高古轩艺术家罗伊-利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）的作品《Landscapewith Poet》将在高古轩弗里兹（Frieze）伦敦线上展厅特别展出。
Roy Lichtenstein， Landscape with Poet， 1996， lithograph and screen print on lanaquarelle watercolor paper， 90 3/8 × 36 1/8 inches （229.6 × 91.8 cm）， edition 7/60 © Estate of Roy Lichtenstein我认为（中国的风景）之所以令人印象深刻是因为它们有着中国（古典）绘画的神秘感，但我觉得这是一种虚假的沉思，或者说机械的精巧……我并不是真的在向自然之美献上禅意的致敬。这看上去本该是个版画版本。
——罗伊-利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）
罗伊-利希滕斯坦（1923–1997）在早期借鉴美国流行文化，是波普艺术发展中的关键人物。利希滕斯坦模仿工业印刷的方式，比如用于漫画和报纸上的本戴系统（Benday dots），他的作品风格同时从超现实主义、立体主义和抽象表现主义等主要的艺术史运动中获取灵感。
1990年代，利希滕斯坦以中国风格创作了一系列名为《Landscapes》的作品，由二十一幅油画，两幅版画和两件雕塑组成。虽然艺术家在俄亥俄州立大学学习过东方艺术史，并且经常参观克利夫兰美术馆中备受关注的东亚艺术收藏，但直到他在1994年利希滕斯坦纽约大都会美术馆看到了德加的单色风景版画，才真正开始这一系列绘画的创作。
Guo Xi， Early Spring， 1072， hanging scroll， ink and color on silk， 62 1/4 × 42 5/8 inches （158.3 × 108.1 cm）， National Palace Museum， Taipei
Xia Gui， Twelve Views of Landscape （detail）， Southern Song Dynasty （1127–1279）， handscroll， ink on silk， 11 × 90 3/4 inches （28.0 × 230.5 cm）， Nelson-Atkins Museum of Art， Kansas City， Missouri德加仅仅使用灰色的阴影就展现出飘渺的光晕，让利希滕斯坦联想到中国的风景画，尤其宋代（960–1279）的绘画，在当时的构图中，画面营造的意境远比人物更为重要。对中国传统风景的迷恋给予利希滕斯坦灵感，使他从新的视角来实现想法，并发展出属于自己的视觉形象语言。
Roy Lichtenstein， Landscape with Poet， 1996， lithograph and screen print on lanaquarelle watercolor paper， 90 3/8 × 36 1/8 inches （229.6 × 91.8 cm）， edition 7/60 © Estate of Roy Lichtenstein。 Photo： Rob McKeever。 Courtesy Gagosian《Landscapewith Poet》是该系列中耀眼的作品。它大概有七英尺高，版画的竖直版面代表着中国的卷轴。重重叠叠的山脉延伸开来，将观看者的目光引向上方的天空，仿佛郭熙的水墨风景画。尽管是单一的色彩，但大小上的变化营造出深度和意境，版画印刷形成的点创造出被利希滕斯坦称为“天电”（atmospherics）的现象，使画面更为微妙，与宋代艺术家夏圭的精致视觉如出一撤。画上，隐约可见一位诗人在一棵扭曲的树下方的石头上休息，描绘出广阔的自然和渺小的人类的同时，创造出一种层次感。诗人头戴尖尖的帽子，虽然小却是一处具有深意的细节，代表着东亚艺术的普遍特质。
通过对中国传统风景画的探索，利希滕斯坦在像是《Landscape with Poet》的作品中审视着现实、幻象和抽象的问题。
这件艺术作品将出现在2018弗里兹（Frieze）伦敦高古轩“线上展厅”中。10月10日前，海伦-弗兰肯瑟勒（Helen Frankenthaler）、罗伊-利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）、斯特林-鲁比（Sterling Ruby）和乔纳斯-伍德（Jonas Wood）等艺术家的精选艺术作品将在高古轩网站上独家面向全球各地藏家呈现。
