原标题：想要远行，还需匠心

《我在故宫修文物》剧照

　　《我在故宫修文物》热播被赞“耐得住寂寞才能出精品”

　　一部神奇的国产纪录片正在被热议，这部三集的作品，没有明星大腕，没有特效传奇，讲述的是一群能工巧匠在故宫修文物的故事，豆瓣评分高达9.4，比 《舌尖上的中国》还要高，超过热播剧《琅琊榜》，故宫里这群文物修复师，一辈子兢兢业业，精心维护着传世古董，让很多观众为之动容，这部纪录片所展示的 “工匠精神”也引发了广泛讨论。而这种稀缺的“工匠精神”对娱乐圈同样也有启发意义。

　　《我在故宫修文物》刷屏

　　引发年轻人关注“工匠精神”

　　纪录片《我在故宫修文物》最初在央视纪录片频道播出，虽然只有三集，却获得了意外的好口碑，更是受到年轻观众的追捧，在90后观众集中的视频网站，点击量近70万，弹幕评论动辄刷屏。

　　这部纪录片是配合故宫博物院90周年院庆而拍摄的，故宫出场地，也提供被拍摄者和题材。片子讲述了一群文物修复师的故事，摄制组连导演一共5人，光筹 备就用了5年，两位导演光调查资料，就写了10万字，最终连拍带剪7个月，每集50分钟，总投资150万元。观众可以通过镜头近距离观赏故宫的稀世珍宝， 而且见证破碎的文物，经由心灵手巧的修复师，经过繁琐、枯燥、漫长的修复后焕然一新的过程。修复师日复一日的雷同工作，重现文物的风采。其中不少细节很有 意思，修复青铜器的师傅称：“调不出来正确的颜色，一个礼拜都调不出来，难受死了。”

　　负责漆器组的师傅称，为采集到合适的漆，他们要去北京郊区，和采漆师傅一起在夜里割漆。一晚上爬60棵漆树，才能采集8两优质漆。

　　还有一位女师傅，花了十年时间临摹出一幅《清明上河图》，片中将她年轻时照片与现在的照片对比，一生贡献给文物修复的画面让人震撼。师傅在教徒弟时，第一句话也是：只有耐下性子，才能做好文物修复工作。

　　纪录片还记录了这些师傅有趣、生活化的一面，有个年轻的女师傅喜欢趁周一闭馆时，在太和殿广场上踩单车，边骑边说：“上一个这么做的人，是溥仪。”（如上图）修复师们还逗猫、打杏子，与他们平时严谨、一丝不苟的工作形成了一种奇妙的反差。

　　片子的旁白里说：“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”

　　导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干一件事儿，这太牛了，现在很 多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观众会一下被打中，都说‘献出我的膝盖’、‘跪了’什么的。那种耐下心来不急不躁不赶地去做一件事，这样的气质现在 太稀缺了。”

　　有网友表示：“生活中总是被日本工艺、德国制造刷屏，但其实在我们自己的国家，也有大写的现代工匠精神，只有中国人才懂。”

　　“艺术工匠”现身说法

　　有技术有理论有行动

　　娱乐圈不少艺人，因为专注、精益求精的工作态度被粉丝追捧，获得艺术工匠的美誉。他们应当成为所有艺人的榜样。

　　李宗盛十年写一首歌

　　李宗盛出道30年，写歌却不到300首，一直以匠人的心态做音乐。李宗盛还曾亲自操刀脚本并演绎一部叫《致匠心》的短片，他称：“一辈子总是还得让一些善意执念推着往前，我们因此能愿意听从内心的安排，专注做点东西至少对得起光阴岁月。”

　　李宗盛在写《山丘》之前，已经多年没给自己写过歌，他自称是个完美主义者，做哪一行都非要做到第一不可，觉得该说的话都说了，该唱的歌也都唱了，所以 没再继续写。而《山丘》竟耗时十年打磨，他曾表示2003年他初抵上海，当时是个悲伤的夏天，一个旋律进入脑海，他花了10年不停地想，想用音乐勾画一下 自己的人生经历。直到2013年歌词才真正完成。歌迷称李宗盛就是澄怀观道的音乐匠人。

　　李健专注抒情民谣

　　许多歌迷也都知道李健不用智能手机，不玩微信，两三个小时才接打一次电话，力图避免外面的世界给自己带来干扰。在音乐风格方面，十几年如一日专注在抒 情民谣，做深做精。李健表示：“我不会十项全能，能够把最擅长的一种音乐做到极致就行。” 李健希望在音乐的世界里自己能够成为一个“匠人”。

　　李健还曾表示，大师一定有很高的技巧，但是在成为大师之前，他一定是个非常好的匠人，“你不能单单成为一个观点艺术家，必须要有大量的技术和理论来支撑。”

　　许巍拒绝眼前的苟且

　　许巍推出新歌《生活不止眼前的苟且》，发布之后立刻引发刷屏，歌迷除了被这首歌的旋律和意境打动，也纷纷感慨许巍多年来专注音乐的执着，有粉丝说： “多年来他不爱上综艺节目，不爱当评委点评别人，不爱在媒体的镜头前露脸，他的故事不比你我多，他就是你我。那些年，许巍拒绝了眼前的苟且，一直专注着写 了这些好歌。”

