一名观众在邱志杰的竹制装置《逝者如斯乎，不舍昼夜》前

　　本报记者  朱永安    

　　红地毯上，方力钧携夫人上场、刘小东上场、陈丹青上场……8月25日晚，伴随着彩色烟火喷向天空，以“高度”为主题的首届新疆当代艺术双年展在乌鲁木齐新疆艺术中心开幕。展览汇集了蔡国强、徐冰、张晓刚(微博)、陈丹青、方力钧、岳敏君、刘小东、王广义、曾梵志、汪建伟(微博)、邱志杰等中国当代艺术“一线明星”及部分新疆艺术家的150余件作品，在40多天的时间里近距离地展现在新疆观众面前。

　　把当代艺术引入新疆

　　在乌鲁木齐——这个在当代艺术领域鲜被提及的城市，举办如此规模的当代艺术双年展，被业界形容为“空降”。它是艺术展？是明星派对？是城市旅游节？新疆当代艺术双年展能否持续？……

　　新疆文化厅副厅长张子康表示，新疆维吾尔自治区党代会提出了“以现代文化为引领”的概念，把现代文化置于引领全局的特殊重要位置，提出用现代文化引领各族人民，努力形成推动新疆科学发展的强大合力，这是在新疆举办当代艺术双年展的政策背景。

　　张子康说，无论是展览的规模，还是开幕式的形式，背后的考虑都是希望在新疆推广和引介好的当代艺术成果。举办一个展览，最应关注的是其社会教育功效，在新疆举办展览，必须考虑它特殊的地理位置和文化环境，来实现最大的社会效益。

　　“开幕后有这么多观众参观，出乎我的意料，这也表明新疆观众希望了解当代艺术。”张子康说，在许多软硬件的困难和挑战中，把当代艺术引入新疆，为新疆现代艺术的发展注入活力，探索的意义远胜于展览本身。

　　参展艺术家、第九届上海双年展总策展人邱志杰认为，在新疆举办当代艺术双年展，“新疆”的意义更为重要。

　　新疆文化发展趋于多元

　　“这是什么？”“这样也可以？”“没想到还能够看到陈丹青老师”……新疆天山网记者温云楠丝毫不想掩饰自己对展出作品的新鲜感和见到明星后的兴奋。她说，自己的这种感觉也是许多新疆观众的切实感受，“许多艺术家只是听说过，我们这儿从来没有过这样的展览。”

　　“坦白说，有的作品我也看不懂。但是这个展览的价值就在于为新疆当地的艺术家和观众提供了展示、交流和学习的平台。”新疆画院副院长孙黎明表示，新疆的大多数艺术家仍在从事传统艺术创作，把当代艺术代表性艺术家的作品引入新疆展出，对当地艺术的创作、发展是不小的“刺激”。

　　“有些作品以前在内地也看到过，但是将当代艺术大规模拿到新疆来展出，在新疆看这些作品的感受是不一样的。”新疆美术家协会副主席亚里昆·哈孜说，政府作为展览的主办者，表明了时代背景下新疆文化发展更趋于多元和开放。他掏出口袋里的一份请柬给记者看——“新疆十二人当代艺术展”。他表示，新疆本土也有当代艺术创作，但是囿于各种保守观念和缺乏交流、展示的平台，所以发展相对迟缓。“文化互动中艺术的作用不可替代，新疆当代艺术双年展潜在的引领作用还将持续发酵。”亚里昆·哈孜说。

　　据策展人黄笃(微博)介绍，此次双年展中，新疆的参展艺术家约占总人数的1/3，其中不乏“70后”艺术家。“以前我们只知道有限的几位新疆艺术家，而且年龄较大，这次展览有许多新面孔出现，有些已经具有很强的观念性，这让人眼前一亮的同时也说明，为新疆本土当代艺术家提供向外界展示和交流的机会十分有必要。”黄笃说。

　　确立艺术的“高度”

　　文化部艺术司副司长诸迪表示，此次双年展不仅使乌鲁木齐成为在国内继北京、上海、成都等城市之后举办双年展的城市，而且将有助于催生更多富有民族特色、时代精神的艺术精品，促进开放、创新、现代的理念与新疆的多元文化相交融，为文化多样性的发展做出贡献。

　　此次双年展包括一个全面呈现中国当代艺术创作成果的主题展和两个成熟艺术家的个案分析：“刘小东在和田”项目记录了艺术家一次创作的完整过程；方力钧文献展则对一位艺术家的全部创作经历做了梳理。展览期间，陈丹青、邱志杰、方力钧等艺术家的专题讲座也成为体现双年展学术内涵的重要组成部分。

　　在展览开幕后的第二天，一个展厅里是“刘小东在和田”项目交流会，艺术家和观众就新疆文化、语言、文学以及艺术创作热烈讨论；不远处的另一个展厅则是陈丹青与金兆钧“绘画艺术与音乐艺术”的对谈，观众人满为患，以至结束后主讲人迟迟难以离开……

　　张子康表示，作为新疆首届当代艺术双年展，展览一方面要尽量全面地为新疆观众呈现中国当代艺术的创作面貌，另一方面也要通过深度的学术探讨和交流来实现艺术创作高度的建立。“展出的艺术家作品都是相对成熟的，这就为新疆的年轻艺术家在展示、交流和学习的起点上确立了一个高度，这对他们今后创作中的思维和视野都会有积极影响。”