“融——当代油画语言研究展”展览现场盛夏结尾、金秋伊始，一场规模宏大的汇聚了来自全国各地的近120位画家的230多件油画作品的艺术大展给北京的艺术爱好者呈现了一场艺术的视觉盛宴。
“融——当代油画语言研究展”开幕现场2017年8月19日下午16时，由当代油画策划，今日美术馆、当代油画主办，北京龙吟雅风视觉艺术中心承办的“融——当代油画语言研究展”在今日美术馆2号馆隆重开幕。展览分为两层展厅，三个结构（传承经典、东方意蕴、话语转型）集中展示了参展油画家的不同面貌的集体视觉文本。
策展人、中国艺术研究院美术研究所教授赵欣歌先生致辞在开幕现场，策展人、中国艺术研究院美术研究所教授赵欣歌表示：“此次展览的主题是当代油画语言研究，当代油画即时代油画、现代油画，语言研究即技术革新、面貌创新”。从三个角度作了阐释：一是画家心态；二是绘画状态的转变；三是呈现的面貌；作为西方舶来的油画艺术，裹挟在近现代西学东渐的这股时代大潮中，在中国的文化土壤生根发芽，历经百年而根深叶茂。油画艺术深深地融入到中国文化中，已成为中国当下重要的艺术门类，参与着中国现代文化的整体建构。
今日美术馆馆长高鹏先生致辞今日美术馆馆长高鹏高度评价此次展览，他说：“此次展览由当代油画非常学术地梳理了活跃在当下的众多油画家的作品，展览密度高，信息量之大，也进行了非常严肃的学术出版。希望观众在今日美术馆这样一个当代的平台上，细细的阅读每件油画，走进每位画家的内心世界”。
中国油画学会理事、中央民族大学美术学院教授、硕士研究生导师刘秉江先生致辞
中国油画学会理事、广州美术学院教授鸥洋致辞
知名女艺术家、中央美术学院建筑学院教授、硕士生导师陈曦致辞中国油画学会理事、中央民族大学美术学院教授、硕士研究生导师刘秉江，中国油画学会理事、广州美术学院教授鸥洋，知名女艺术家、中央美术学院建筑学院教授、硕士生导师陈曦也先后在致辞中高度评价此次展览，并提出了各自的见解。
当代油画主编、当代艺术家、融-当代油画语言研究展的学术策划唐华伟先生致辞当代油画主编、当代艺术家、融-当代油画语言研究展的学术策划唐华伟表示：“绘画语言应建立在宏观思考之上，如果我们的实践缺乏宏观思考，油画语言就容易客观市场化。并提出了三个问题：为什么画？画什么？怎样画？希望创作者在创作的时候带着对这三个问题的追问进行油画实验，使油画语言更值得推敲”。
参展艺术家合影“融：当代油画语言研究展”以艺术史为背景，观察油画语言随着时代的演进与递嬗：通过参展油画家的集体视觉文本，让我们看到了文明的画卷依次开启——抑或上一个时代的终曲往往孕育着下一个时代的序曲。
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场此次展览分为三个结构进行布展：
一、传承经典
中国油画家对于西方经典的传统油画语言从心慕手追而至能够驾轻就熟地运用它表达现实生活，这一嬗变的过程包含了几代人的传承与实践。与西方不同的是，当下的中国，仍有数量可观的艺术家采用西方传统的油画形式语言进行创作，并且在传统的语言样式中注入了当代人的审美情趣与时代内涵，使“经典”在传承中焕发出新的活力。
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场二、东方意蕴
中国油画家将本民族的传统绘画语言与文化习惯创造性的融入到油画语言中，使中国油画具有了中国文化的意象精神，赋予了中国油画家的传统文化基因在油画语言中凸显出来，这是令人激赏的现象。中国意象式油画的独特气质，还将引发许多在文化上值得研究与探讨的课题
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场三、话语转型
探索和实验的目的是拓展语言的边际，以求获得未曾谋面的新意，并传达时代的声音甚或引领时代。新时期的中国油画在这个纷繁的世界当代艺术潮流中，同样不乏改变的力量，许多艺术家尝试用各自的文化经验与想象力重塑油画语言，与传统拉开距离，以实现各自的文化抱负。
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场
“融——当代油画语言研究展”展览现场新浪当代记者分别就各区域内部分参展艺术家进行了采访：
