闂傚倸鍊搁崐鎼佸磹閹间礁纾归柟闂寸绾剧懓顪冪€n亝鎹i柣顓炴閵嗘帒顫濋敐鍛婵°倗濮烽崑娑⑺囬悽绋挎瀬鐎广儱顦粈瀣亜閹哄秶鍔嶆い鏂挎喘濮婄粯鎷呴崨濠呯闂佺ǹ绨洪崐婵嗙暦閻㈠憡鏅濋柍褜鍓熼崺銉﹀緞閹邦剦娼婇梺缁樶缚閺佺ǹ岣挎径鎰拻濞达絿枪椤ュ繘鏌涚€n亝顥㈢€规洘濞婃俊鐑藉Ψ鎼淬垻娲寸€规洏鍔庨埀顒佺⊕鑿ら柟閿嬫そ濮婃椽宕ㄦ繝鍌氼潓閻庢鍠栭悥濂哥嵁閸℃稑閱囬柕澶涘閸樼敻姊洪崨濠傚鐎殿喖鐖奸獮鎴︽晲閸モ晝锛滃銈嗘閸嬫劖鏅堕敂閿亾鐟欏嫭绀€鐎规洦鍓熼崺銉﹀緞婵炵偓鐎婚梺鐟扮摠缁诲倻绮婚悧鍫㈢瘈闁汇垽娼цⅷ闂佹悶鍔庨崢褔鍩㈤弬搴撴婵炲棙鍨崇划瀛樼節閻㈤潧浠滄い鏇ㄥ幗閹便劑鎮介崹顐f闂佺粯鍔曢悘姘讹綖閺囥垺鐓欓柣鎴烇供濞堟棃骞嗛悢鍏尖拺闁圭ǹ瀛╃壕鐢告煕鐎n偅宕岄柡灞界Ф缁辨帒螣閼姐値妲归梻浣告惈閻妲愰弴鐔侯浄闁挎洖鍊哥粈鍫㈡喐婢跺á锝夊醇閵夛妇鍙勭紓鍌欑劍宀f寧鏅堕悽鍛婄厵妞ゆ梻鐡斿▓婊堟煛娴g懓濮堥柟顖涙閸ㄩ箖鎳犻鍌涙櫒婵犵绱曢崑鎴﹀磹閺囩噥娈介煫鍥ㄧ☉缁狀垶鏌ㄩ悤鍌涘
0
广告

谈谈旧水墨

2015年01月25日 10:27   大洋网-广州日报  我有话说收藏本文     

  五代 董源《溪岸图》轴 (本文古代绘画作品均选自“翰墨荟萃:美国藏中国五代宋元书画珍品展”)  五代 董源《溪岸图》轴 (本文古代绘画作品均选自“翰墨荟萃:美国藏中国五代宋元书画珍品展”)
  《钱塘胜境图》 壁画 林海钟 (第八届深圳国际水墨双年展作品)  《钱塘胜境图》 壁画 林海钟 (第八届深圳国际水墨双年展作品)
  南宋 马远《月下赏梅图》  南宋 马远《月下赏梅图》
  北宋 赵佶《五色鹦鹉图》卷  北宋 赵佶《五色鹦鹉图》卷

  这些年,“新水墨”的确是毫无疑义地火起来了,尤其是去年底在大都会美术馆举办的“Ink Art”展很是让国人欢欣鼓舞了一番。一时间各种论述新水墨的文章喷涌而出。在这里,我想换个角度谈谈水墨。即如何看待与新水墨相对的旧水墨?

