在乎山水之间
含蓄蕴藉 清新质朴
朱天杰出生于一个书香世家。曾祖父朱星斋早先从浙江湖州来徐州投奔晚清名幕孙利宾做事，清末曾署理砀山县，任沛县知县。后弃官从商，并热心公益事业，1924 年，以校董身份资助画家王继述等成立徐州艺专；叔叔朱丹可以说是当代美术的奠基人，曾经筹备中国美术家协会、中国画研究院（现为国家画院）、中国书法家协会……对中国美术事业的建设和发展作出了杰出贡献；五爷爷朱竹筠则是当地很有名的一个花鸟画画家；两个哥哥也都画画。朱天杰从小受家庭影响喜爱书画。
朱天杰的生活阅历和一般职业画家不一样。起先一直在新闻单位工作，后来做了美协主席。在大学教过课，做过策展，做过美术馆负责人、纸媒编辑。他觉得他的经历对他的绘画很有帮助，因为这些丰富的生活阅历打开了他的视野，而绘画除了技术之外，还需要一个人的眼光和修养，这些恰恰跟生活阅历是分不开的。
《春雨过山图》
《山障》
《春早》
《寒山雪影》
《秋山晚望》最早朱天杰画的是人物画，82年参加江苏省青年美展还获了金奖。后来就转画山水。朱天杰说这和他的个性有关系，因为他喜爱大自然；另外他觉得中国山水画和西方的风景画不同，中国绘画讲究情感的表达，画的线条和笔墨是有情感的，而且画景色的时候，画的不一定就是看到的景色，这就给画家提供一个想象空间，需要画家的修养、文化的积累、对社会的认识、还有笔墨功夫，需要通过不断地实践和探索去完成创作。
《秋夜空山静》
《山水》
《南山幽居》
《祭》
《梦回敦煌——系列山水》朱天杰说他受李可染的影响非常深。李可染是朱天杰徐州家乡的画家，朱天杰在他生前还到他家拜访过几次。朱天杰喜爱李可染山水画中的浑厚深邃、静默灵动，而作为为水墨世界开创出新的格局、把中国绘画画到一个高度的国画大师，李可染认为山水画意境是“见景生情”，这恰恰也是朱天杰对山水画的认知。朱天杰认为绘画和习性是相通的，所谓“气韵不可学”，就是说画家是什么性格可能通过绘画就会呈现出来。朱天杰后来选择的绘画方式，包括他喜欢的一些画家的作品，和他想表现的、想学习的绘画基本上是相通的。
《溪山雪居图》
《蜀山纪游》
《云起清溪图》
《秋影》
《清韵》朱天杰希望在传承传统的同时，能够让绘画走向当代一点，因为“活在当下”。他觉得像徐悲鸿、齐白石、潘天寿、刘海粟、林风眠、张大千、黄宾虹、傅抱石等这些画家，都是在传统的基础上不断地创新。这些艺术大师树立了很多典范，而自己这个年龄因为生活积累，对艺术有一定的感悟，朱天杰就想怎么通过对大师们绘画的认识和了解，能够把画画得更好一点。
名家点评
他把传统笔墨与现代构成融汇的很有意思，画中表现的是他的胸中丘壑和理想化了的山水，在一定程度上也反映了他内心的追求与向往，自我超越的一种人格境界。
——中国美术家协会副主席 李翔
朱天杰的山水在总体风貌上属于北方，但在用笔上却率意而灵动，抒写意味极浓，带有鲜明的文人风致。这与他更多地吸取明清以来文人画家如八大、石涛、髡残的笔调有很大关系。这次画展的一些山水小品，进一步灌注了他个人的气质和性情，展现出的是通达、率性、淳厚的笔性情采。
——中国国家画院副院长 张晓凌
朱天杰的山水画所展现的时空观，和传统山水自然时空的话语方式还有所不同，他在注入更多理性化空间的同时，是把山水画的境界表达从传统抒情方式推向一个更为幽深，更为不确定的潜意识的世界里。正是这种对自然时空的解构，成为他表达生命意识，流放心灵的归所。
——中国美协《美术杂志》执行主编 尚辉
我们看朱天杰的山水，不像某些传统的作品那样大面积留白，他的作品是“密”为特征的，但这种“密”并非是造型元素的繁复堆砌，而是以实写虚，院落、树木、山石、云水，或隐或现，或藏或露，布局中不乏空灵之气，突出了画家所向往的安闲随意的生活。
