山水画笔墨技法新探……侧锋用笔（严家宽）
我在山水画中用长毫毛笔侧锋画大山大石是二十年前的事了，此后十多年我把中锋溶进了，还深入研究了黄宾虹的山水，后来又取法元，明，清传统笔法，应该说功力大增，但又感觉自己风格不强，反而在逐渐减弱，这是一个长期的痛苦的探索过程，因为以侧锋 刮出的山石，最易犯的毛病是空，这个空字让多少画家立不住足！但若走传统的笔墨之道，我也见到多少三四十岁出了大名的画家此后止步不前！因为他们陷入太深，必入困境，大家都知道三十多年前有几个人学李可染的此后无戏，二十年前学黄宾虹的人，占了很好的地位但也受到业内批评，无进步无作为，还有画意象抽象的听说是笔墨功夫好但画看不懂，所以选择风格是画家面临的最大难题。
谈到风格的形成，我的体会是综合素质的综合，从技术层面分析，我年轻时画油画人物后转传统山水画再形成重彩写意山水画的风格，有西画的块面造型基础和对色彩的运用自如，还有对历代传统名家名作的临摹学习，准备工作做了大几十年，其写意是大写意的，用长5至10Cm的羊毫侧锋挥写大块面的山崖，笔迹清晰，就那么几笔，局部补充些小笔触，基本达到我为大山大水造型造境抒情达意所使用的黑白（飞白）对比的强烈视觉效果。其实，这也是中国画传统笔墨的突破，看你的功力如何，如果深厚，便是成功。我因为几十年的努力，所以已经敢于这样下笔了，至于功过，相信会有明白人去评说。
为了强化我的个人风格，又不失真山真水的自然风貌，我这一组画取材于鄂西大峽谷，我画长江三峽一带的风景几十年了，有二十年前的大小三峽，神农溪等，这些山崖与中国北部西北部不一样，岩体受南方多雨多云雾的湿气和植被覆盖率高和年代苍老而显得古朴，尤其是大块面多，传统的披麻皱等小笔触很难表述出来，所以多少年来日日夜夜的摸索，我能做到的就是这一点点工作了。
块面与块面的组合形成作品，我追求的是大笔与小笔，侧锋与中锋，色彩与水墨相结合，面与线相结合。
当然，我也喜欢中锋用笔，如画树枝，尽量用上一些。
色彩也是要的，局部泼彩，点彩并用。
总之，中国山水画走到今天，很多人都在努力突破前人，突破自己这个工作不可以短时间完成，机遇给了我们所以还得坚持和努力。
来源：美篇
