2017年7月1日,由夏可君策展的自深深处De Profundis——袁铭林个展在北京798作者画廊开幕。
黑夜的信函
夏可君
拒绝交流,或者拒绝以现有的任何方式来表达内在的感受,这是艺术的开始。
当艺术家开始一个新的创作阶段,她得进入深渊,感受与思考的双重深渊,接受黑夜的洗礼,她得把自己封闭起来。
袁铭林拒绝的方式独一无二:她以信封的方式把内心封存起来,她以浓厚的黑夜把自己一遍遍包裹起来。“黑色信封”,这是铭林来自内心深处的言说,这是她黑色的绘画诗学。
铭林过去的几个月就是画一幅约近3米左右的大画,先是以纸条拼贴,然后以黑墨覆盖,一遍又一遍,近乎偏执,没完没了,似乎要把过去的自己埋葬,似乎在与自己较劲。这幅大画构成一道背景,笼罩着绘画的进程。画家只是默默与自己对话,进入内心深处,黑墨也是沉默,黑画也是默化,涂抹也是觉悟,进入一无所依的黑夜,进入灵魂的深处,进入她自己所言的涅槃状态,一片死寂,无比消极,但又似乎生机在隐约显露。
但铭林并没有一味地画画,而是大量地阅读,她在王尔德《自深深处》那里找到了共鸣。进入孤独的黑夜,黑夜中的黑夜,如同布朗肖打开的文学空间,在汉语语感的伟大传统中,黑是玄,玄深与玄暗,水墨的黑,经过抽象绘画,尤其是黑色绘画的洗礼后,有待于重新发声。但这需要艺术家更为个体化的感受,进入孤独无助的黑夜,进入被判决的死亡状态,在画家敏感的内心里,生命只不过是此缓刑,但如此的延异却给书写带来了机会。进入延异的黑夜,就是让黑夜表达她自身,让黑夜开始沉默地书写,在黑夜中书写黑夜,在黑夜中以黑色开始交流,这是默语,以黑夜为读者,是绝对的书写与不可能的对话,这就形成了漆黑的信封这种形式,不断地自我否定,但又执意默默地书写,这是铭林所打开的绘画空间,从单色抽象画中走出来。
铭林的语言来自于黑夜,来自于黑夜的无语,但又迫使黑夜言说与书写,等待被收信人或者读者们拆开这信函,但这又是一封封无法打开也并不投寄的信函。正是在这里,绘画形式语言的魅力与张力形成了:因为它是封存着的,看似有着倾诉的秘密,但所有的秘密都被封存了;看似等待被未来的读者打开,但浓重的黑色其实在拒绝阅读;而在封存与拆封之间,画面被一道道裂痕,似乎被轻度刮伤的裂缝所切割着,阅读的目光被划伤;黑色的平面等待被裁剪开封,但黑色也拒绝被打开,一切的表达停留在门槛上,在语言的打结与口吃处,画面形成了轻度的折痕;在无意义深渊的边界上,阅读的目光停顿,进入了黑暗,但在此折缝处,意义的光芒将会触发阅读的泪光。
也许这是黑夜投递给画家的匿名信函,也许这是铭林写给黑夜的情书,也许这是铭林写给读者们的情书,它们都来自灵魂深处的倾诉,并等待另一个灵魂的倾听。
据悉,此次展览将持续至2017年7月20日。
部分展览作品
艺术家简介
1989年出生于山东
本科毕业于山东艺术学院
现为中国人民大学艺术硕士在读
师从王家增教授
参展经历:
2017绘画本体研究展 重庆美术馆 重庆。
2017学院版画技艺传承的内省与外拓研究展” 中国人民大学美术馆 北京
2016年 “好画主义”群展 798作者画廊 北京
2016年 “绘画本体工作室教学实验展” 中国人民大学艺术学院美术馆 北京
2016年 “东方美学的再发现”群展 上海言午画廊 上海
2016年 艺术南京“流光里”群展 百家湖艺术公馆 南京
2015年 “工课”五人展 北京颐和悦馆 北京