“纪实摄影”这个话题源远流长，争议太多。本文试图简单梳理纪实摄影这一门类的发展变化。通过对比，我们可以看到中国式纪实摄影的落后面貌。转载本文或者引用本文内容用于其它地方，请联系作者：fox_ho，申请加入“头撞影墙读者群”也请联系作者。
“纪实摄影”这个词无疑是混乱不堪的分类所导致的严重后遗症之一。
纪实摄影作为分类在中国特别受到青睐。目前在国内的多数摄影赛事上，纪实摄影一直是最重要的项目，而且还诞生了几个以“纪实摄影”作为特定名称的摄影比赛，如“侯登科纪实摄影奖”，“徐肖冰杯纪实摄影展”。国内甚至还有人把国外的尤金·斯密斯摄影基金翻译为“纪实摄影奖”，这个所谓纪实摄影实际上是人道主义摄影（Humanistic Photography ）——国内著名的摄影师卢广先生曾经获得过这个奖项——可见国人是多么溺爱“纪实摄影”这个词。
尤金·斯密斯《水俣》“纪实摄影”这个词的出处是尤金·阿杰在自己工作室门口写的一句话：“documents pour artists”（在中国通常翻译成“为艺术家而纪实”），尤金·阿杰因此被某些人尊为“纪实摄影鼻祖”。但是documents这个词本意并非是“纪实”，而是文件、文献、文档、证件。Documentary Photography一词由中国摄影界前辈林少忠先生在八十年代首先参与翻译到中国。林先生还跟撰写《世界摄影史》的罗森布拉姆（Naomi Rosenblum）进行过深入交流，最后确定把Documentary Photography翻译成“纪实摄影”。事实上，罗森布拉姆在《世界摄影史》一书里清晰地表明了Documentary一词的“记录”、“文献”、“报道”意味。我们看此书涉及纪实摄影的目录：《纪实摄影：风光和建筑》、《纪实摄影：题材和事件》、《纪实摄影：至1945年的社会面面观》……显而易见，这本书透露出来的“纪实摄影”跟中国人所理解的“纪实摄影”完全是两回事，罗森布拉姆不仅把风光和建筑划归纪实摄影，而且写到1945年之后的章节闭口不提“纪实摄影”这个词了。为什么？
尤金·阿杰作品
罗森布拉姆《世界摄影史》中文版或者这里可以问两个为什么。另外一个是罗森布拉姆在《纪实摄影：至1945年的社会面面观》这一章节里，给纪实摄影加上了Social（社会）的前缀。为什么？
先回答后一个为什么。
罗森布拉姆在这一章节开篇明白无误地写道：“纪实一词可以指任何以真实反映现实为主旨的照片。”而“社会纪实摄影，常被用来指称那些以社会为题材，且社会目标至上的作品。”在1945年以前的摄影实践中，这个“社会”大多数指的是社会底层，拍摄对象绝大部分是处于贫穷潦倒的人群，拍摄目的是揭露不公，唤起人文关怀、社会良知和社会责任感，并推动社会的改良。比较有名的摄影师有：雅各布·里斯（Jacob AugustRiis，1849–1914年），刘易斯·海因（Lewis WickesHine，1874-1940年）。雅各布· 里斯的照片改变了十九世纪末纽约贫民区，并促使美国通过了第一个意义深远的改进贫民窟生活条件的法案。刘易斯· 海因的照片改变了二十世纪初美国童工的命运。罗森布拉姆在这里加上“社会”一词的用意就在于此。事实上，《世界摄影史》把“纪实摄影”和“艺术摄影”做了明显的区别，而社会纪实摄影的作品实际上属于“报道摄影”（这些摄影师都是摄影记者。顺便提一句，尤金·斯密斯也是记者，所拍摄的也属于报道摄影，作品《水俣》彻底改变了日本一个村庄的命运）。可见，罗森布拉姆在纪实摄影前面加上“社会”两字，是把“社会纪实摄影”作为“纪实摄影”的一个子分类来阐述的。
雅各布·里斯《贫民窟》
刘易斯·海因《童工》再来回答前一个为什么。
二次世界大战后，摄影发生了很大改变。其中对“纪实”一词带来最大冲击的是罗伯特·弗兰克的《美国人》。《美国人》一书对摄影的各个层面都带来了冲击。菲利普·盖夫特（Philip Gefter）甚至写了一本《弗兰克之后的摄影（Photography After Frank）》，把罗伯特·弗兰克标志为摄影史中断代式的人物。弗兰克式的纪实，已经看不到摄影师妄图改造社会的“人文关怀”那种雄心壮志，他的纪实甚至被称为“主观式纪实”（私人视角下的纪实），并在上个世纪六十年代形成一股“新纪实摄影”大潮。1967年，纽约现代艺术博物馆（MoMA）举办了一次名为“新纪实”（New Documents）的摄影展，展出了盖瑞・维诺格兰德（Garry Winogrand）、李・弗里德兰德（Lee Friedlander）和戴安・阿勃丝（Diane Arbus）三位摄影师的作品，当初默默无闻的三人今天已成为摄影史上名满天下的人物。MoMA摄影部主任约翰·萨考夫斯基（John Szarkowski）如此评介这次展览：“一直以来，纪实摄影的工作都是在展现世界出了问题的一方面，希望以此引起关注改变现实。但是这个影展却是一个转变的信号。在过去十多年中，新一代的纪实摄影师们已经开始以更加个人化的方法工作，他们主要的目的已经不是促进生活的改变而是去认知生活。”这段话说得很明白，新的一代摄影师放弃了传统纪实摄影关注低层、推动变革、充当社会良心和怀抱历史责任感的包袱，不再追求摄影的“崇高性”，从此摄影迈入了更加多元化的探索方向。不久，拉里·克拉克（Larry Clark），南·戈尔丁（Nan Goldin）等人以更加个人化的方式拍摄纪实摄影（私摄影至今影响不绝），而杰夫·沃尔（Jeff Wall）、格利高里·克鲁森（Gregory Crewdson）、菲利普-洛卡·迪考西亚（Philip-Lorca diCorcia）等人开始以“纪实风格”进行艺术创作。
来源：纪实影社
