周树坚刻壶 周树坚刻壶

　　周树坚刻壶艺术

　　品茶和挂画、插花、品香并称为文人士大夫的“四大闲事”，在这四大闲事中，品茶更是与人息息相关，古人品茶在择茶、选水、火侯、配具以及环境等方面都十分讲究，有极严格的要求和相应的规范。同时，十分强调饮茶者的意境，故有“三得”之说：得趣、得神、得味。所以茶具的配置就十分重要了，茶具的品位可以看出品饮者的修养和情趣，历代以来，紫砂茶具都是文人雅士的案头所好，为清供把玩之物。

　　在紫砂壶上镌字刻画，自明清时起，已成风气。清末民国时，刻陶成为一种职业，出现了一些刻壶高手。随着文人书画家参与紫砂设计制作，紫砂艺术，突破了造型艺术和实用功能的藩篱，文人书画与紫砂壶融为一体，形成了一种独特的艺术品类——“文人壶”。文人壶的出现既丰富了紫砂艺术的表现内容，同时让书画家在另外的领域尝试书画的表现力，让自己的书画增添了紫砂陶独有的淳朴、浑厚的古韵，两者如影随形、相得益彰。近代谢稚柳、陈佩秋、唐云、陆俨少、关良、朱屺瞻、王个簃、程十发等书画名家均与紫砂艺人合作，制作出很多精美而富有人文气息的紫砂壶，形成了紫砂艺术创作的新潮流。文人壶一时成为紫砂壶收藏的热点，累现各大拍卖场中，成交价格高涨。如顾景舟制作、国画大师吴湖帆亲笔书画的紫砂壶作品“石瓢壶”在嘉德春拍中以1232万元的天价成交。唐云等艺术家参与制作的紫砂壶也拍出几百万元的高价。

　　在业内，周树坚的书法篆刻为众人熟知，其师承容庚、商承祚、秦咢生等书法大家，潜心书法篆刻艺术和古文字研究。篆刻直追秦汉，书法力求商周——篆刻以周、秦、两汉玺印为宗；书法专攻甲骨文及钟鼎彝器款识、秦篆汉隶，以及博览历朝名家墨迹，融会贯通，作品风格大气磅礴、隽利古拙、苍劲浑穆。其书体爨体更是为人称道，庄严而不呆板，威仪却不失天真。刚柔并济，暗合法度。

　　因缘际会，周树坚的书法篆刻艺术与紫砂不期而遇，碰撞出艺术的火花，创作出一批紫砂珍品——紫砂壶形态各异，古意丛生，周树坚因形而创，精巧构思，用心雕琢，或篆隶、或钟鼎、或行草、或象形、或兰草、或修竹……把紫砂壶的内在美通过书画雕刻诠释得淋漓尽致。在一件件紫砂器物上，周树坚的书画艺术游刃有余：刀法粗犷豪健、爽朗风神；布局随遇而安、浑然天成；气息高古淳雅、凝重质朴；结字平正大气、古拙天真；用笔稳重刚劲、收放自如。运刀如笔、开阖有度，充分显示了周树坚在书法篆刻艺术上的造诣。而随心而发的运刀产生的爽利意趣，更显得金石味十足。紫砂器形而随意雕琢产生的文人意趣，无不散发着艺术家娴熟的艺术素养和高洁闲适的生活态度。

　　试想，当我们抛弃烦躁的心态，约三五知己，赏壶品茗，在茶香缭绕之中，追名士雅韵，尚传统遗风，放飞心境，思接千载，意通古今，此乐何及！

　　我想，这正是周树坚雕刻紫砂的用心之处！          (黄颂豪)