吴学安/文

　　人们常言“盛世收藏”。每当通胀预期强烈，热钱涌动，股市、楼市前景不明时，书画收藏市场就会不断出现天价拍卖品，而参与书画收藏的群体也在不断扩大。然而，在流动性泛滥、通胀预期增强的背景下，书画收藏市场的炒作氛围热火朝天，难免有人会浑水摸鱼“吹大”泡沫。当书画收藏属性被投资属性所掩盖，能否保持理智，无疑考验着投资者的智慧。

　　国人曾有“文化不言利”的说法。而在文化产业已提升至国民经济支柱产业的背景下，文化和资本前所未有地“亲近”起来。文化产品在资本的追逐下，也变得越来越值钱——艺术品拍卖频频过亿元、电影票房更是突破百亿元大关、文化板块成为股市新宠。套用张艺谋的话说：“中国文化这块炕，烧得格外烫。”可是，因为资本天生的“逐利性”，在为艺术品投资带来繁荣的同时也带来了隐忧。

　　天价艺术拍卖品横空出世

　　伴随着全球经济复苏和流动性宽裕，今年以来，各大拍卖行的槌声以及屡创新高的天价艺术拍品一次次夺人眼球。尤其是历经金融危机的短暂休整后，以中国书画为主的艺术品投资再度大放异彩，市场牛气冲天。

　　回眸2010年的“投资”市场，更多是“炒字当先”的印象，而且在CPI走高、民间资本投资欲望强烈的背景下，楼市等市场的不确定性让很多资本选择了另类投资。往年，一件艺术品拍卖价超过千万元，就算得上新闻了。但在2010年，中国艺术品价格全面飙升，千万元的艺术品已是屡见不鲜，单件作品拍卖价格频频过亿元，市场跨入了沸腾的“亿元时代”。

　　作为亚洲拍卖市场风向标，苏富比在2010年4月3日敲响香港春季拍卖第一槌，总成交额近20亿港元，刷新了香港苏富比最高单季总成交纪录。5月18日，中国嘉德春季拍卖会总交易额创出21.28亿元的内地单季拍卖最高纪录。2010年6月5日，北京保利5周年春季拍卖会总成交额超过33亿元，创中国艺术品单季拍卖最高纪录。其中，出自日本藏家之手的宋代名家黄庭坚的《砥柱铭》以3.9亿元成交，加上12%的佣金，总成交价达到4.368亿元，这一价格远超5年前“元青花鬼谷下山大罐”在英国伦敦创下的2.3亿元中国艺术品成交世界纪录，顿时撩拨起社会的财富神经。

　　人们还没来得及从《砥柱铭》创出天价的惊讶中冷静下来，一个个亿元纪录又接踵而至：张大千绢画《爱痕湖》以1.008亿元成交，创出了当代中国书画新纪录；北宋名琴“松石间意”从1600万元起拍，最终以1.3664亿元成交，刷新了世界乐器的拍卖纪录……据不完全统计，全年超过亿元的艺术品多达十几件。

　　而去年底，在北京保利拍卖会上，明代吴彬《十八应真图》估价2000万元，以1.69亿元成交，比估价增长了8倍多。此画18年前被尤伦斯夫妇在纽约以62万美元拍得，18年价格涨幅高达40倍。

　　不止单件艺术品创新高，整个艺术品市场成交额同样“跑得快”。中国嘉德、北京保利等大型拍卖公司2010年的春拍总成交额116.04亿元，接近上年同期的2倍。年末，各地秋拍仍如火如荼，保利一家总成交额52.8亿元，创中国艺术品单季拍卖纪录。

　　在“千金好觅一画难求”的艺术品收藏市场，由于缺乏权威定价机制，好操控易炒作，成为可以深耕的“黑土地”。在北京嘉德秋拍上，王羲之《平安帖》摹本以3.08亿元成交。业内人士笑言，中国艺术品投资进入了名副其实的“亿元时代”。欧洲艺术基金会每年一度的全球艺术品市场监测报告显示：中国的艺术品拍卖成交额3年内翻了5倍，位居世界第三。据中国拍卖协会统计，2003年中国的艺术品拍卖总额为25亿元，而2009年一举突破268亿元。