——中国艺术研究院《美术观察》主编 李一
纵观目前山水画，传统者多，创新者少，山水画之难可能还是难在创新，尤其是当代意义上的创新。朱天杰的画笔墨灵动，手法多样，他不囿于一种表达方式，他画的是心中的山水，幻化了的山水。这种自觉的意识，是在把握着分寸、保持着对传统的亲近和尊重这一点上的。山水画确实有某种形式的自由，朱天杰的画就摆脱了形的束缚，进入抽象的境界，这种抽象并非为了抽象的价值，而是突出笔墨的表现力，将生命、生活、自然联想纳入笔墨的情景。朱天杰的艺术感觉很好，他准确地把握抽象与具象之间的微妙。他的画带有探索和实验性，游走于笔墨和感觉的边缘，他是一个有思想的画家。
——广州美术学院教授、批评家 李公明
朱天杰笔下的山水，总是给人以从容雅逸之感，这是因为他的作品不刻意追求情绪的宣泄，而是以含蕴隽永的手法表现自然风物，他将自己文人画的修养有机地注入了其中，使作品在传统样式与当代样式之间，在质朴的乡情与文人的雅逸之间找到一个属于自己心性的契合点。
——中国艺术研究院研究员、理论家 王镛
任何山水画家都不能斩断与造化自然的联系，从他的作品可以感受到，他对西部风情山川的眷恋。而大自然的隐秘之处成为他灵魂的附着点。山水在画中已成为他运笔施墨的载体，画家在虚实刚柔的尽情表现中发挥“用笔”的直抒胸臆。展现的是静谧幽深的情调，隐逸安然的境界。而这些则是他内在心里久有的精神深度与广度决定的，这一点也是充分反映出他与众不同的境界观。
——中国国家画院理论研究院执行副院长 高天民
朱天杰的绘画在平面抽象里面，实际上还是有很多古典的东西。他还是体现了一个中国人追求那种宁静、追求那种深沉、追求那种简朴、追求在山川里边所体验到的一种心境。
——北京大学历史文化资源研究所研究员 刘墨
一面在喧嚣纷扰的社会中忙于处理各种行政事务，一面又在其画作中抒写着对纯净、自由境界的渴望。于是，“入世”与“出世”这样一对矛盾便在他身上奇妙地组合在一起，成为他的精神写照。
——江苏省美术家协会副主席、南京师范大学美术学院院长 李向伟
朱天杰，中国美术家协会会员、中国文化产业促进会书画艺术委员会副主任、江苏省美术家协会常务理事、江苏省中国画学会常务理事、徐州市文联副主席、徐州市美术家协会名誉主席、江苏师范大学美术学院兼职教授。主编《中华儿女·书画名家》杂志。作品数次参加全国美展并获奖。作品《灵光》、《祭》入选中国当代美术家图卷并收录中国艺术院校山水画教学课程。
《矿工世家》1982年入选江苏省青年美展一等奖
《聊斋》、《魂兮》、《春韵图》、《祭》先后入选中国首届民族风情大展、全国第八届美展、中国第二届人物画展、中国第六届工笔画大展
2008年至2014年主编《中华儿女·书画名家》
主持撰写：
回眸与展望——近、现代徐州与中国美术文献展
参与策划：
在南京、北京、上海、西安、深圳、韩国、日本、奥地利举办的“汉风墨韵·徐州美术的历史与今天作品展”，并为展览编纂多部大型画册文献卷和作品卷
2013年2014年连续两年被徐州市文学艺术联合会授予“特殊贡献奖”
展讯：
气象天成 写意江苏
——江阴广电美术馆开馆九人作品展
参展艺术家
保彬 佘玉奇 陈显铭
陈国欢 刘春杰 潘高鹏
吴元奎 朱天杰 谢佩新
主办单位
江苏省美术家协会
南京艺术学院
江苏广播电视总台
江苏省收藏家协会
江阴市文化广电新闻出版局
江阴市文学艺术界联合会
江阴广播电视集团
承办单位
江阴广电艺文中心
江阴广电美术馆
江阴市书画院
江阴市美术家协会
协办单位
江苏天华纱业集团
安徽省祁门县祁润世家茶业有限公司
江阴市天华博物馆
展览时间：2018年11月30日——12月24日
展览地点：江阴广电大厦一楼（江阴市中山南路79号）
