徐春兰《小子冶石瓢》石瓢，绝对是紫砂壶最经典的壶型，没有之一。石瓢流传广泛，但后辈人做壶，基本上都以清代瞿子冶大师、现代顾景舟大师的石瓢壶为蓝本。
石瓢壶乍看之下，都还挺像，脱离不了这个“三角形”模样。不过细细品味之下，子冶石瓢、景舟石瓢，还是相去甚远的。
子冶石瓢的三角形比较明确、硬朗，壶底和腹部位置相对平滑，壶口较小，算是比较秀气；而景舟石瓢，线条比较饱满，壶底和腹部弧面较小，壶口较大，看起来稳重的多。
徐春兰《石瓢》石瓢壶是紫砂传统经典造型，以智欲其刚，行欲其方，刚柔兼施，允克用藏的精髓，蕴精气神韵于一身，历来被视为壶之智者。石瓢以骨肉亭匀者为美，崇骨力、厌肥肿；慕简洁，恶重饰。除整体形制有几点平行之要求外，其流、盖、身筒、钮、把、足亦是自得章法。石瓢的特征，壶身呈梯形，最美的造型应该为按一定比例的何形体：则壶口直径为壶底直径的一半，壶嘴中，线与壶面的梯形线为平行线，壶把转折到壶下腹的线与梯形线又为平行线，这样的比例走势应该说为恰倒好处。
很多人都有石瓢，不过说实话，大部分石瓢都不够好看，只是装了嘴和把，架子根本没出来。今天这篇文章，告诉你石瓢壶有哪些要求，什么样的石瓢壶才算好石瓢？
石瓢的嘴：石瓢壶嘴称作直筒暗嘴，长短粗细比例恰当，胥出自然，丝毫不能相差，从嘴头至壶身逐渐加粗，从嘴面到流体的边缘线的角度要清晰明朗，干净利落，如有楞角、菱角的处理皆为面貌萎靡之下策，不可取也。由嘴平面到流的暗接根部之前端三分之一处（至壶1厘米左右）应成直线，如此则能显秀，随后应渐渐舒展放开，看起来又有些喇叭形，这也是视力错觉造成的美感。与壶身的连接，其意非流接壶，其势应由壶身引出相接，若树之新枝，浑然天生，好象是从壶体上长出来的感觉。嘴的角度恰到好处，流嘴面应当平而挺，内孔要圆，觜内径是出水口最小，越往里越大，这样出水有劲，不易涎水。
石瓢的盖：整体要求盖面平而挺。盖虽然为平盖，但不是平如水面，实质上是中高周低，中间与边沿仅差一毫米的差距，粗看平整致极，细视略有高低，最忌中间显隆起状。盖之关键还在于盖面到盖沿的线条过度，必须呈自上而下之缓缓走势，如此则能显出一个压字，这就是技术处理可让眼睛的审美习惯有个变化。盖板线厚薄正好，线要圆、润，下边要与口结合严密，上边与盖面的交接既要和顺又要突出盖板线的圆整有劲。
石瓢的身筒：壶的体形是以两条抛物线结合而成，一条是从口到底的转角处，一条是底中心至底的转角处。两条抛物线略有不同，但结合要恰到好处，感觉刚中有柔，和顺有劲。身筒外观整体形制为一几何三角形（亦有人字称谓者），此形由上而下，即口沿至下部之过渡尤其关键。自口沿到下部的三分之二处为直线，忌太鼓、虚肥，愈挺愈佳，此为石瓢之骨力所在，应显硬骨凌宵之意。底部到壶墙的线条应为，自底部中心往外走势，线条上抛走成有上托之感，宛若平掌曲指，尽显壶之托力，此曲折处系石瓢含肉所在。万物阴阳需调和，无肉则虚亏，有肉则含力。若如此，壶身上下，则圆直相接，流畅和谐。加上盖往下之压力，二力相遇自然也就产生了张力，如此壶遂饱含气度。
石瓢的钮：钮（依壶型不同也有称的子的），壶之制高点，力巧能拨千斤，有定神之功。盖上的钮（桥梁）是最关键之处，必须为桥形，高矮跨度都要有符合比例的形，变化较大。桥中央最狭处，慢慢向两面延伸至盖，特别是与盖的结合处要形成椭圆形，但又不是整个的，而只是个三分之二的椭圆。桥与盖的交接处要似明似暗，看得清但不明显，其内孔与盖的结合处缓转匀称，内孔也是三分之二个椭圆，与桥形成呼应。桥的两侧对称，处理手法难度较大，颇显作者功力。正面平视看壶，在立面上除了透视原因，盖与壶底呈弧线之外，钮才是正直意义上的曲线，在一个又一个三角形的力度组合中，起到了整体线条过渡连接与调和的作用。钮孔勿高，高则显得突兀。钮之两端要求若隐若现，给人以遐想。若干要素处理得当，则刚柔互济，壶自有神。
