得山川灵气扬龙马精神：书画家陈有杰作品赏析_中国书画_新浪收藏

得山川灵气扬龙马精神：书画家陈有杰作品赏析

2016年01月11日20:42 新浪收藏微博我有话说收藏本文

　　黎正光

　　四十年前，我和陈有杰曾是重庆警备区文艺宣传队的战友，那时，十多岁的我仅知道他喜欢画画，不时给战友们来点素描什么的。谁料想，三十多年后战友相聚，已成知名画家的他绘画成就让我大吃一惊。当我赏读他众多山水画和书法、诗词作品后，心底油然升起一种喜悦心情，这众多成绩的取得无疑是他多年坚持追求绘画艺术的结果。更让我惊诧的是，自战友重聚几年后，他又拿出一批画马的作品向我们展示。要知道，山水画和画马可是两种不同画语，一般画家是难已跨越这道沟坎的。而展现在我眼前的多幅画马之作已证明，有杰对国画艺术追求的精神是何等执著！

　　上个世纪90年代，有杰曾在重庆解放军影剧院从事美工。先后师从古月、魏传义、岑学恭、冯健吴、魏宇平老师学绘画与书法。融中西绘画艺术之长，苦练基本功。后拜自然为师，曾游历天下名山大川，几十年来，搜尽奇峰打草稿，写生画稿数以千计。2005年曾在成渝两地成功举办“陈有杰巴渝山水书画展”。

　　大画家石涛曰“笔墨当随时代”。观有杰的画，融中西画法为一炉。他深厚的书画笔墨功底与西画的造型色彩营造出的山川云气、色墨相得益彰，使人有身临其境，可游可居之感。有杰的山水画已形成自己的笔墨风格，充满一种灵气，达到雅俗共赏。

高山流水图

　　观他的画展，当我赏读《李白诗意图》和《遥望飞流下碧川》时，不仅能感到高山中透出的挺拔、凝重和雄浑之势，而且还仿佛从飞瀑流泉中聆听到回荡在天地间的天籁之音。无论是《黄山云岫楼》中的树与竹，还是《幽谷鸣泉图》中的泉与鹿；无论是《巴山飞瀑图》中的水与石，还是《三峡遗韵图》中的云和浪……我都能从他画作中捕捉到大自然中的光和影，笔墨中的灵与性，生命中的情和爱，以及无尽的诗情画意和可贵的人文追求。由此，使我再次感悟到天地有大美，美在自然中的真谛。

　　人的品质，决定着艺术的品味；画家艺术修养的高低决定着作品的内涵；画家的笔墨语言、技艺的丰富表达决定着画作的价值。画家的探索精神决定画作新的生命力。有杰能从他擅长的山水画中寻求突破与新的发展空间，无疑是他勇于追求和超越自我的表现。画马，这是多少画家想涉足而畏惧的领域啊。谁都知道，马的文化内涵是博大深远的，几千年来，它已成为我们人类奋勇向前的精神象征。我们一提起马，自然会想到中华民族崇高的龙马精神，想到万马奔腾的宏大气势，想到驰奔疆场引颈长啸的嘶鸣与潇洒。然而，谁能想到几十年以画山水为主的有杰居然敢开始画马。在中国书画历史长河中以马为主题的画卷千古流传的有：唐代韩干的《照夜白图》，宋代李公麟的《五马图》，元代赵孟頫的《秋郊饮马图》，清代郎世宁的《八骏图》，以及近代国画大师徐悲鸿更是将水墨画马艺术开一代新风，那笔下众多奔马已深深印入国人脑海。仰望众多大师形成的高峰，不畏险难的有杰硬是闯入画马者队伍，以军旅画家的坚韧，开始了一步一个脚印的跋涉和追求。赏读有杰的《春风得意图》《狂飙掠空图》《龙马精神》《神骓泣风图》《六骏奔腾图》《八骏腾霄图》等画作中，感到画家大写意笔墨带给我的奔腾气韵和酣畅强烈、精气神足的视觉冲击。看他笔下的马，无论是单马、双马、还是群马，都是在以马喻人，以情感人，追求的是一种龙马精神，都能给人“妙造自然”之感。

马到成功

　　几十年的绘画经历，使有杰具有了扎实的造型功底和驾驭笔墨的能力。所以，无论他笔下的山水还是骏马，我们都能从他画作中赏读到猶劲奔放的线条、恣肆酣畅水墨淋漓的物象，融汇在他充满神韵的画面之中，使其作品越来越具有清新俊逸的洒脱之感。诗为魂，书为骨，这是中国画的优良传统功夫。有杰曾撰诗曰：“诗是有声画，画乃无声诗。诗情与画意，相得互涵滋。”有杰的山水、骏马画中或多或少题有诗跋，细细品来韵味无穷。

　　得山川之灵气，夫宁静致远，扬龙马之精神，君子当自强。

　　山水画以静态为主，追求的是意境。骏马画以动态为主，表现的是情趣。有杰懂得“动”与“静”之间大美与奥妙，笔墨丹青常在“动”与“静”之间互为转换，虚实相生、张弛有致，不断萌发出新的创作欲望与灵感，是个多产的军旅书画家。我衷心祝愿有杰战友在书画艺术道路上继续前行，不断创作出更多更美的作品，愿艺术青春常在。

　　（作者：黎正光著名诗人，著有诗文集《仓颉密码》等）