参展艺术家张峰张峰：1973年出生于陕西；2014年于西安美术学院研究生毕业，获艺术硕士学位，导师为郭北平教授；现为陕西省油画研究会副会长。
张峰的作品位于展厅“传承经典”区域，此次参展的作品是张峰在陕西绥德写生基地的两件陕北老人的现场写生作品，每件作品均在2个小时内完成，这样可以第一时间抓住对象的精神面貌。张峰喜欢写生，重视写生现场带来的直接的感官体验，尤其喜欢对陕北老人形象写生，他说：“这些陕北老人作为文化的一个特定符号逐渐凋零”，他希望可以对今后油画语言的探索提供一些帮助。
参展艺术家罗章才（右一）罗章才：1948年出生于广东。博士学位。先后就读中国人民大学、马来西亚Twintech国际工艺大学、俄罗斯列宾美术学院进修班、广州美术学院油画研修班、意大利桑德罗·特劳蒂油画艺术班及法国美协主席雷米·艾融油画艺术班。
通过罗章才的作品及简历来看，他的两件作品也位于展厅“传承经典”区域内。其中一件老人骑单车的作品，是在意大利油画艺术班的时候创作的；另一件是在俄罗斯进修时画的列宾美院对面的景象。罗章才说：“作为艺术创作，它反映一定的主题、思想、情感，创作主题、情感又来源于生活的积累。而油画语言是与时俱进的，不同的年代有不同的理念和思想，画面更要为时代服务”。
参展艺术家曾文（右二）与嘉宾合影曾文：1966年出生于安徽。毕业于安徽教育学院设计专业，并于天津美术学院油画专业研修班进修。现为安徽省美术家协会会员、安徽省油画艺术委员会会员、马鞍山当代视觉研究院创作部主任、马鞍山市曾文绘画艺术学校校长。
曾文的两件参展作品位于展厅“东方意蕴”区域内，作品油画语言的形成是经过7、8年的探索，非一笔一划画出来，是多种制作、加上绘画、各种肌理、各种技法的融合，每件作品均有它的唯一性，非常梦幻。糅合了传统油画语言、某种抽象的特殊技法、中国传统青绿山水以及兼具水彩的效果。曾文早期油画语言的当代意识，得益于在天津美术学院油画专业研修班时的张方白、孙建平两位老师。而对于油画语言的探索，曾文仍在继续。
参展艺术家童敬海童敬海：1987年毕业于安徽省阜阳师范学院艺术系。1996年至1997年在中央美术学院进修。现为安徽省油画学会理事。
童敬海的两件作品位于展厅“经典传承”区域内，此次的参展的是两件人物写实作品。童敬海的两件作品在继承传统的前提下，融入了当代的一些元素，同时也吸收了一些抽象的因素。他认为，每个时代绘画语言的表达方式都是不一样的，时代性强调艺术家的个体性，每位艺术家都会用自己的感受，借用或传统或当代的一种语言来进行创作”。
参展艺术家牛浩东牛浩东：1990年出生于甘肃省定西市，现定居北京，为职业油画家。现任甘肃省美术家协会会员，甘肃省青年美术家协会会员、常务理事，甘肃文化产业法学研究会常务理事，国家一级美术师，新华书画院特聘画家，黄河石林书画院特聘美术师。
牛浩东的作品位于展厅“传承经典”区域，此次参展的两件参展作品描绘的是甘肃的黄河石林地貌景象，作者善于光影、色彩的诠释，牛浩东说，自己很喜欢印象派大师莫奈的作品，但自己作品的笔触又与莫奈不一样，有自己独特的表达。他的作品似为写实，但实际上脱离了对客观物象的描摹，每幅画都是他内心情感的表达。
附：展览信息
展览时间：2017年8月19日——9月10日
展览地点：北京今日美术馆2号馆
参展艺术家：
I传承经典
冯法祀、马常利、杨松林、宋惠民、刘秉江、路璋、张祖英、曹新林、文国璋、林俊生、买买提·艾依提、钟耕略、罗章才、郭北平、李坦克、吴银杉、刘孔喜、骆根兴、雷淑娟、刘建平、梁爱平、王嵬、高山、胥肇平、王明月、忻东旺、羊羔、童敬海、宋克、杨丽君、丁胜利、冷军、刘勐、朱世琴、安静、白建涛、徐志明、刘烨、刘晓强、张峰、蔡杰、郭福篇、达娃扎西、赵霞、牛浩东
Ⅱ东方意蕴
汪诚一、闻立鹏、赵友萍、庞壔、宋贤珍、鸥洋、洪瑞生、鄂圭俊、若瑄、杨大全、杨晓康、赵开坤、徐福厚、陈敏、王辉、王彦文、段正渠、伍盛、杨参军、沈国荣、刘文星、贾跃民、邹光辉、马志明、刘工、余素政、廖学军、曾文、张亚伟、黄少鹏、柯萍、张培均、杨舟、赵培智、杨继锋、林卫东、纪雨彤、张洁、吴鹏举、杨朝雨
Ⅲ话语转型
唐近豪、应天齐、龙全、张炀、毛毳、胡赤骏、布日固德、陈明华、孟禄丁、方力钧、张永胜、张方白、沈敬东、杜建奇、张闯、杨海、牛方、李剑芳、陈曦 赵尔俊、许东生、罗 清、严智龙、马永强、唐华伟、冯相成、王海东、翁道胜、林琛、胡宗祥、秦蓁、康正昊、魏颖、刘宇轩
