李庚先生是一位诚实、执着而又具有浪漫情怀的艺术家。几十年来，他痴迷水墨，研究其传统渊源和现代转型，寻找它与现代社会文化的内在联系，发掘其表现的各种可能性，并取得了丰硕成果。
马勒大地之歌系列 纸本 30x30cm 2014年
马勒大地之歌系列 纸本 64x64cm 2014年李庚自幼受传统文化熏陶和秉承父训，在经历了一段生活磨难之后，长期在东瀛发展和完善自己的艺术创造，受到日本和西方文化艺术界人士的高度评价，并在传播水墨艺术、促进中外文化交流方面做出了自己的贡献。他的艺术创造和事业上的成功，也受到国内美术界的关注与赞许。
马勒大地之歌系列 纸本 40x30cm 2014年
马勒大地之歌系列 纸本 69x69cm 2014年李庚有深厚的艺术修养和广阔的视野，他深谙中国民族传统艺术与西欧古典和当代艺术，在深入研究它们创造原理的同时，悉心加以比较，体察它们之间的相同与差异。更重要的是，他用理智与激情探索水墨语言的现代形态，并在抽象水墨上驰骋自己的才能。李庚善于因心造境，以手运心，不仅借种种意象以寓性情，而且借以表达对茫茫宇宙和人类心灵世界奥妙的探究。通天地之情之思，隐然蕴于其内，寄托遥深。他的抽象水墨画气象万千，有无穷的意味和幽远的境界。它们予人以美、以力、以丰富的想象，它们激发着人们的思维与创造力。
邵大箴
中央美术学院(微博)教授
莫扎特魔笛系列 纸本 48cmx76cm 2015年
莫扎特魔笛系列 纸本 48cmx76cm 2015年李庚简历
1950年生于北京，齐白石先生起名为“庚”。
1964年代表中国参加波兰世界青年艺术节获奖。
1983年京都市立艺术大学研究生。
1984年由日本文化人领袖人物，井上靖、梅原猛、东山魁夷、高山辰雄等，向日本文化界介绍李庚，从此十年间日本全国四十城市多次进行巡回展。
1985年京都市立艺术大学大学院入学。朝日新闻社策划，抽象画系列《西游记》巡展。
1986年——1988年访问英国，意大利，西班牙，德国，法国。应西德明斯特大学设计院邀请，主持东方艺术讲座。在静冈美术馆办画展。
1987年任职京都造型艺术大学日本画系，成为日本画系首位外籍教官。
1989年东京三越百货，京都思文阁、大丸百货店特别举办李庚画展。为日本艺术大学编写水墨课程。
1990年将《动物写生》等课程在日本画系教学里编入，大受青年学生欢迎。《写意的表现》系列作品发表。
1991年再次改写为日本画系的水墨教程，将古典技法与现代表现同时编入日本画系教导中。
1992年《唐朝诗人与宋人诗意》作品发表，开始马勒的研究。加古川市文化中心美术馆举行《画坛旗手李庚展》。《两洋的眼》现代绘画展。由日本国立美术馆馆长及评论家选出60名大学教授进行题为《未来美术的方向》全国巡回展，特邀李庚参加。
1993年《两洋的眼》现代绘画展。因“文化事业作出的贡献”获日本总理大臣宫泽授予绀绶褒章，并获得日本加古川市文化功劳者。
与日本美术界领导人物河北伦明第一次在艺术大学举行美术教程改革，特邀贾又福在李庚讲座上进行教学大获成功。
1994年《两洋的眼》现代绘画展。本间美术馆举办李庚《诗境与画境展》。
1995年日本德岛美术画廊举行陶画展。陶画作品《三国演义》、《西游记》、《水浒传》等中国传统人物在日本名艺陶器“猪口”上发表。中国艺术家第一次创作此类型作品。在罗马与日本艺术大学教授共同研究意大利文艺复兴壁画。
1996年山形致道博物馆举办李庚展。
1997年编写水墨教程第三方案并施获好评。
1999年由神户新闻主笔策划，与音乐家，电影导演等共同举办了《马勒的空间艺术展》。在京都造型艺术大学组建新系，担任历史遗产系美术专业教授。
2000年首次在中国美术馆举办《马勒音乐与绘画展》，大获成功。
2002年为历史遗产系绘画部分编写教程。
2002年——2003年为日本文学巨匠的小说绘制插图。《中国革命先行者孙文传》连载日本最大报纸《读卖新闻》。
2004年编写敦煌学教程。
2005年为日本文学巨匠《曹操的一族》绘制插图。改写历史遗产学科绘画部分的教程。
2006年日本现代艺术画廊举行作品展《抽象绘画的墨与色》现代绘画展《时间与墨》。本间美术馆李庚个人作品展。
2007年中央美术学院美术馆举行李庚个人作品展。
2007年《大象无形》李庚水墨作品个展，可创铭佳艺苑，北京
2008年本间美术馆，加古川市美术馆举办李庚个人作品展。
