导语： 传统美术馆，观众需要隔着1米的护栏，与昂贵的艺术品遥遥相望，而她带给大家的艺术，却是“0距离”的亲近，更鼓励大家与动手体验、感知和对话艺术。近日，中国公共空间艺术推动者，国际艺术家设计师资源平台ToMASTER明日大师创始人CEO刘泉女士，接受了新浪当代艺术的专访，探讨公司从“0到1”的发展历程。
受访人简介：
中国公共空间艺术推动者，ToMASTER明日大师创始人CEO刘泉女士
剑桥大学金融财务专业，纽卡斯尔大学景观建筑硕士，帝国理工MBA学位
荣获帝国理工商学院MBA专业创业大赛（IE&Start），评委会大奖（Honorable Mention）
荣登CCTV著名主持人朱轶、ICS上海外语频道主持人陈璇
她是刘泉（Coco·Liu），好玩有趣、行动力强、行事果敢的她，在英国读书的时候就开创了自己的公司。作为一个典型的红黄性格创业者，她有一个很率真的称呼：“扣爷”，而她则戏称，自己是从小时候的“瓜子倒爷”变成现在的“艺术扣爷”。原来她四岁的时候，就经历了“初次创业”。当时的她由于年纪太小不能上学，就粘着上学的哥哥，带着瓜子去学校附近售卖，赚取零花钱。正是从小的生意头脑，再加上敢闯敢拼的湖南辣妹子性格，使她创立了今天在行业内颇具口碑的国际艺术家资源平台——ToMASTER明日大师，通过与全球艺术家，建筑师，设计师合作的模式，为中国的企业，政府在公共空间内，提供富有创意的艺术作品定制，艺术品收藏，艺术活动策划。并结合共享经济理念和互联网+的模式，形成项目与艺术家对接模式平台。
除了有趣，翻开她的履约，大写的一个“跨界”——2000年在国内完成建筑专业学业，2005第一次留学英国，在纽卡斯尔大学获得景观建筑硕士；2012年再次留学英国，入读帝国理工商学院MBA创业课程，同时在剑桥大学辅修金融财务课程……正是这样地产、建筑、景观、金融、管理的多重背景，为她进入公共空间艺术领域，奠定了扎实的基础，积累了强大的人脉资源。
刘泉女士的公司ToMASTER明日大师自成立以来，称得上是“脑洞大开式发展”，与超过500多个先锋艺术家、建筑师、设计师合作，打造了一系列具有里程碑意义的作品，获得满堂彩。其中最广为人知当属“中国最美地铁站”上海地铁汉中路站“地下蝴蝶魔法森林”和“魔法门”公共艺术装置，荣登多家主流媒体头条，包括：CCTV朱轶专访、东方卫视，上海电视台、ICS上海外语频道、GlobalTimes、ShanghaiDaily等等。此外，公司邀请国际艺术家合作，共同完成中国第一个千人互动新媒体艺术项目‘北京水立方?致礼2014年APEC会议’、中国第一个海边艺术拍卖会-海南华润石梅湾‘关爱海洋?收藏石梅湾’海洋环保艺术盛典、AArt上海城市博览会珠宝艺术装置；深圳首个大型艺术购物中心·招商蛇口太子广场（2018年落成）等项目，更是不断刷新艺术与公共空间结合的模式。
究竟是过往怎样的经历，让她完 成了从儿时的“倒爷”到“扣爷”的转型，并完成艺术与公共空间和商业的紧密结合？今天我们来听听她的故事。
新浪当代艺术：您的创业故事是什么？怎么看待公共艺术这个产业？
刘泉：2012年，我在上海和老朋友聊天，他们说：“刘泉你一定会创业！”那时我很奇怪，我明明就是喜欢打工啊，我的梦想是做一个安静的高管。当时的我在中国最大的设计机构担任设计总监，完全没有想过要创业。可是了解我的朋友都知道，我是那种一直想做点事情的人，这大概就是旁观者清。
ToMASTER明日大师创始人兼创意总监王麟杰（左），ToMASTER明日大师创始人CEO刘泉2014年，我在英国帝国理工念创业课程的时候，遇到了后来的合伙人王麟杰，一个有思想，有梦想的建筑艺术家，他认识我1个月后邀请我一起创业，共同创立一个小而美的国际艺术资源平台，为中国的机场，地铁，购物中心，园区，办公区域等公共区域提供国际艺术作品，把博物馆艺术推向大众街头。我想都没有想就同意了，先前的打工梦想一下就抛到了脑后，也完全没有考虑公司是否盈利。当时的我正处于毕业找工作的阶段，他的邀请，让我放弃了所有的offer。我意识到，原来我内心一直渴望做这样的事，兼顾商业价值与社会责任，只是没有遇到合适的人和机会。我们合作以来，我负责开拓市场管理公司，他负责艺术资源整合，项目执行，配合天衣无缝，麟杰经常说我是“Open the deal”，他“Close the deal”。