  所谓新水墨,这个非常宽泛的概念,囊括了近三十年不同于传统水墨、学院写实水墨的所有水墨新探索。实际上,它不仅限于水墨媒材领域,在更广泛的艺术探索中使用了水墨元素或意韵的实验都被归到这个宏大的概念底下。这一板块的崛起,在文化心态上是因为它一边联系了中国传统,另一边又体现了当代的新变化,符合了中西方对于“非西方中心主义”当代艺术的共同企盼。

  对于这类水墨,大家所着力的仍然是新的一方面,强调其新在何处,于是图式、技术语言以及观念的变革便被反复地强调。受此文化诉求的召唤以及一些先行者的影响,我们看到了不少试图连接传统与当代两端的套路化表达,比如将水墨用笔变为重复的印记,将传统的元素加以现代空间的组装或者将现代的主题、形象以传统的结构编排等等。传统与当代的关系以及传统到底能够给当代带来什么?我想,应该不是如此这般简单。

  今天,一些重要的古代绘画展所引起的当代艺术界的关注程度是前所未见的。比如上海博物馆的“翰墨荟萃:美国藏中国五代宋元书画珍品展”,成了那一年中国当代艺术圈热议的话题。有些当代艺术家和批评家对于古代绘画不止是初步涉猎,他们反复观摩,并对与之相关的艺术史研究所知颇多。在新的研究视野和观看方式底下,古代并不是遥不可及的过去,而是成为颇为当代的问题。一是打破过去主流的古代绘画视域的各类题材带来了新颖感;二是即便众所周知的经典之作,因为研究视角的不同而不断被刷新认识。曾有一位艺术史家就对“翰墨荟萃”展的某幅长卷作了非常细致的当代视角的解读。过往的历史故事如同电影蒙太奇镜头一样生动地浮现于当代人的眼前。我想,这当中自然存在很大的想象的成分,古人的观看跟经过了机械媒介洗礼的当代人的观看肯定不同,但这样的穿越时空的细读无疑带来了富有智性的思想激荡。诚如皮道坚、鲁明军编《另一种现代性,还是当代性?》论文集序言所说的:“‘当代’是一种认知方式,一种理解角度。譬如,一个古代的遗物,或一个现代事件,如果赋予它一个当代的场域或理解方式,它便不再是古代或现代,而是当代。”因此,重要的是认知的转换,而不是将“古代”当作割裂的当代材料。

  一方面是古物可以赋予新义,另一方面则是古代的话语方式也可被重新激活来对应当下的事物。比如第八届深圳国际水墨双年展上,策展人之一付晓东所组织的“水墨图学·原型研究”部分,以“云水阁”、“花石纲”、“神女列传”、“佛造像”、“山海经”分别代表中国古代不同形象体系的词汇来对应业已发生巨大变化的与传统关联的各类当代艺术图像,所带来的是有渊源的图像、思想传承谱系与当代艺术思维的撞击,它拓展了新水墨的创作与认知视界。

  与新水墨相对的除了传统水墨,还有受徐蒋体系影响的写实水墨。这种写实水墨的建构也经历了好几个阶段。清末民初就开始了引西方写实手法改造中国画的探索,但在那时以水墨展现社会场景的图像中,我们看到的大量的还是未脱离传统程式的表达,只不过内容加入了不少现代事物,这使得画面具有某种戏谑感。徐悲鸿等人的努力让中国画的人物和场景产生了合乎现代观看的实体感。而在新中国成立后的新国画运动中,受形势的催逼,不少艺术家力求建立的是符合特定时代的意识形态,从内容到形式,全面地与新时代进行对接的水墨视

  觉语言。我们不能抛开某个时代的语境来看待其艺术探索的特点。在当代,它不存在一种线性演进的关系。在成熟地操作着既有写实水墨程序的艺术家看来并不完善、甚至笨拙的、在历史变革中挣扎着的一些表达形态却得到了复活。这背后涉及到整个社会观念的转换,各种画风画派话题的此消彼长,实际上均与人们的趣味与认知变化联系在一起。

  因此,所谓的“旧水墨”随时可能变成“新水墨”,关键是它能否拿到或者以何种方式拿到当代的场域来讨论;而失去了思维动力的套路并不会因为拼贴了一些当代的符号而置身“新”的行列。

  胡斌(广州美术学院艺术与人文学院副教授、批评家、策展人)

扫描下载宝库APP

扫描关注新浪收藏官方微信

文章关键词: 水墨

分享到:
收藏  |  保存  |  打印  |  关闭

已收藏!

