梵高和他的艺术之家——梵高的卧室

2021年01月18日 10:45 新浪收藏
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  来源:梵高博物馆

  《卧室》是荷兰画家文森特·梵高于1888至1889年间所绘制的一组作品,共3个版本。3个油画版本分别收藏于荷兰的梵高博物馆、美国的芝加哥艺术博物馆与法国巴黎的奥塞美术馆内。

  荷兰的封锁又又又又延长了,绝大部分的人又又又又被迫在家办公和学习,每天和自己的卧室亲密接触的时间真是又又又又变长了呢。卧室,看似普通,其实是一个可以让你灵感迸发的地方,很多大艺术家的灵感都来源于生活中看似平常的地方。而梵高就是这样的艺术家,他用最细致的眼光观察每天起居的卧室,并以卧室为主体创作了许多同主题油画。

  梵高的卧室 

  1888年,梵高从巴黎搬到了法国南部的阿尔勒。画中所画的地方就是梵高在阿尔勒租住的住所。在梵高几十年的短暂的生命中,他有过多个住所,但只有该住所让梵高反复描摹。

  在梵高所有传世的画作中,阿尔勒时期的画作极富盛名,其中《卧室》就是梵高最有名的作品之一,同时也是他最得意的作品之一。

  《卧室》 1888年10月创作于阿尔勒

  现藏于阿姆斯特丹梵高博物馆

  图片来源:阿姆斯特丹梵高博物馆

  翻看梵高过往的信件中,他曾多次描述过这幅画,这也能看出梵高对这幅画有多么钟爱,多么满意自豪。梵高在给弟弟提奥的信中曾详细地描述了卧室的细节:

  “

  我的卧室很简单,不过色彩在这里起到了很大的作用,卧室整体上给人以一种简单宏大的风格,营造出了休息和睡觉的印象。这幅图画会让观者有大脑放松的感觉。墙壁是淡紫罗兰色,地上是红瓷砖。床和椅子的木材是新鲜的黄油色,床单和枕头是黄色中带有浅浅的香橼绿。被单是鲜红色,窗子是绿色,卫生间的桌子是橘红色,还有蓝色的盆,紫丁香色的门。这就是全部了,除了那扇关闭的百叶窗外,房间里再没有其他东西。家里的宽线条也传递出了一种不被打扰的休憩感。因为整张图中都没有白颜色,所以应该给它套上一个白色的画框。”[1]

  “

  在梵高的构图中,透视线看似僵直,没影点超过了房间的末端。但是,浓烈的色彩打破了透视线的僵直感,甚至让观者产生一种波动感。印象派画家喜欢运用并列而分隔的笔触,强烈的色块的对比和醒目的原色。这个时期的梵高在印象派绘画的基础上,更进一步地探索如何用绘画抒发情感。

  这幅画里的居室,这是一间充阳光明亮的暖色调的小屋,它十分简朴,却能给人以亲切之感。画中对空间感的处理与他的对风景画处理方式相同,都采用后退空间感。鲜明的色彩对比让人产生极强的心灵愉悦感。

  艺术之家

  阿姆斯特丹梵高博物馆藏的这幅房间是色彩最温暖的,该画作的创作时间是1888年10月,正是高更要抵达阿尔勒之际。房间是梵高为高更的到访特意布置的,由此可以看出好友的来访让梵高感到十分开心。

  画中所描绘的房间,由夸张厚重的暖色调占据了画面大部分空间,墙上挂着几幅肖像画,这里就是梵高的“艺术之家”。这个卧室更是一种象征,象征着梵高对他艺术生涯满满的期待。

  在他的这幅作品中梵高表现出了内心温暖的一面。温暖的色调映射出他内心对这个居所的喜爱,温暖的色调也是对居家温暖氛围最好的表现形式。

  两把椅子

  1888年11月和12月,梵高画了《高更的椅子》《梵高的椅子》,两张椅子上分别摆放着着属于各自主人的物件。这段时间,他的创作也从对农民、矿工、穷困流浪汉的关心,转向对自己个人生活的描绘。这一时期梵高似乎是放弃了最初研读神学时的救世情怀,转而产生了很多个人救赎的情怀。

  (左)《梵高的椅子》 1888年12月创作于阿尔勒,现藏于伦敦国家美术馆

  图片来源:伦敦国家美术馆

  (右)《高更的椅子》 1888年11月创作于阿尔勒,现藏于阿姆斯特丹梵高博物馆

  图片来源:阿姆斯特丹梵高博物馆

  梵高的椅子摆在斜线的地板上,那上面放着他的烟斗和烟丝,我们可以感受到这幅画所传达出来的悲凉之情,这或许是梵高在表达他艺术路上的孤独,我们似乎可以透过这幅画看到梵高孤寂落寞的神情。

  而《高更的椅子》上放着两本厚书和点燃的烛台,许是高更经常坐在这把椅子上阅读他喜欢的书籍吧。高更是梵高的十分珍视的好友,且高更可以说是梵高黑暗的艺术道路上的伙伴。在高更的启发下,梵高开始深入研究后印象派的画作表达。

  另外两稿卧室

  梵高后来又画下了另外两版稍显不同的《卧室》,与第一个版本相比,第二版《卧室》墙面变成了更深邃的蓝色,地板的阴影加重,家具的色调也变得更灰暗,而这似乎暗示了梵高绝望的内心。

  第二稿

  《卧室》 1889年,现藏于芝加哥艺术博物馆

  图片来源:芝加哥艺术博物馆

  第三个版本是梵高送给母亲和妹妹的礼物。在第三版的画作里,墙壁的蓝色又稍显不同,墙上的画像也换成一幅酷似梵高自画像和一位年轻女子肖像画。

  第三稿

  《卧室》1889年,现藏于法国巴黎奥赛博物馆

  图片来源:法国巴黎奥赛博物馆

  梵高通过这一系列的色彩对比,让我们看到了他内心对生活的热爱。而他对空间的透视画法让观者有一种身临其境的感觉,整间卧室看起来非常的简单明了,也非常整洁温馨。而后的时光里,无论梵高的心境如何变化,似乎他的灵魂从未“离开”这个房间。

  虽然他只在阿尔勒住了短暂的一段时光,却在这个时期内创作了许多画作,例如《向日葵》《星夜》等。这个房间之于梵高有着重大意义,就像他给弟弟提奥的书信里所说的那样:“房子给我带来了安全感,从现在起,我感到自己正活在未来[2]。” 对于生命,有的人选择长度,有的人选择厚度,而梵高无疑是后者。

  居家隔离期间,你们也不妨一起用心观察一下你们的卧室吧,看看你的卧室能给你带来什么样的灵感。但最重要的是,疫情期间一定要注意安全,小编在这里祝大家健康平安。

  文献参考:

  [1]《余光中讲梵高》余光中著,北京联合出版公司

  [2]《梵高手稿》H。安娜·苏编,57ºN艺术小组译,北京联合出版公司

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标签: 梵高

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