2015年7月在人民大会堂，举办《山川乡国情：唐人诗意》李庚教授个展。
2015年12月31日策划并邀请奥地利维也纳轻歌剧交响乐团举办“一带一路”中外文化艺术交流展暨李可染画院2016年新春音乐会。
2016年9月11日在中华世纪坛举办江山无尽-李庚教授作品巡回展首展，并在斯洛伐克国家图书馆，布达佩斯，基辅舍普琴科等中欧地区进行巡回展出，倍受欢迎。
2016年11月28日，参加由上海交通大学举办等《李政道90华诞暨科学与艺术论坛，并受邀发表演讲。
2016年12月26日策划并邀请匈牙利国立吉尓爱乐乐团举办“一带一路”中外文化艺术交流展暨李可染画院2017年新春音乐会。
现任李可染画院院长，李可染艺术基金会学术委员，中国国家画院研究员，塔拉斯舍甫琴科北京美术馆名誉馆长。日本京都造型艺术大学教授、研究员。
明清山水系列 纸本水墨 138x68cm 2013年
明清山水系列 纸本水墨 145x365cm 2013年李庚先生出生于知识分子家庭，父亲李可染是中国现代美术史上的巨擎，母亲邹佩珠亦是新中国第一代雕塑家、教育家、社会活动家，为中国文化事业的发展做出许多贡献。李庚先生自幼随父亲李可染大师习画，后拜黄胄、黄苗子、黄永玉等艺术大家为师学习。八十年代中叶，李庚先生主持德国明斯克工业大学艺术学院东方艺术讲座。1986年至今任教于日本京都造型艺术大学艺术学部。长达六十余年的艺术生涯使李庚先生具有了深厚的艺术修养和广阔的艺术视野，他深谙中国民族传统艺术与西欧古典艺术和当代艺术，归国后，他向各界艺术家展示出各个领域的研究成果、对比中外文化的不同和相似，各种学术观点的共性及不同，希望对我国现当代的艺术家有所启发，从而推动当代美术的深度，推动美术教育和普及，促进我国文化事业的蓬勃发展。
眉目艳皎月 纸本 69x137cm 2014年
相忆无期见 纸本 69x137cm 2014年大型纪录片《影响》——中国当代艺术家系列
入选征集启事
中国当代艺术需要需要反思，需要发现，需要记录，需要传播，需要《影响》！
社会公众通过“今日头条”、“微信公众号”平台对提名艺术家进行投选，由此避开当代艺术的利益堡垒，促进艺术批评生态的健康发展。
由北京北奥艺通文化艺术发展有限公司、北京奥产投资有限公司、新浪当代艺术频道发起的大型纪录片《影响》——中国当代艺术家系列，艺术家入选征集正式启动。
中国当代艺术历经30年，中国当代艺术家在国际舞台一试身手后，在当前移动互联网的浪潮中正逐渐失去聚焦点，他们面对世界的变化，将如何进行自身思考并介入其中。大型纪录片《影响》——中国当代艺术家系列，将重新聚焦中国当代艺术，真实记录在社会背景发生深刻变化的今天，艺术家群体的生存状态。发现、链接、反思当代艺术所引发的社会价值和效应。
大型纪录片《影响》——中国当代艺术家系列将发现中国当代艺术的核心价值，以文献梳理的表述方式记录中国当代艺术发展中最具代表性的艺术语言，以学术精神深刻传达中国当代艺术的本质，为中国当代艺术发展持续注入推动力，将成为中国当代艺术发展最具文献意义的艺术档案。
大型纪录片《影响》——中国当代艺术家系列，由我国最具专业精神的纪录片团队倾力打造，全景式地呈现中国当代艺术以及艺术家在时代发展中的观念转变以及他们的生存状态、创作状态。
制作规格：每集片长15—20分钟。
上线频度：每季10集，一周一集。
入选艺术家征集规则：
1、主办单位将通过策展人、批评家、艺术经纪人、收藏家、媒体人、画廊、美术馆、博物馆、艺术基金、拍卖公司、艺术博览会、艺术院校等艺术机构的推荐以及艺术家的自我推荐，征集我国当前最具艺术生命力的中国当代艺术家。
2、入选艺术家的艺术作品形式、地区、年龄、性别不限。
3、推荐机构或艺术家须提供提名艺术家的简历，作品图片资料10幅，推荐文字资料600-1000字（或评论文章一篇）。被推荐艺术家资料请发送至电子邮箱：yxjlpxl@sina.com
4、主办单位将参选艺术家的作品图片及文字资料通过新浪当代艺术频道、今日头条《艺术影响中国》、《艺术影响生活》；微信公众号《艺术影响时代》、《艺术影响生活》平台展示。
5、社会公众将通过以上平台对提名艺术家进行评论，主办单位将根据大众对提名艺术家的关注度及评价进行综合评定。欢迎大家踊跃点评，您的意见很重要！
大型纪录片《影响》——中国当代艺术家系列
电话：010-84200312
电子邮箱：yxjlpxl@sina.com