您可通过新浪首页(www.sina.com.cn)顶部 “我的收藏”, 查看所有收藏过的文章。

知道了

0
收藏成功 查看我的收藏

婵犵數濮烽弫鍛婃叏閻戣棄鏋侀柛娑橈攻閸欏繘鏌i幋锝嗩棄闁哄绶氶弻鐔兼⒒鐎靛壊妲紒鎯у⒔缁垳鎹㈠☉銏犵闁绘垵妫涢崝顖氣攽閻愭潙鐏﹂柣鐕傜畵瀹曟洟鎮㈤崗鑲╁帾婵犵數鍋涢悘婵嬪礉濮樿埖鐓熼幖鎼枛瀵喗鎱ㄦ繝鍐┿仢鐎规洘顨婇幊鏍煘閸喕娌梻鍌欑閹碱偊骞婅箛鏇炲灊鐎光偓閸曨剙浠奸梺缁樺灱濡嫰鎷戦悢鍏肩厪濠㈣埖绋撻悾閬嶆煃瑜滈崜娑㈠极婵犳艾钃熼柕濞垮劗閺€浠嬫煕閳╁啩绶遍柍褜鍓氶〃濠囧蓟閿涘嫧鍋撻敐搴′簽婵炲弶鎸抽弻鈥崇暆鐎n剛袦濡炪們鍨洪敃銏ゅ箖閵堝棙濯撮柛锔诲幗濠㈡帡姊婚崒娆戭槮闁圭⒈鍋婇幆澶嬬附缁嬭法鐛ラ梺褰掑亰閸忔绱撳鍓佸彄闁搞儯鍔庨埥澶岀磼閳ь剟宕奸姀鈥虫瀾闂婎偄娲︾粙鎴濇纯闂備胶绮崹鍏兼叏閵堝鐓曢柟杈鹃檮閳锋垶銇勯幇鈺佲偓鏇熺濠婂牊鐓犳繛鑼额嚙閻忥繝鏌¢崨顓犲煟妞ゃ垺宀搁崺鈧い鎺戝閽冪喐绻涢幋娆忕仾闁稿瀚伴幃褰掑传閸曨剚鍎撶紓浣风贰閸犳牞鐏冮梺缁橈耿濞佳勭濠婂懐纾肩紓浣癸公閼版寧顨ラ悙鎻掓殻闁糕晪绻濆畷姗€鍩℃担鍝勯叡闂傚倷娴囬崑鎰板煕閸儱绀堥柨鏇楀亾閸楅亶鎮峰▎蹇擃仹缂佽妫濋弻锝夊箛閸忓摜鐩庨梺閫炲苯澧柣妤佹礈閸欏懘姊洪崫鍕枆闁告ǹ鍋愮划濠氭偐鐠囪尙顔愬┑鐑囩秵閸撴瑦淇婃總鍛婄厽闁靛牆顦遍悾娲煛鐏炶濮傞柟顔哄€濆畷鎺戔槈濮楀棔绱�

闂傚倸鍊搁崐鎼佸磹閹间礁纾归柟闂寸绾剧懓顪冪€n亝鎹i柣顓炴閵嗘帒顫濋敐鍛婵°倗濮烽崑娑⑺囬悽绋挎瀬闁瑰墽绮崑鎰版煕閹邦垰绱﹂柣銏狀煼濮婄粯鎷呴悷閭﹀殝濠电偛寮堕悧鐘茬暦閹版澘绠瑰ù锝嚽归悗顓㈡⒑缁嬭法鐏遍柛瀣仱閹繝鎮㈤崗鑲╁帾闂婎偄娲ら鍛存倶椤忓牊鐓涢柛鈥崇箲濞呭﹪鏌$仦鍓р槈閾绘牕霉閿濆毥褰掑箺閻㈠憡鈷戦柛婵嗗椤箓鏌涢弮鈧崹鍧楃嵁閸愵喖围濠㈣泛锕﹂敍婊冣攽閻愭潙鐏﹂柨鏇楁櫆鐎靛ジ鏁撻敓锟�

新闻

  • 新闻
  • 图片
  • 微博
  • 博客
  • 视频
猜你喜欢

看过本文的人还看过

新浪简介 | About Sina | 广告服务 | 联系我们 | 招聘信息 | 网站律师 | SINA English | 会员注册 | 产品答疑