郑松岳在创作《钓鱼岛是中国的》。刘言勇 摄

　　（原标题：发掘传统雕刻艺术新生命 ——记中国传统工艺美术大师郑松岳）

　　在城东街道云岭工业区，有一家外表看似普通的厂房。踏进一看，偌大的厂房内，摆着形态各异的雕塑品，工人们有的在潜心雕刻，有的在切割木头，四周钻木声不绝于耳。在这家木林森雕塑工艺厂内，记者见到了该厂厂长、中国传统工艺美术大师郑松岳。

　　郑松岳给人的印象是笑眯眯的、话音爽朗洪亮，谈起工艺品市场的生意经头头是道。不经意间，看见他拿出手机，发现他透明的手机壳内，积着不少木屑，他握刻刀的手有着老茧，这才意识到，雕刻事业与他的生活，是如此紧密不可分。

　　祖辈从事木雕业

　　郑松岳是中国民间文化艺术之乡——柳市后横村人。从祖辈起，他家就从事雕刻行业。他的叔公郑祥奎、父亲郑元长都是民间艺雕名人。郑松岳兄弟4人从小就深受家庭氛围熏陶，对雕刻有着浓厚的兴趣和独到的天赋，对中国传统文化情有独钟。15岁那年，郑松岳正式师从叔公和父亲，学习黄杨木雕、浮雕等雕刻艺术。毕业后，他一直从事雕、塑、设计、制作。

　　上世纪90年代中期，因为工作的原因，他有十多年时间中断了木雕工作，但他一直默默关注着木雕行业的发展。2004年，郑松岳兄弟4人合股办厂，重拾木雕技艺。

　　寻求发展新方向

　　在柳市后横村，有很多从事黄杨木雕的雕刻师，竞争比较激烈。郑松岳敏锐地发觉，黄杨木雕产品发展方向单一，在艺术品市场普遍不景气的情况下，很难有更大的发展空间。郑松岳开始寻找雕刻工艺新的发展方向。

　　他发现，随着传统宗教文化逐渐复苏，宗教用品行业发展，消费者开始向高层次发展。然而，目前全市乃至全国，宗教主题雕塑的技术比较普通、创新性少。雕刻精美的宗教主题雕塑工艺品市场前景广阔。

　　郑松岳发现商机后，专心研发创作传统木雕、生漆脱胎、泥塑等工艺品。他以浓厚的创作热情，全身心地投入到研究高品质雕刻产品中去。

　　在2000多平方米的厂房内，记者看到大到数米高的塑像，小到十几厘米的雕刻小工艺品，各式各样的雕刻作品将传统技艺与现代工艺相结合，造型逼真、大胆创新。

　　郑松岳介绍，他这里的工艺品讲究创新。平时只要一有空，他就喜欢静下来翻翻书籍、画画图纸，研究新作品。除了要考虑市场需求，查阅传统资料，还要结合现代审美趋势进行构思设计。一年下来，他至少都会有十来个新作品。这些作品，采用了樟木、槐木、红木等材料，工艺则有木雕、泥塑、生漆脱胎等，他还使用木头拼接、拼雕、镂雕等新手法，既保证质量又减少材料成本。此外，他还创新技法，大胆采用淡彩描金和极彩描金等。他所创作的作品，构图精巧、姿态生动。

　　这些工艺品受到广大客户的认可，吸引了全国各地的客户闻名而来，产品远销省内外，在工艺品市场疲软的大背景下，企业销量稳定，充满生命力。

　　作品多次获得大奖

　　郑松岳在多年的艺术生涯中积累了丰富的经验，技艺得到不断提高。他的作品《神奇雁荡》获得2014年世界工艺文化节曁第九届中国（东阳）木雕竹编工艺美术博览会金奖、国际木文化学会第九届中国（东阳）工艺美术博览会金奖；《鹿鹿吉祥》获得2015年中国工艺美术精品博览会组委会金奖；《释迦摩尼佛》被评为2014年第二届中国（东阳）民族民间木文化艺术品博览会金奖。

　　其中，《神奇雁荡》是郑松岳近年比较满意的一件作品。该作品从构思到创作大约花费了他一年半时间。作品采用香樟木雕刻而成，高3.65米，宽4.15米，在描绘雁荡风光的同时，加入宗教和传统文化元素，构思巧妙、栩栩如生。他还采用传统生漆脱胎和彩绘描金相结合的工艺，创作了同件作品，吸引客户争相订购。

　　倾囊相授传播技艺

　　多年的工艺品创作和经营经历，让他对雕刻行业的发展方向有许多想法。让了让传统工艺美术走向新市场，在新时代换发新活力，他将自己多年的工作实践经验和专业知识体会相结合，撰写了多篇论文。2011年，他的论文《传统工艺美术的传承和发展》在省级刊物《金陵瞭望》上发表，2014年论文《感悟黄杨木的传承和发展》在国家级杂志《工艺美术》上发表，2014年论文《关于乐清工艺美术市场建设各发展构想》在《工艺美术论文编册》上发表。

　　这些年，郑松岳培养了近百名学徒。面对这些学徒，他倾囊相授，做好传帮带，使他们快速掌握基本技法，独立创作。“如果一味闭门自恋，必将导致传统工艺退化，不怕学会技术就跑掉，就怕留住人留不住心。”他说。

　　最近，郑松岳正在构思新的作品。谈及未来，他朴实地说：“传统工艺工作者对技艺和作品都有着精益求精的态度。我坚信一分耕耘一分收获。我将继续努力钻研、创新发展，做出更好的作品为时代和人民大众服务。”

（文章来源：乐清日报 　蔡甜甜）