本报记者 李君娜 林环

　　昨日，2011上海艺术博览会举行新闻发布会：9月14日至18日，这一每年一度为海内外收藏家奉上耀眼星光的艺术盛宴，将在上海世贸商城举行。

　　于1997年创办的上海艺博会，如今已成国内及亚洲规模最大、国际化程度最高的艺术品交易盛会之一。难以想象的是，上海艺博会诞生之初，许多观众对艺术品鉴赏不甚了解，更不用提收藏了，当时的艺博会更多作为展示平台而非交易盛会，甚至还有市民询问组委会，此“艺博会”是不是“义乌小商品博览会”……

　　上海艺术博览会办公室主任顾之骅说，本届盛会的主题口号为“艺术就是财富”。以下四大亮点，请你先睹为快。

　　当辣椒遇见探戈

　　当辣椒遇到探戈，会呈现怎样的姿态？

　　当你步入本届上海艺博会，摆在门口的大会主题雕塑作品《幸福探戈》，作品以两只体态修长的红辣椒为探戈舞主角，象征着人们相聚、分享。来自新加坡的女艺术家库玛丽赋予这两只红辣椒以灵魂。凝视这尊作品，就仿佛一曲探戈在热烈律动。

　　库玛丽是新加坡的观念艺术家，她的很多大型雕塑作品陈列于新加坡国家博物馆、国际机场以及最繁华的乌节路上，成为国家性的艺术地标。她的作品还在荷兰阿姆斯特丹、瑞士巴塞尔、西班牙马德里、德国科隆、印度新德里、美国纽约等世界重要的艺术都市中展出，收获荣誉无数。

　　国际艺术媒体用“当红”形容库玛丽与她的作品，不仅是因为她在艺术圈的声望，更是形容她以色泽饱满的红辣椒为素材创作的系列雕塑作品。那火辣辣的姿态所营造出的饱和视觉冲击效果，令人感受生命燃烧时的炙热。

　　为何喜欢以红辣椒为自己的艺术符号？库玛丽昨日告知记者，她的生命源自印度，而在印度的古典哲学中，红辣椒代表着可以消除负面影响的利器，用中国词语来表述就是具有“辟邪”的涵义。

　　“世界上的辣椒多种多样，长短不一，颜色不同，就像世界上的人们，无论肤色、高矮，都可能相聚在一起，分享快乐。”库玛丽说，辣椒的躯体虽然微小，但蕴涵着强大的生命力。

　　当崔永元遇见贺友直

　　时隔11年后，中国连环画界的泰斗人物贺友直，又一次携带作品来到上海艺博会。

　　他昔日创作的《山乡巨变》、《朝阳沟》等，被称为中国连环画史上里程碑式作品。前年，他获得由文化部、中国文联、中国美协共同颁发的“终身成就奖”，成为新中国成立60年来首批获此殊荣的6位艺术家之一。去年，他还获得“上海文艺家终身荣誉奖”。

　　不过，贺友直自诩为“草根”画家。2000年上海艺博会，近80高龄的他展出新作《申江风情录》，轰动一时。如今，将近90岁的他依然未停止日常的挥毫作画。将在本届艺博会亮相的《城市边角》是最新作品，充分体现了画家的幽默、睿智，赞美人性的纯朴，鞭挞丑恶。

　　《城市边角》由12幅作品组成。与他以前专注于老上海主题民俗风情画不同的是，这组作品取材于当今社会一些不文明、不和谐的现象，通过画笔反思。

　　比如一幅题为《家有ATM机》的画作，勾勒出个别人贪慕虚荣、不思进取、一味“啃老”的现象。画面中的老人虽只露出很小一部分面容，但饱含无奈的神情仿佛可见。此画为贺老得意之作，据说他画后曾眯着眼睛，用手摸着头顶，用沪语得意地说：“我老汉啊哪能想得出来！”而在《接送专员》的画作中，数位冒着寒风守候在幼儿园门口准备接送“第三代”的老人瑟瑟发抖。画家在题跋中写道：“据说养老院门口无此盛况，甚是冷落。何以有此差别，内因不知缘故。”另一幅《入乡随俗》中，两个老外跟着国人闯红灯、乱穿马路的场景，令人看后不禁哑然失笑。

　　值得一提的是，酷爱连环画的名嘴崔永元也和“城市边角”拉上了关系。将在艺博会首发的 “城市边角——2012年记事本”中，崔永元为贺友直的这12幅作品配上了12段精彩文字。

　　当油画遇见陶艺

　　对于刘铭侮们而言，来到上海艺博会，是一种幸福。

　　“上海艺博会设了陶瓷专区，这是一个很有主见的创举，毕竟中国是陶瓷的故乡。我觉得，在炎热时节的上海，依然能看到对艺博会如此热情奔放的氛围，我身处其中就感到非常幸福了。”刘铭侮昨日告诉记者，他数日前刚参加了另一座城市的艺术博览会，发现西方现代艺术的作品“充斥太多，那些天马行空的创意，有些已经到了暴力艺术的边缘”。

　　2008年，上海艺博会创办中国陶瓷艺术馆，这是国际各大艺博会中首次为陶瓷艺术品设立的专馆。3年来，景德镇窑、龙泉窑、钧窑这三个中国陶瓷界知名品牌陆续亮相。今年，首度加盟的刘铭侮美术馆将带来一种既传统又创新的艺术形式——陶画。

