影像艺术可以不尴尬

　　“十五分钟的永恒：安迪·沃霍尔经典影像作品展”在经历了新加坡、香港、上海的亚洲之旅后，将于9月29日起在中央美术学院美术馆展出。本次巡展为大家所带来的并非我们所熟知的波普作品，而是沃霍尔自己拍摄的影像作品。

　　进入20世纪，架上绘画和雕塑这种传统的艺术媒介受到了前所未有的挑战，能够运用于艺术创作的新媒介层出不穷，20世纪初，摄影、霓虹灯等新发明已经在诸如未来主义、达达主义等现代艺术流派中被艺术家们熟练掌握。20世纪后半叶摄像机的出现也为艺术家们提供了新途径，不少艺术家争先恐后使用这一媒介进行创作，半个世纪过去了，录像艺术的处境可以用尴尬来形容，有不少艺术家为之着迷，却鲜有藏家愿意掏腰包，以至于有那么多有意思、有价值、很可爱的Video作品被我们忽视，或从来都未被我们发现过。

　　你可能不知道杜尚曾经痴迷于旋转的图像，并在影片中与曼雷坐在屋顶下棋；博伊斯拍过MV；班克斯自传性质的电影还获得了奥斯卡提名；行为艺术之母奥布拉莫维奇天生就是演电影的料；列侬遗孀也做过那么多先锋影像；村上隆为LV制作的卡通视频引领抢购风潮；达利竭尽所能为各种商品代言，成为电视广告的主角；还有像伯顿这样的艺术家自掏腰包拍摄video通过电视台为自己做广告。这些不可思议的艺术家们，也让许多大导演为他们支起了摄像机，拍起了纪录片。

　　其实，影像艺术可以不尴尬。