至于说到天性，倒是想起小时的趣事。我妈妈炒的一手好瓜子，远近闻名；4岁的时候，我闹着要去读书，由于年纪太小，学校不收我，我就每天在学校门口玩耍。有一天我发现课间那些大哥哥姐姐被锁在门口，只能看外面的小卖部流口水，我就回家问妈妈要了5袋瓜子拿去卖，第一天被抢了2包，卖掉3包；第二天我就先收钱再给瓜子，结果全部卖出；第三天我通过预约购买的方式，卖到了8包。也因如此，我赚到了人生第一桶金：15元。我高中帮我妈妈的小店打理生意，日平均收入是她的3倍；大学我去做课外打工，我的收入一直是同学里最高的；在帝国理工进行“2014圣诞节集市”实地营销比赛，我也是第一名；最后，我们团队参加帝国理工创业大赛，更获得了评委会大奖。
我大概是一直比较能敏感的发现商机的人。所以当我决心开公司的时候，我就开始在这个行业摸索新的生意模式，公司要存活下来。我们之所以能和这么多大的政府，企业达成合作，也是我看到了这个行业巨大的机会，中国进入了品质迭代的时代，人们对环境的要求越来越高。
我觉得公共艺术首先是艺术服务于大众，同时也应结合一定的商业性，公司的首要任务是生存，兼顾社会责任与商业价值，这样健康的环境才会让这个事情持续做下去，于国家于企业个人都是很正面的产业，我和我团队，都是把这个当做事业在做。
新浪当代艺术：传统艺术行业都是以保持“1米”的观赏距离为主，你是怎么萌生了“0距离”艺术观看的想法？
刘泉：这个想法源于我在英国留学期间看的一个展览：由英国皇家艺术协会（RA）策展互动艺术展“Sensing Space”（2013年）。在一般情况下，艺术展的观看模式往往是这样的：观者沿着美术馆既定的观展动向行进，隔着作品前的“一米线”匆匆远观，通常1小时就观看完毕了，而且不能与艺术品互动。 而展览“Sensing Space”则突破了这种传统桎梏，主张让观众“感知艺术空间”，观众可以近距离触摸、拍摄作品，也可以动手DIY，与艺术家共同完成作品的一部分。当我结束观展时发现，我和朋友竟停留了近5个小时。
由此可见，当距离从“1米”突破为“0”，并附加良好的体验感时，关注热度也从原来的“1（小时）”拓展为“5（小时）”。 这种停留时间恰恰是现在很多公共空间需要的，如果能融会贯通，那就是商业与艺术的完美结合。
2013年英国皇家艺术协会（RA）策展互动艺术展“Sensing Space”（图片来源于网络）新浪当代艺术：我们了解到您有多次海外留学和生活经历，您觉得在不同国家的城市感受上，有什么明显的差异性吗？
刘泉：我觉得最明显差异在于公共艺术性的差别，这里一个核心体现就是公共空间艺术品布置频率与数量，跟种树一样是属于常规预算范围的，市政府、企业都会把这块作为正常开支考虑进去，例如你在伦敦街头碰上达利的作品，也属于正常现象。但是在中国，我们的体制还没有把艺术品预算纳入城市开发必须范畴，所以，公共空间艺术还处于萌芽阶段。但是现在很开心看到越来越多的企业、政府，都在考虑这块的需求。比如我们合作的上海地铁申通集团、华润置地、万科等，都在积极加大这块的投资与预算。
中国第一个海边艺术拍卖会：‘关爱海洋·收藏石梅湾 海洋环保艺术盛典’现场艺术装置‘彩线森林’，合作艺术家：宋刚（左），‘倾听海洋的心跳’（右）；活动内容：海洋环保艺术盛典+慈善拍卖晚宴由佳士得拍卖官金铃女士主持；业主：海南华润石梅湾，艺术总策划：ToMASTER明日大师 ，总策展人：刘泉，设计总监：宋刚，艺术顾问：周艟
新浪当代艺术：您觉得什么样的公共艺术是现在中国需要的公共艺术呢？
刘泉：公共艺术最令人着迷的地方在于它们是“趣味亲和”、“共享传播”与“颜值担当”的完美结合。一方面，一件完美的公共艺术作品是城市美学品质塑造的重要实践，它们往往拥有兼具美学性与趣味性的外观造型，触发观者无限的美好遐想；另一方面，这些公共艺术作品兼具互动性与传播性的特点，激起观众与作品的互动交流，引发拍照和发布朋友圈等自媒体的传播欲望。
中国首个千人互动新媒体艺术作品：‘国家水立方千人互动艺术项目-致礼2014年APEC会议’ 艺术总策划：ToMASTER明日大师，总设计师：王麟杰，合作艺术家：刘佳玉公共艺术的本质在于，让公众通过艺术家的视角，以全新的方式来体验自己熟悉的空间。例如由 ToMASTER明日大师作为艺术总策划的中国最美地铁站·上海地铁汉中路站“地下蝴蝶魔法森林”和“魔法门”艺术装置，在创作过程中，设计团队不会过分追求传统学术意义，而是将作品的互动性和亲和力作为 重要考虑因素，旨在打破观者的年龄和阶层的界限，在潜移默化中用艺术之美点亮生活。
