看过宫浩钦的油画新作——螳螂与花系列，我产生了一些疑问，那就是：自古以来，螳螂与花究竟有什么纠缠不清的关系，它们在一起暗示了什么，而进入当代绘画艺术，艺术家们表现这一类题材又意图传达什么观念。在中国画中，以螳螂与花卉为组合体进行描绘的画作数不胜数，皆表现大自然生命的勃勃气息，诸如生机盎然、天然生趣之类的情态。而在中国当代艺术，却鲜有人问津这类题材，很少将其列入描绘的行列，或许是众多画家都难以从这一题材上找到合适的观念切入点，而单纯用写实再现方式又很难超越前辈艺术家。但是，我惊喜地看到，宫浩钦勇气可嘉地以螳螂和花卉为题材创作了一批作品，其精神令人敬佩。他似乎找到了一个观念和形式上的突破口。

　　从技术形态去评定一个画家的水准高低，未免陷入形而下的窠臼中，而从符号学角度去解读画作，我们便会有一个清晰的概念，同时亦能作出学理上的探讨。画家描绘螳螂和花卉，绘出螳螂的狰狞面目、花卉盛开的鲜艳饱满，两者的纠结关系给读者一个新鲜的视觉阅读模式，也带来了图像背后的某种观念。这一观念或许涉及情色，相关链接的是中国当代情色艺术。

　　Caroline Puel，这位20多年奔走于中法之间，已为中国十几位当代艺术家写过专著的法国女作家，对中国当代情色艺术的评价具有相当代表性的西方视野。“在情色方面，中国艺术家使用的策略同玩弄文字的诗人或作家一样。在他们伟大的历史中，自由地进行情色创作通常不被允许，他们便成为创作多幅面孔的艺术品的大师！欧洲人虽然不一定懂得各种象征意义，但是他们没有误解。在西方的想象中，中国的确是精致情色的国度。”

　　创造情色观念的是中国文学家，制作情色图像的是中国艺术家。随着社会体制的宽松，艺术观念的体制亦逐渐松绑，中国本土艺术家在情色绘画的创作上随之放开了手脚。他们所缔造的情色图像形式多样，图像风格也不一，面貌新颖独特，但总体上为含蓄、隐晦而内蕴深沉。正如Caroline Puel所说的，“中国的情色随着体制的松动而得到新生”，而中国当代艺术家创作的情色作品，“使我们欣赏到他们令人惊讶的创造力”，“非常细腻、个人化、搅动人心”。

　　宫浩钦首先将情色绘画创作和暴力与性发生联想，他独特的创作构思的确让人称奇。“现代女性绘画之母”的美国画家奥克菲笔下的花隐隐透出性的气息，绽开的大花朵象征着女性的神圣而敏感的部位，绚丽而奇异。在奥克菲的艺术世界中，她的艺术创造源泉来自她本人的身体，她身体里隐藏已久的欲望则通过盛开的大朵花儿，源源不绝地释放、倾注出来。花，在奥克菲的画中毫无疑问地幻化成了女性身体本色的符号，都与情色相关联。宫浩钦油画中的花，鲜艳、柔弱，花骨儿若隐若现地从花瓣下冒出头来；依附在花儿上的螳螂，化身成了另一类角色——情色主题中的主角。在他的画室里，我看到一幅巨大的油画螳螂图。在这幅巨大的油画里，螳螂被放大了好几百倍，身段却玲珑曲凸，两只臂膀不再是原型那种孔武有力，而是曲垂在身前，尤显格外妩媚，在黑色背景幕的衬托下张扬着它的女性化魅态，同时也彰显情色的意味。这是画家的螳螂系列的又一新作《风月宝鉴》之一。

　　所谓风月宝鉴，出现在《红楼梦》第十二回“王熙凤毒设相思局，贾天祥正照风月鉴”中，这是一把奇特的事物。此镜的奇特之处在于它来源不凡，是出自太虚幻境空灵殿上，由警幻仙子所制。它的功用不凡，不是日常照面容用的镜子，而是一把专治邪思妄动之症，有济世保生之功的宝镜。而且在用时千万不可照正面，只能照背面。它的形制更是不凡，是两面皆可照人，所照却不相同的富含哲理之镜。向反面一照，只见一个骷髅立在里面，而向正面一照，却见凤姐在镜中招手；更神奇的是镜中还有镜神，可以飞动并能与人应答。宫浩钦以名著《红楼梦》中的奇异物事为创作灵感，进入到了表现古典文学中的奇趣风物的文化情态。由此，绘画与文学联结姻亲而使创作品获得了文化内涵，这也是画家宫浩钦的情色主题创作的古典文化情结。在这一主题的画作中，“风月宝鉴”的古典文学含义被消解，而被置入更多的情色意味，螳螂代替了骷髅和美女成了宝镜中的主角，人类神话传说中的主体角色被昆虫所置换，实在是饶有趣味。

　　当然，情色主题并不仅仅是一种当代的文化现象，它还与当代人的心理语境保持着微妙的对应关系。心理学家佛洛伊德认为，人总是在内心世界中潜藏着许多不能向他人透露的隐私，这些内心情绪会在夜晚的梦境中释放，而这一潜意识的内容往往是文学或艺术家创作的源泉。他分析道，文学或艺术家关于性与情色的创作乃源于其性潜意识，即压抑在内心深处的欲望、冲动。依此，我们是否可以这样理解，宫浩钦创作螳螂与花的纠结或者是“风月宝鉴”组画系列，目的要宣泄他内心纠结缠绕的一些情绪，就像奥克菲要展现她的女性情结一样。宫浩钦的绘画重视体验内心世界，选取昆虫螳螂这一鲜活题材，用其独特的视角和颇具创造性的表现手法描绘他潜藏的内心欲望。他并不意在批判什么社会现象，也不在于调侃某一文化观念，或者他要表达一些人类观念的哲理，但这并不是最主要的。在我看来，他的绘画语言独特别致，构图选择放大特写，无背景，无情节，以厚重的体块和细致描绘取胜。物象造型富有机械感且颇有意味，反映了当代多元文化背景下青年艺术家的审美趣味。