2017年12月22日下午四点,山风——嵩山十方参学展开幕式在今日美术馆3号馆1层举行,共展出嵩山十方33位艺术家219件油画、水墨、书法、篆刻以及纪录片作品,艺术家石虎、李津、尹朝阳、马可鲁、魏立刚、宋永平、王秋人、邵岩、董浩、张大我、李強、陈震生以及批评家岛子、黄笃、徐旭、郝青松、巜诗书画》主编寒碧、巜艺术品》主编王登科、策展人贾廷峰等各界人士数百人齐聚一堂,现场火爆,大家共赏来自嵩山的山野之风。
山风展是著名当代艺术家一了先生自于嵩山建立十方道场以来,每年都为优秀的参学者于全国各地美术馆、博物馆、画廊等举办的展览,目的在于从母语出发,开创本土艺术的现代性道路。目前已于北京、上海、广东、福建、山东、 山西、甘肃、河南、云南等多地举办了共29回,并出版画册与专集数本。因其不同于体制、学院派与流行的当代艺术,十方在艺术界引起广泛关注,被评论界誉为“嵩山现象”,并被国内媒体广泛报道。
在中岳嵩山的一个村落里, 生活着一群来自全国各地真心喜爱艺术而求艺的年轻人,他们拜师于艺术家一了先生门下,虔心习艺、做人、修禅。2011年一了先生在嵩山建立“十方精舍”艺术道场并面向全国招生,学费全免。至今弟子已近百人。其中有二十余人与师父一了长期生活、工作在嵩山,生活参艺,朝夕相处, 亦师亦友。本次展览正是对这些隐居山林的人们近期创作作品的一次回顾。
一了曾说:成为一个“人”是一件不容易的事。禅宗所讲得本来面目,就是在你面对艺术的时候,是否能创作出直指人心的东西,是否能找到本来的自我。我们连自己是谁都不知道,如何谈艺术?
如果要谈论中国的艺术,就无法绕开禅宗的思想,而嵩山正是其发源地。宋代建立起的文人画传统就基于禅宗的思想,而禅宗的介入使中国的绘画从形而下变成了形而上,使书画提升到玄深的心灵道境。
要始终觉知自己的内心,相信感觉、直觉,不要被知识、经验所蒙蔽。首先艺术应该具有动物性,也就是说你的绘画有没有一种生猛浑元的原始性与血腥味;其次是神性,作品表现的是否是一个未知的、神秘的,具有道性的东西,因此,艺术家需要对神秘的东西有一种强烈的敬畏;第三才是人文性,艺术家要有一定的教养。如果把动物性、人性、神性这三点深刻呈现在作品中,达到知行合一,圆融无碍,才能产生真正震撼人心的现代绘画与书写艺术。
实证本土艺术的现代性,让大朴玄秘的东方精神在当下有全新表达的可能,并且可以产生与西方现代绘画、抽象表现真正意义上对话的东方性艺术,这才是我们对于当下绘画、书写艺术践行的良知之道。只要人的创造力、想象力与本自具足、不假外求的心性莹然明徹,那么绘画、书写就不会死,死的是人心与良知,艺术的生命是无穷尽的。身居禅宗祖源地的嵩山,禅宗的气脉心法自然成为我们生活与艺术的灯塔,时时警醒与反省,让我们心灯常明,有一个诚挚纯然的心,一切如风行水上,自然成纹。
艺术就是人类的本能,六祖有言:离假即心真。当下,是一个垃圾纷呈的时代,吃的喝的吸的看的听的……无不虚假要命,艺术品个个装模作样精打细算的金玉其外败絮其中,很难看见质朴真率、吐露心灵的字画,就像嵩山里的土豆野菜石头泉水一样的一身活气。
来于造化,归于造化,让心灵如同嵩山的一片云、一阵风,无执无碍,自在自为的活在自己内心的喜爱里,这比什么都重要,先器识而后文艺,活的真像一个人了,艺术才成为可能。
静居嵩山,在这里用心种植了心灵的种子、精神的志气,现在不过刚刚破土而出的生命惊诧与喜悦,还需漫长时光的磨砺才能长成自己理想的样子,所以质朴本真、天性自放的活着、写字、画画,就够了,其他的交给时间与造化吧。山风荡荡,心莲不败!