“如同一位对话者，我记录着活的宇宙：这个季节、这一天、这一时、这草丛的声响，这破碎的巨浪、这太阳落山，这长日将尽，这寂静。”
——乌戈·罗迪纳 UGO RONDINONE
展览海报新浪讯，11月8日，乌戈·罗迪纳个展“为闪耀而燃烧”在上海复星艺术中心正式对公众开放。
《二零二三年九月十日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，28 x 40.6 厘米罗迪纳的作品总是以最直接、纯粹的方式传达其意念，使观众能够在自我感知与直观体验中与作品建立连接。以纯净的白色和深沉的黑色为背景，展厅内静谧、独立的展陈空间，展览以期在快节奏的生活方式中提示人们缩放视角，去进入一场围绕世界，亦围绕孤独的旅程。
本次展览名称源自乔尔诺于1994年发表的同名诗集，关于生死并立的佛教谚语使人联想到从古希腊至中国民间神话中关于涅槃的隐喻，由此指向围绕生命与自然的思考。
据悉，展览至2024年1月1日。
01 探索人与自然间的情感联结
HUMANS AND NATURE
乌戈·罗迪纳创作形式涵盖雕塑、绘画、声音装置以及装置、拼贴等多种形式。罗迪纳的作品擅长运用现代技术揭示或演绎被文明演进的沉重步伐抛诸身后之物，同时着眼于人与自然间原始而浪漫的情感与联系，并持续对人类集体关系与人性进行洞察与探索。
《二〇二三年九月二十三日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，25.5 x 38 厘米
《二〇二三年九月十八日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，28 x 40.6 厘米
《二〇二三年九月十三日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，30.5 x 45.7 厘米
《二〇二三年九月十九日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，33 x 48.3 厘米
《二〇二三年九月二十一日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，28 x 40.6 厘米02 点燃艺术诗意时刻
IGNITING ARTISTIC POETRY
乌戈·罗迪纳的展览“为闪耀而燃烧”构成了一场从黄昏到黎明，从海洋到天空，从个体到集体的完整体验。
《棕灰修女》，2020，乌戈·罗迪纳，彩绘铜，293.5 x 130.5 x 102 厘米
《白黄修女》，2020，乌戈·罗迪纳，彩绘铜，292 x 134.5 x 90.4 厘米
《蓝白修士》，2020，乌戈·罗迪纳，彩绘铜，292 x 156.8 x 80 厘米罗迪纳的艺术扎根于风景这一基本母题之中，他的作品将自然奇迹转变为简练、崇高和存在主义的主题，捕捉它们所引发的深刻情感。
《二〇二三年九月十七日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，20.3 x 30.5 厘米
《二〇二三年九月二十二日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，25.5 x 38 厘米
《二〇二三年九月十二日》，2023，乌戈·罗迪纳，水彩、画布、艺术家制框，33 x 48.3 厘米03 纪念伴侣的生命与自然之思
LIFE AND NATURE
《为闪耀而燃烧》，2022，乌戈·罗迪纳，影像，尺寸可变：同频影像装置© Ugo Rondinone / Petit Palais
Photo： Stefan Altenburger
Installation view， Ugo Rondinone，
the water is a poem unwritten by the air no。 the earth is a poem unwritten by the fire， 2022，
Petit Palais， Paris
《为闪耀而燃烧》是一个唤起回忆的题目，它取自罗迪纳已故伴侣约翰·焦尔诺的诗歌“你定当为闪耀而燃烧”。这一表述的原意很可能来自梵语，意为“发光；被火烧” “苦行”，即通过忍受痛苦从而求得解脱，是佛教中结合冥想和自律的修行方式。
同步播映录像的六块巨大的屏幕围合成一圈，整个空间变得如庇护所一般，让人身处其中能获得冥想的体验。
关于艺术家
乌戈·罗迪纳
UGO RONDINONE
Ugo Rondinone乌戈·罗迪纳1964年生于瑞士布伦嫩。他曾就读于维也纳应用艺术大学，1997年移居纽约并在当地生活和工作至今。罗迪纳的创作跨越了装置、雕塑、绘画、大型素描和沉浸式影像等多种形式，探索了如日与夜、真实与伪造、亢奋与低沉之间的张力和关联。他的作品主要关注人类的状况以及人与自然的关系。三十多年来，他的实践围绕着他所称为“精神三位一体”的概念，即自然世界、浪漫主义和存在主义之间的共存互依而展开。
为罗迪纳举办个人作品展的机构包括巴黎蓬皮杜中心（2003）、伦敦白教堂美术馆（2006）、芝加哥艺术博物馆（2013）、上海外滩美术馆（2014）、巴黎东京宫（2015）、维也纳分离派美术馆（2015）、鹿特丹伯伊曼斯与凡博伊宁根博物馆（Museum Boijmans Van Beuningen，2016）、罗马当代艺术博物馆（2016）、法国尼姆方形神殿美术馆（Carre D’Art，2016）、伯克利美术馆（2017）、辛辛那提当代艺术中心（2017）、迈阿密巴斯艺术博物馆（2017）、维也纳美景宫（2021）、墨西哥城塔马约博物馆（Museo Tamayo，2022）、法兰克福锡恩美术馆（Schirn Kunsthalle，2022）、巴黎小皇宫（2022）、威尼斯圣若望大会堂（Scuola Grande San Giovanni Evangelista di Venezia，2022）、日内瓦艺术与历史博物馆（2023）、纽约帕里什博物馆（2023）、法兰克福施泰德博物馆（2023）和纽约暴风王山艺术中心（Storm King Art Center，2023）。2007年罗迪纳代表瑞士参加了第52届威尼斯双年展。他接下来的个展包括上海复星艺术中心大型个展，和华盛顿特区菲利普美术馆的特别项目等。
Artworks： © Ugo Rondinone
Artist portrait： Photography by Maru Teppei
Courtesy：
studio rondinone， Galerie Eva Presenhuber， Zurich； Esther Schipper， Berlin； Sadie Coles HQ， London； Gladstone， New York； kamel mennour， Paris and Kukje Gallery， Seoul。
*部分文字节选自李棋为展览所作文章
