乔仲常《后赤壁赋图》卷。资料图片

　　朱绍良

　　纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆藏旧传北宋·乔仲常《后赤壁赋图》卷，纸本水墨，无款，北宋赵令畤题跋，赵氏与苏轼友好，有诗文唱和，情谊甚笃。北宋人武圣可也有题跋在后纸。画中还有北宋人梁师成的钤印，记“梁师成美斋印”等八方藏印。

　　清代藏印众多，著名的梁清标藏印，嘉庆内府藏印，及末代皇帝溥仪的藏印。很明显这是一件《石渠宝笈》著录的古代书画，著录在《石渠宝笈》初编，参照《石渠宝笈》的记载，清高宗所书引首“云山得意”被裁剪，乾隆的《石渠宝笈》诸玺不见，后面题跋十一则仅剩两位北宋人跋文。据纳尔逊博物馆研究结论，用现代科学仪器测试，画面与题跋部分用纸相同，用墨却不同。这就符合当时的时代特点，绘画完成以后的拖尾部分，不断有人题跋，因此纸地相同而墨不同。

　　当代鉴定大师们访美曾观看此幅作品，曾认为：纸本水墨。无款，后赵德麟跋，但言为赤壁赋图，亦未言其为乔作。画是北宋末文人画无疑，画远山，加点，富春山居颇似之。用笔极活，淡墨之色亦佳。何惠鉴先生云，馆方近以70万美元购之(时年1973年)，为近年中国古画最高价。

　　天价！简直难以置信，在1973年动用70万美元，这就是一个天文数字。试想当时的欧洲印象派画家，不过也就是几十万美元，中国古代艺术作品在伦敦、纽约，及刚开始的香港拍卖，70万美元几乎是一场拍卖的全部成交量。此时的神州大地，尚处于改革开放之前，人均年收入才几十美元，70万美元相当于一个地级市的财政收入。

　　拜读几位老先生的读画记，深感前辈大家的治学严谨，在断代方面予以肯定，在作者归属上面科学的保留。经过查阅文献资料，乔仲常多以画人物、道释题材为主，山水人物的用笔较少。南宋人邓椿在《画继》卷四中记载：喬仲常，河中人，工雜畵，師龍眠。圍城中思歸，一日，作河中圖，贈邵澤民侍郎，至今藏其家。又有《龍宫散齋手》軸，《山居羅漢》，《淵明聽松風》，《李白捉月》，《真子西塞山》，《列子御風》等圖傳於世。元人汤垕在《画鉴》记载：喬仲常專師伯時彷彿亂真。元人夏文彦在《图绘宝鉴》卷三记载：喬仲常河中人，工雜畫人物，師李伯時。

　　由此可见，乔仲常是师法李公麟，甚至到了逼真的程度，但是从《后赤壁赋》卷分析，却难找到李公麟的影子。最主要的是赵令畤、武圣可二人均未题跋说明是乔仲常所画，只是提到苏轼的诗意而已，何时被认定为是乔仲常所绘？查阅明代几部重要书画著录书籍《珊瑚网》、《清河书画舫》、《珊瑚木难》、《画史会要》都没有记载这幅作品。清初的《式古堂书画汇考》、《佩文斋书画谱》也没有记载此幅作品，最早出现的记载是乾隆时代《石渠宝笈》初编。至少到南宋元明三代仍没认定是乔仲常所绘，但是，经过梁清标递藏后，到了乾隆手里就变成乔仲常了。

　　虽然在《后赤壁赋》卷作者归属方面存在疑议，不能否定这是一幅时代久远的艺术珍品。纳尔逊的科学测试断定纸墨时代为北宋，上面又有苏轼好友题跋，可以证明是存世屈指可数的北宋绘画。