　　刘铭侮1949年出生在台湾彰化，曾被列为台湾十大闻名艺术家之一。坊间传闻，有次他的陶瓷作品出关时居然因雍容沉逸、一派唐风宋韵而被误作走私古器。

　　而他的陶画作品又如何？在上海油画雕塑院执行院长李向阳看来，融油画和陶艺为一体的陶画世界是一个全新的领域，刘铭侮的陶画“不拘题材、风格迥异”，“既有张大千的泼彩、黄宾虹的焦墨、莫奈的笔触、修拉的点彩，又有倪云林的湖光、石涛的山色、克拉斯的静物、高更的妇女”，让人“眼前一亮”。

　　最特别的还是这些陶画作品的材料。昨日一身中式打扮的刘铭侮介绍，他曾携陶瓷作品赴欧洲参展，却被评论家称：好则好矣，但全世界最好的还是油画。从此他潜心10年，一心探索将油画与陶瓷结合，终于烧制出100多种釉色，并把泥土烧成陶板当作画布，将宝石釉料彩绘其上，把西方油画技法与东方构图意境相融合。

　　“世界风”：美国画廊“超豪华”

　　一支由13家美国画廊组成的“超豪华”阵容将在本届艺博会登场。而美国画廊如此大规模的集中亮相，在上海艺博会的历史中尚属首次。

　　美国画廊团队策展人阿尔多·卡斯提罗说，上海艺博会是亚洲规模最大的艺术品交易盛会，他们将呈现一场名为“美国城市风景线”的主题展，给中国观众一个惊喜。

　　参展者中，不乏与中国曾有过长期友好交往的艺术家，如雨果·扎帕塔。他曾在上世纪70年代首次访华，并向中国领导人赠送了作为礼物的艺术绢布。本届艺博会上，他特意为上海创作名为《人民花园》的雕塑作品。艺术家希望能以此表达中国人民团结的力量，以及他们对世界的永久影响力。

　　作为上海艺博会的“老朋友”，10家法国画廊构成的“法兰西风情”和6家韩国画廊汇聚成的“艺术韩流”也将再度做客上海。法国画廊团队中，不仅有中国藏家耳熟能详的达利、阿曼等大牌艺术家作品出场，还将向中国藏家呈现水晶等新艺术样式作品。韩国画廊团队麾下的艺术家作品，除了沿袭“艺术韩流”特有的唯美和简约之外，将融入更多对生命的思考。

　　外来的“风景”有多美？还要等上海艺博会开张后见分晓。

　　记者手记

　　一座城市的艺术气质

　　有件小事，上海艺博会组委会成员王安桅记忆至深——早年的上海艺博会上，曾有一对夫妻为是否买一幅画争吵不休，“那是一位擅长画鸡的画家作品。老公特喜欢那两只在乡村田间的母鸡，而老婆则在边上算账，说菜场里一只老母鸡最多卖30元，而这个画的鸡平均要卖5000元一只，实在太贵了……”

　　艺博会的立身之本即为市场。但艺术品收藏和投资观念的形成，确实还需时间。

　　不过，改变正在发生——

　　已成功举办14届的上海艺博会，共吸引了来自50多个国家与地区的1000多家画廊或艺术经纪机构参展；众多世界知名艺术家的原作纷纷通过这个平台，在国内甚至亚洲首次亮相，毕加索、马蒂斯、伦勃朗、夏伽尔、达利、雷诺阿、莫奈、马塔、阿曼、朱德群、赵无极、齐白石、徐悲鸿、张大千、傅抱石等，星光璀璨。

　　与此同时，上海艺博会一手抓办展、一手抓市场，积极通过艺博会平台造势，引导公众了解艺术品消费与购藏，良好的市场氛围水到渠成：成交额逐届上升，从首届的几百万元，到2009年全球金融危机的阴霾下依然突破5000万元，再到2010年接近7000万元；一项项成交纪录诞生，如2000年法国沙耶格画廊参展的罗丹雕塑《思想者》以100万美元的价格被浦东一公司购藏，成为当时国内艺博会上最大一笔境外作品成交，又如后来张大千的《重嶂归人图》以550万元人民币成交……

　　有“艺术界奥林匹克”之称的巴塞尔艺博会战略顾问彼得·登格，曾高度评价上海艺博会：“这是一个很棒的国际性博览会，前途无量。”巴塞尔艺博会主席赛缪尔·科勒在走访上海艺博会组委会后也赞誉道：上海艺博会是以上海的速度走向世界。

　　此外，市场化运作的上海艺博会，还致力于发掘新人新作，繁荣艺术市场。2006年起，上海艺博会打造青年艺术家推介展，先后助100多名青年起步，知名度和市场行情均有大幅提升。今年，上海艺博会首次与上海市美术家协会联手，组成阵容强大的推介团队，经过数轮评审后，共有29名年龄在45周岁以下的上海青年艺术家入选。上海美术家协会秘书长陈琪昨日介绍：这样的联手，是艺术与市场相结合的探索，把青年艺术精英既推向学术前沿、也推向市场一线。

　　上海艺博会15年，与时代同变的是眼光、品位和一座城市的艺术气质……