在当今快节奏的社会里，你能让自己的心静下来，沉浸在一枚古物、一方印章、一张宣纸，与古人对话，与艺术交心，以悟性、灵性与斌赋，创作出一方方印章，一幅幅艺术作品吗？让我们走进钱汉璞先生的艺术世界吧。5月18日，《璞玉浑金 钱汉璞拓片题跋艺术展》在南京荔枝美术馆举办，百余名书画界人士观摩了展览。本次展览共展出钱汉璞先生近年来创作的古玉、古钱币、铜镜、瓦当、镌铭文古器物等的拓片题跋，篆刻印屏、书法、绘画等内容丰富、形式新颖的各类作品百余幅。尺幅最大者为高1.25米宽3.4米的巨幅草书《春江花月夜》，尺幅最小的是不足一平尺的古玉小品拓片题跋；其中有用连史纸制作的整纸钤拓印屏，单枚印章加题跋印屏，有篆、隶、行、楷、草五体书等，作品的形式、内容、书体、加盖印章等变化多端，丰富多彩；还有一部分制作拓片器物的实物；可以说这样的展览形式新颖、内容丰富、文化内涵丰厚，展示了作者深厚的文化底蕴和高超的艺术造诣。
钱惠康，字汉璞， 1959年生于江苏吴县。现为中国书法家协会会员，南京印社社员，江苏省国画院特聘书法家。汉璞之书法篆刻启蒙于80年代初期之扬州，曾得魏之祯、马千里先生的指导，三十多年来他遍访名师，虚心求教，孜孜不倦地研习。造就了他颇具特色的艺术风格。汉璞先生之书法篆刻曾多次入展国家及省级重大书法篆刻展览，出版有《璞玉浑金 钱汉璞书印集》，建有《尚璞斋》艺术网（www.chinaspz.com）。汉璞于书法崇尚传统、传承经典。他对中国文字及书体之演变历史作了深入的研究，对殷商甲骨文、商周金文、秦汉简帛书以及两晋以来的书法名迹等进行了系统的研究与临摹，从临摹中领悟书法之真谛。其书诸体兼修、学养全面；于篆隶、颜鲁公、吴昌硕等处得益最多，作品从大处着眼，重笔墨、有情趣。书风清纯、质朴、厚重而俱文人气息。他认为书法当以笔墨为根基，以“学养与性情的自然流露”为极致；品味其书有用笔淳厚、结体工稳、具正大气象之特点。汉璞于篆刻，传统功力深厚而灵活多变、时出新意，能用不同的字法、章法与刀法的完美结合，来呈现不同之风貌，他认为书法篆刻中的个人风格确立的是一种包含个性特质的独特审美趋向、是在传承传统基础上的蜕变和升华。创新的本质就是“食古而化、别具新意”。
璞玉浑金—钱汉璞拓片题跋艺术展展示最多也最具特色的是他制作的拓片题跋作品。拓片为器物之衍生物，是往时复制与传播图案文字信息之重要载体。汉璞先生从清代张叔未、陈介祺制作了大量古器物拓片中得到启发，近年来制作了大量的古玉器、古钱币、古铜镜等器物的拓片，其传拓技艺精湛，所制之拓片颇能展现古器物之精神。所选物件以有神采者为标准，他说技巧是手段，精气神才是物件之灵魂，是作者之审美表达。他用薄纸淡墨制作的拓片，精准而具神采，能充分展示原物风貌，更具“清”的气息，其对能上手之古器物尽可能地制作成拓片，自藏者拓之、他人所藏者亦请而拓之。并将感想、研究心得以题跋之形式题记其上，继承和发扬了传统，走了一条颇具内涵与特色的艺术道路。他将拓片、题跋及钤盖印章有机布置，注重用笔用墨、文人气息浓重，有情趣、耐品读。他为增添拓片题跋而增刻自用印章达百余枚，进一步增强了作品的文化内涵。拓片题跋所书皆自撰文辞 ，是“我写我心、倾注我情”回归书法本真之举。本次展览中还展示了一批带铭文的古器物，如甲骨、古钱币、银板以及铭文古玉、铭文砖等的拓片，这部分拓片大多是首次面世，这或将对加深对中国书法的认识具有一定的积极作用。
