徐元明，高级工艺美术师，1964年生于江苏宜兴，以制作松、竹、梅壶见长。在传统技艺上力求变化创新，富有时代气息，技法俊秀细腻，有独特鲜明的风格。

　　元明君上世纪80年代就师从中国工艺美术大师徐汉棠学习紫砂技艺，从事传统全手工技法及造型设计。对于这段师生缘，徐元明倍加珍惜，他说，这是一个机会，有幸得之，便不可辜负。

　　回顾这30余年的紫砂历程，徐元明说，今天的成绩不是偶然得来，其中辛苦不足与外人道，但没有前面30年的努力，就不会有今天的高峰。5年基本功，10年有领悟，15年渐渐领悟其中诀窍，20年慢慢形成自己的个人风格。整个过程千锤百炼，每一步都不能落下。他说，风格不是刻意造就的，是积累所得。

　　直至今日，徐元明每天的日程安排中，与壶有关的工作仍然要花费8到10个小时的时间，构思画图，设计造型，用什么线型……一把壶在动手前，要经过精细到每一个线条、每一处细节的精心设计。徐元明的创作速度稳定在一个月出两把壶。不为利所惑，坚持职业操守，坚持全手工传统制作，“做壶要用心，手到意到心到，做出来的壶才有精气神，有神韵，有灵性。”用心的作品、好的作品自己会说话，不需要张扬，人们自有评判。对这点，徐元明有充分的自信。

　　除了壶，还有一小部分时间用在外围的知识补充与信息吸纳，参考书刊，古典的、当代的艺术作品，广有涉猎。看《中国明清古典家具》，可以深入理解紫砂壶的骨感和转折，看《中国玉器》，可以体会紫砂壶的温润感和亲和力……而这些领悟，最后仍然被融入手中的作品。

　　徐元明的壶，典雅精巧，神采飞扬，突显了全手工制壶之神韵。30年的积累得到的是对前代名家作品的深刻领悟，方创出自己的境界。

　　作者：国香