　　艺术品炒作背后藏隐忧

　　艺术拍品屡创天价的动力来自哪里？“大量从房市股市撤出的资金进入艺术品市场”这一理由得到了各方的认可。2010年，国家两次出手调控房地产；股市始终处于盘整震荡状态，价格中枢不断下移，大量的炒房、炒股的资金只能寻求新的生财之道，不少资本大鳄将资金挪到了收藏账户，艺术品成为继房市、股市之后的又一个投机与投资平台。

　　艺术品价格的上涨往往出现在经济高成长、高通胀的时期。由于越来越多抗通胀的避险资金进入收藏市场，艺术品作为一种资产配置将成为投资者共识。而充裕的资金追逐稀缺的东西，价格自然会不断创出新高。过去古画不值钱，甚至卖不过当代书画作品。但艺术品的稀缺性是决定价值的关键，中国古书画历经千百年文化的积淀与劫难，存世量不多，其稀缺性与唯一性决定了其应有合理的价值。如很多早年流失到海外藏家囊中的作品都在回流，在流动中价值开始得到体现，这也是一种文化认同和价值回归。

　　投资中国书画最大的风险是购买了赝品。在人们投资欲望强烈、闲置资金积聚的背景下，通过疯狂炒作带来暴增的财富效应的诱惑性和迷惑性很强，使得越来越多的投资者卷入其中。只是艺术品市场向来是波谲云诡，一旦购买了赝品或者艺术价值低的作品，高位套牢、等待接盘的现象在所难免。在收藏市场上，中国书画历朝历代都有精仿和精摹品，现在拍得很贵动辄上亿元的唐宋和明代古画，历时数百年甚至上千年，依靠民间简陋的保管条件，还能有“真精新”的“上品”，有时真是不可思议。尤其是在利益驱动下，以“高仿真书画印刷品充真”的造假手法在市场中屡见不鲜，许多印刷品涌进收藏市场。如北京就发生过“收藏家状告某拍卖公司贩卖书画印刷品充真欺诈”的诉讼。而一些不法书画商通过与拍卖行相互勾结，仿真的书画拍卖后各半分利，而拍卖行不保真是国际惯例，一槌定音之后，买了赝品的投资者只能打落牙齿往肚里咽。

　　著名收藏家马未都说过一句十分精彩的话：艺术品作为消费是人生的顶级消费品，作为投资也是顶级风险的投资品。书画收藏市场乱云飞渡，鱼目混珠。这个被巨大利益裹挟的小众市场，需要专业经验。由于信息的严重不对称，参与者的眼力、学养等综合能力，都将决定其买下的是废纸还是宝贝。由于文化背景的问题，境外资金对中国书画市场缺乏认同，这个市场聚集的主要还是境内资金。

　　过去艺术品市场的主流资金主要来自北京、上海、山西和港澳，这几年江浙民间资金投资艺术品的比重不断增加。这其中，既有先知先觉的炒楼资金“转场”涌入，也有山西煤老板的巨额资金进场。这些投资收藏的资金都是冲着增值而来的，投资者对于书画收藏知识大都一知半解，多少带有一定的盲目性和趋利性。因此，如何设法开辟更多投资渠道，将闲置资金引向更合理的投资方向，冷静对待艺术品市场的“过热”，这才是每一个理性的投资者应该主动思考的问题。

　　伴随着艺术品成交纪录的不断刷新，市场内弥漫着各种声音，既有投资客的欢呼，也有观察家的质疑。尽管有不少藏家认为，中国经济的迅猛发展带动了艺术品市场的提升，中国艺术品显现出其应有价值；而也有一些业内人士认为，天价艺术品是否真的成交令人存疑，艺术品市场累积的泡沫将会越来越多，假以时日，虚高的价格必将回落。时下两种观点针锋相对，孰是孰非，未来的市场理应会给出正确答案。