　　张国立潜心原创真人秀

　　张国立曾表示工匠精神无非就是热爱本职工作，踏踏实实做好一件事、做精一件事，能静下心来，耐得住寂寞。他称电视剧越来越难卖，而且卖的大多是仙侠 剧、古装剧，所以真人秀随之火起来，不过“目前我国真人秀节目很多，但是多数真人秀节目是‘换脸不换心’，直接沿用国外模式”，而张国立亲历推出的真人秀 《咱们穿越吧》，则是根植于中国传统文化，也被认为是匠心独运，其中讲家风、家教的一集《郑义门》获得了很高的收视率。

　　冯小刚培养“电影工匠”

　　也曾有其他文艺界人士提到很多热播雷剧，粗制滥造的影视剧泛滥，与部分导演缺乏“工匠精神”有关，应该以“工匠精神”来提升中国影视剧的制作水平。敢 言的冯小刚就曾提到，现在国内的影视专业院校中，只有演员、导演、编剧是受过专业训练的，剧组中其他的工种大多数是民工，没有专业技能，都是熟人介绍，有 的甚至整个村都出来干一个工种。他表示要致力于培养“电影工匠”，打算和张国立、成龙一起，开办影视技工学校，专门做道具、照明、服装等基础技能的培训。

　　反面案例

　　劣质明星同款、“寄生型电影”惹人厌

　　娱乐圈有不少求新、求快、求火的急功近利的行为，比如，随着某个影视剧的热播，商家会推出劣质的明星同款商品吸引消费者，有些制作方还会故意拍摄“同款”作品搭便车，这些行为无疑是“工匠精神”的反面案例。

　　“明星同款”质量不达标

　　“明星同款”总是能第一时间铺货发售，比如刘诗诗举办婚礼后，同款婚纱也火热上架，399元就能买回家。

　　有报道发现，在某一明星同款的牛仔连衣裙店里，有买家留言“衣领一边长一边短”、“扣子掉了”。购买时的憧憬敌不过穿戴后对产品质量的失望。

　　一位通过真人秀迅速走红的男星，顺势在网络上推出了一款裤子，不少粉丝捧场购买，不过也有买家留言“裤子严重掉毛，线头较多，不值这个价格”。

　　有舆论认为“搭顺风车的火热恰好反衬出工匠精神的匮乏”。明星同款遭到差评较多，大都是因为同款的商品很多质量不达标，商家也只是想赚快钱。

　　“寄生型”影视剧贪一时之利

　　而一些影视剧热播之后，也有大量搭顺风车的作品涌现。有观众发现，电影《美人鱼》之后，网络上开始流传一部叫《再见美人鱼》的网络电影。

　　《捉妖记》票房大卖之后，跟风的《捉妖济》马上上线。故意“撞名”陈凯歌电影《道士下山》的《道士出山》、《道士降魔》等也接踵而至。有报道称，不少网络大电影都是依靠谐音、替换个别字来靠近院线，将这类电影命名为“寄生型电影”。

　　有评论认为：“我们常用工匠精神来形容精益求精的手工艺人。其实，文化圈又何尝不需要匠心的坚守？推动中国文化产业稳步向前的，是一件件文化精品，是 一次次匠心独运。专注、精心，追求完美，是每件文化精品不可或缺的。不论法律是否追究，有一点应该明了：‘搭便车’只能带来眼前的一时之利，想要远行，还 需匠心。”

　　头评　　

　　匠心独运

　　需要匠心在先

　　文/李渊航

　　工匠精神是一把戒尺，各行各业都可以拿来度量己身，工人是否在精心制造，厂家是否在静心研发，唱歌的是不是尽量在推出好歌，拍戏的是不是在力争杜绝烂 片？在浮躁的环境下，能否保持定力，专注本业，推出精品，是衡量这个行业是否有工匠精神的重要标准，对于讲究匠心独运的文艺创作而言，匠心必须放在优先地 位。

　　文化生产讲究创意、思维发散、头脑风暴，似乎和兢兢业业、一丝不苟、讲究精确无误的“工匠精神”格格不入，然而工匠精神更多是指对本职工作的敬畏、热爱，能内心笃定执着于提高手艺水平。这对急功近利、追求速红的娱乐圈尤其有启示意义。

　　粗制滥造影视剧的泛滥，口水无营养歌曲的流行，综艺节目缺乏原创相互“借鉴”，这无不是“工匠精神”缺乏的体现。与此同时，那些努力提高品质的作品和创作人，得到了极大的关注和追捧，可见工匠精神并不是没有市场，而是太过稀缺。

　　文艺创作讲究匠心独运，“匠心”二字在先，正如歌手李健所说“在成为大师之前，他一定是个非常好的匠人”。匠心、匠气、匠艺是根基，在此之上才能走得更高更远。

　　心存敬畏，手握戒尺，想要成为行家里手，不妨保持一份工匠精神，才能良行至远。