部分，机械化劳动。”卡则加说，这样的东西不知道是作品还是产品。“令人十分痛心。”卡则加忧心忡忡。

　　泥塑、堆绣、木雕：被冷落的艺术

　　记者在黄南藏族自治州同仁县年都乎村采访时，一场风雪不期而至。在泥塑大师夏吾角家狭小的院子中，他的两名弟子正在飘落的雪花中给一些泥塑上色，院中的窗台上散摆着一些塑好的作品，大师本人却并不在家中。“今天天气太冷了，不能做泥塑，大师就出去了。”夏吾角的弟子桑杰加告诉记者。这名23岁的藏族小伙跟随大师学艺已经五年了。

　　传统的热贡泥塑、木雕等艺术融入了藏、汉、土等多民族文化元素，风格自成一派；这里的堆绣则利用刺绣、剪堆技艺制作，以工艺复杂而著称。同仁县旅游局工作人员朱艳梅告诉记者，目前，夏吾角大师本人的泥塑作品售价可达千元以上。虽然如此，这一价格与唐卡相比仍然相差巨大。在同仁当地，跟随大师学习泥塑的人大约有二三十名，这与唐卡技艺进学校，大规模培训的状况更加无法相比。

　　而其他热贡艺术堆绣、木雕的处境与泥塑相类似，也备受冷落。朱艳梅说，说到唐卡大师，老一辈的有西合道、更登达吉等国家级工艺美术大师，新一辈的有娘本等传承人，可以说是一脉相承；但是说到泥塑、堆绣、木雕等其他热贡艺术，值得称道的传承人则寥寥无几，出现断层的局面。

　　“我非常关注热贡艺术，也带过不少客人到艺术大师的家中，但是除了泥塑大师夏吾角、堆绣代表人还贡，其他艺术门类的大师级人物非常缺乏。”朱艳梅说，与唐卡的人才辈出相比，这些艺术的传承存在问题。

　　另外，很多艺术领域的技艺也在逐渐消失。“以堆绣为例，据记载，过去的精品必须要做到‘缝制如画’，各部分的转接要非常流畅，要求相当高超的技艺，但是现在恐怕没有几人能做到了。一些堆绣甚至根本不是手工缝制的，而是用胶贴上去的。”朱艳梅说。

　　卡则加告诉记者，如果说热度太过对唐卡艺术造成了伤害，那么其他热贡艺术则遭到了冷遇。很多人对唐卡技艺趋之若鹜，却不愿意学习泥塑、木雕等。其中的原因除了唐卡的市场火暴外，还有一层原因是木雕、泥塑被认为更多的是体力活。

　　“我和很多年轻人聊过，他们不愿意去挖泥、砍木头，觉得这是体力活，又脏又累，不像唐卡那样体面。”卡则加说。同时，重视和宣传中的厚此薄彼，也使得公众对这些艺术缺乏了解。

　　非遗市场化不能失去本真

　　专家指出，青海同仁地区热贡艺术的“冷热不均”折射了我国非遗保护的现状——在面临失传和市场化之间蹒跚而行。非遗保护亟须探索出科学保护、均衡发展的有效途径。在中央深入实施西部大开发战略的新十年，如何形成对非物质文化遗产的科学保护体系，在追求经济发展和保护“非遗”的本真性之间取得平衡成为非遗保护的重中之重。　

　　对此，中国文化部副部长、中国非物质文化遗产保护中心主任王文章指出，目前在非遗保护中，一些地方仍然缺乏科学保护意识，重申报、重开发、轻保护、轻管理，保护措施不落实，甚至出现超负荷利用和破坏性开发。而这些都对非遗造成伤害。

　　对此，国家图书馆馆长周和平说，在不失掉其本真性的前提下，可以鼓励“非遗”项目走向市场，这样不但给“非遗”项目的传承人带来一定的经济收益，也会让更多的普通民众感知它、接受它。同时也要警惕对“非遗”项目的过度开发和利用，防止过度的市场化对非遗项目造成破坏。要很好地处理开发与保护的关系，两者不可偏废。这需要当地政府和相关部门练出走“平衡木”的绝技。

　　黄南藏族自治州文体广电局副局长、民间文化艺术协会主席卡则加建议，对唐卡这样已经走上市场化道路的非遗，要制定完善的规范，通过编制科学的规划，保护其最本真的东西，引导其健康发展。对于后继无人的非遗，则要加大投入和宣传力度，在遵循自身发展的规律性的基础上，为其发展注入活力。