隋建国《倾斜的桃花源 荷兰旅游挂盘》2008年 李松松《六人》 《伊内兹·冯·兰姆斯韦德》 维努德·玛达丁作品

　　继6月在北京今日美术馆及7月在上海美术馆成功举办颁奖典礼与巡展之后，2011年“马爹利非凡艺术人物”获奖艺术家作品巡展来到了广州。8月4日至8月28日期间，5位中外艺术家的作品将在广东美术馆展出。

　　今年“马爹利非凡艺术人物”分别是：秉承观念主义的雕塑家隋建国；重绘历史记忆的油画家李松松；捕捉历史变迁的摄影家海波，以及艺术、时尚与肖像摄影家组合伊内兹·冯·兰姆斯韦德和维努德·玛达丁。透过蕴含丰富审美体验的魅力佳作，获奖艺术家们为世人呈现了一个内涵深远的艺术世界。

　　坚持观念主义创作的雕塑家隋建国，他充满生命力的作品带来的是传统与新生的精彩碰撞，更是中西方艺术与文化的巧妙互补；李松松的油画作品以独特的形式语言描绘了历史瞬间，用冷静简单的笔触赋予人们一个重新审视历史的平台；摄影家海波善用古朴的手法，通过不变的、静止的视角，去诠释每一种无法改变的变化，令每一个观者都产生对于岁月流逝和历史不再的共鸣；而来自荷兰的摄影家组合伊内兹·冯·兰姆斯韦德和维努德·玛达丁的作品成功地跨越了艺术与商业领域，在光鲜的镜头语言下，传递着他们对人性的剖析与洞察。

　　隋建国秉承观念主义的雕塑家

　　坚持观念主义艺术创作至今，在实践中不断反省与探索中国当代艺术，关注并批判社会的现实问题，这就是雕塑家隋建国的艺术精髓所在。历史变迁的亲身经历，令隋建国总是抱有一种审视和思考这个时代的严谨态度。隋建国有着敏锐的观察力与深厚的包容力。

　　上世纪九十年代初期，无论是表现世界与个体束缚挣脱关系的《地罣》，还是充满沉重压抑感的《殛》，这位极具创造力的雕塑工作者善于运用一系列自然与工业硬性材质，赋予其扭曲变形的视觉外观，增加空间的扩张力与物质的存在感，从而更鲜明地喻示现实中的种种形态与问题，传达现代人文观念与反思精神。上世纪九十年代末，反省并探究中华现代文明历程的《衣钵》以及《中国制造》系列，隋建国以不受约束的创作理念，精到地重新运用传统写实的艺术风格。近几年来，隋建国作品中极具延伸感的空间表现力，使雕塑这种“触觉艺术”的虚实动静达到了最大限度的平衡与完善。

　　李松松重绘历史记忆的油画家

　　在李松松的作品中，透露着他对历史文化背后理性地洞察，同时他有意识地将自身置于远处，留给观者一个独立思考的空间。油画主题取材于摄影照片、电影剪辑和历史事件，通过浓厚的颜料旋拧和堆叠，并把整体分割成五彩的方格，打破人们日常的视觉经验，塑造出李松松独特的视觉表达方式。而通过绘画媒介表达出的，也是艺术家对于社会和意识形态独特的看法。他用迷离的笔触淡化了一切无关的细节，只留下了不多的关键线索让观者“按图索骥”。非叙事化的色彩渲染和拼图式结构，挖掘出重审历史的独特视角，浸透着个人化的关联和意义。

　　李松松保有着精细的艺术捕捉力与对生命本身不断探索的态度。他善于捕捉那些敏感却极具代表性的历史瞬间，又将其变形随意切割。黑白色调的画面，层次和色彩承载着坚实的秩序，营造了非同寻常的震撼感。如同近期的《勋章》，人物的表情被抽象化表现，而画面的整体意境却因淡化的细节与粗放的下笔得以升华。

　　海波 捕捉历史变迁的摄影家

　　在海波的艺术世界中，反映真实与自然的摄影总能印刻那些已消逝却难忘怀的时光。他以简约而质朴的创作理念，传达着对于生活与时间的丰富感受。透过精湛纯熟的摄影技巧，我们在画面中体味到种种不同的生命情怀。

　　作为一名纪实原创摄影家，海波享受着生活本身带给他的灵感。没有固定计划、没有特殊理念，纯粹而自然的随性感知便是他的创作方式。受曾研习绘画的影响，他的作品不仅具有极强的审美价值，更反映了当代中国艺术界的一大主题体察“历史”与“变化”。而海波的摄影风格，恰恰就体现在他对于历史既传承又批判的辩证态度，以及将“不变”的空间维度与“万变”的时间维度巧妙结合的精到手法。他善于选取各种朴实无华的形象，老人、残垣、枯枝、落日…… 这些宁静忧郁的事物，真实地再现了个人对于过往种种刻骨铭心的情愫与记忆。