中国最美地铁站·上海地铁汉中路站，“地下蝴蝶魔法森林”艺术装置现场 艺术总策划：ToMASTER明日大师，总设计师：王麟杰，合作艺术家：林晨、刘佳玉，Ninian MacQueen新浪当代艺术：对于ToMASTER明日大师之前的项目，比如广受关注的上海汉中路地铁站的 “魔法门”，曾给很多人留下了非常美好的体验，能为大家简单介绍一下魔法门，以及它的未来延续吗？
刘泉：“魔法门”艺术装置是中国首个公共空间3D+AR数字艺术媒体平台，由ToMASTER明日大师作为艺术总策划，联袂总设计师王麟杰先生（ToMASTER明日大师创始人，艺术总监）以及英国WM艺术与设计事务所合作设计。
图为：中国最美地铁站·上海地铁汉中路站，‘魔法门’艺术装置 艺术总策划：ToMASTER 明日大师，总设计师：王麟杰，合作设计：英国WM艺术与设计事务所在内容展陈上，“魔法门”通过开展“魔法门·公共空间多媒体艺术计划”，以数字艺术展的形式，轮播展出具有国际性、跨界性、亲民性、共享性的 艺术设计作品，让公众每次经过汉中路站，都能看到不同的艺术展示，每一次都有新发现。值得一提的是，作为该计划的开篇序曲， “魔法门·2017 跨年 艺术展”已经于2017年1月中旬正式拉开序幕，集中展示以著名旅德摄影艺 术家王小慧的系列影像作品“我的前世今生”为领衔的来自 6 个国家（美国、英 国、法国、德国、新西兰、中国）20 位艺术家，设计师的 60 余件艺术设计作品， 并有 14 家沪上知名艺博会、美术馆、画廊精彩纷呈 20 余项前瞻艺术展讯。
此外，展陈内容也将持续更新，让市民在出行等碎片化时间中，欣赏当下最前沿的艺术灵感和设计趣味。
图为：中国最美地铁站上海地铁汉中路站‘魔法门·2017 跨年艺术展’开幕现场，著名旅德跨界艺术家王小慧女士 开幕致辞
图为：中国最美地铁站·上海地铁汉中路站‘魔法门·2017 跨年艺术展’开幕现场新浪当代艺术：其实很多人对贵公司都有个好奇，贵公司团队人数并不多，却一次次完成了体量非常巨大的项目，您作为团队的核心人物，是怎样挖掘引导的呢？
刘泉：我认为，一个管理好一个企业不在于有多少人，而在于体制和效率， 培养优秀人才永远是企业最重要的事。有人说来“明日大师”，相当于读了个商学院， 我自己也觉得商学院念书经验的确带给我很多系统的思维方式；另外，如何获得客户方面，核心就是给客户超越期望的回报，是我能够维护这么多好的客户的根本；我对团队的要求是：第一、能独立完成一份优秀的计划书，这是基础；第二就是要学会演讲和表达，这一点无论是在商务领域还是人际交往，都非常重要。每一次与人交流的过程中， 真正能够完成的信息传达的是在开场的10分钟，所以我告诉我的团队，要在短时间内做高效沟通，更要珍惜每一次跟客户交流的机会。
新浪当代艺术：除了商业领域的引导之外，贵公司团队也经常出现在各大展览现场，甚至也有了媒体属性会整合展览信息推送，这又是出于什么样考虑呢？
刘泉：在当代语境下，艺术领域呈现多元化的趋势，由此也考验着艺术管理者的综合能力。明日大师的团队的多数成员获得多专业学位学历，并拥有丰富的跨界工作经验，包括：建筑、地 产、艺术、设计、生活美学、媒体等等。只有这样，在艺术合作上才能保持较高的专业度。我们全球看展，是保证我们自己与这个行业保持高的互动，了解最新资讯的最好途径。我们团队的合伙人王麟杰先生（ToMASTERM 明日大师创始 人兼创意总监）长期在英国工作，期间他看尽欧洲艺术设计展览，与艺术家沟通交流，获得国际前沿艺术资讯。正因如此，我们才有资格说：“找到明日大师，找到全世界的艺术家”。
图为：ToMASTER明日大师创始人兼创意总监王麟杰先生（左二）受邀作为伦敦V&A博物馆演讲嘉宾新浪当代艺术：未来，明日大师在运营会有哪些项目让大家期待呢？
刘泉：未来，公共艺术依然是明日大师的一个重要的切入点，与此同时，逐渐向“生活艺术美学开发”领域延伸，建立“泛艺术”概念的美术馆/生活美学空间，将艺术融入到公众的餐饮、休憩、阅读、购物等各方各面中去。我们把这种模式称之为“睡在美术馆，工作在美术馆、游在美术馆”，藉此，为社会艺术美学的传递，尽一份力量。
图为：‘AART 城市博览会珠宝陈列展台’，2015 年上海城市艺术博览会最受欢迎展陈空间 艺术总策划：ToMASTER 明日大师，合作艺术家：宋刚，展览地点：上海衡山路 12 号精品酒店
