“缤纷的意趣——林风眠、苏天赐作品展”于7月13日下午在逸空间隆重开幕。本次展览以林风眠的彩墨作品及苏天赐的油画作品为主，共计21幅作品。作品内容兼顾艺术家不同时期与风格，集中呈现了林风眠、苏天赐对东西方美术的探索和开拓。开幕式现场嘉宾云集，业内专家、艺术家、策展人、美术评论家、收藏家等各界人士参加了开幕式，展览作品得到众多来宾的积极反响。
林风眠与苏天赐都是中国现代美术史上重要的艺术家和美术教育家，林风眠被誉为“中国现代美术教育和现代绘画的奠基人”，苏天赐在继承林风眠艺术精神的同时开创了独特的艺术天地，在中国现代美术史上的地位也愈加瞩目。
展览现场此次展览精选了林风眠不同时期的作品，包括花鸟、仕女、风景等。林风眠作为融汇中西风格的大家，博采众长，创造的独特的技法与图式。纵使是山水、树林这类中国文人和传统绘画最为青睐的题材，在他的笔下也能表现的中西结合形神兼备。从作品的内涵来看，林风眠强调作品的意境与内涵，每幅作品都能给观者无尽的遐想与感触。
苏天赐作为林风眠最重要的继承者之一，不仅吸收了林风眠的创作精神，也开创了自己的艺术理念。在创作实践中，大胆融会中国传统绘画的形神精髓，形成了独具特色的油画表现风格。他的风景油画取材江南自然景物，抒发对自然的感怀，油画语言清新、色彩明快、缤纷空灵，表现出浓郁的东方意韵和中国的民族的审美情调，洋溢着诗的韵律，具有很高的境界，丰富了当代中国油画的风格面貌。
展览现场在苏天赐得意的风景杰作中，始终保持一种柔和的晕染、轻快的皴点、流畅的线条与顿挫有力的笔触之间的对比张力，尤其是刻画不同年轮的枝干，在节奏上克服阻碍，有的如燕儿点水，有的似飞马疾驰，内心的情感节奏拉到了极限。与这种感情相对应的，是苏先生在写生过程中的行走、踩踏及各种体验，身体的呼吸和运动，化为画面中的笔触、线条、色块，构成他艺术生命的整体状态。自八十年代后期和九十年代初，苏天赐的绘画风格又发生了变化，这与他的巴黎之行不无关系，他的风景画变得越来越简约、凝练，地域的特征和风貌也在逐渐地消褪，更具有一种抽象的意味和主观的意象。
据悉，本次展览将持续到8月3日。
作品欣赏
林风眠作品
林风眠 黑衣少女 纸本 彩墨 32.5X33厘米
林风眠 秋塘 纸本 彩墨 34X34.5厘米
林风眠 双鹭 纸本 彩墨 69X69厘米
林风眠 野渡 纸本 彩墨 31×31厘米
林风眠 夜色生风 纸本 彩墨 49.5X58.7厘米苏天赐作品
苏天赐 初雪 布面 油彩 50X65厘米 1993年
苏天赐 春风掠过太湖 布面 油彩 35×60厘米 1993年
苏天赐 春日池塘 布面 油彩 33X40厘米 1994年
苏天赐 春雨霏霏 布面 油彩 60X80厘米 1992年
苏天赐 瑶家姑娘 纸板 油彩 42×27厘米 1976年
